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Canníbal Ferox

¡Pequeños... pero comilones!

cannibal ferox

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  • Título original: Canníbal Ferox
  • Nacionalidad: Italia | Año: 1981
  • Director: Umberto Lenzi
  • Guión: Umberto Lenzi
  • Intérpretes: Giovanni Lombardo, Lorraine De Selle, Danilo Mattei
  • Argumento: Una antropóloga, acompañada de su hermano y una amiga, viajan al Amazonas para realizar unos estudios sobre una tribu supuestamente caníbal.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

cannibal ferox

Tal y como me ha recordado mi buen amigo Manu Tóxico, nadie ha comentado por aquí el fallecimiento del bueno de Umberto Lenzi. Pues bien, el director de “Caníbal feroz”, “La invasión de los zombies atómicos”, “Siete orquídeas manchadas de rojo” o “¡Comidos vivos!” nos ha dejado a los 86 años para realizar explotaciones a la diestra de Satán. Sirva recuperar esta vieja reseña como sentido homenaje.

En el año 1962 los cineastas Paolo Cavara, Gualtiero Jacopetti y Franco Prosperi parieron un documental titulado Mondo Cane. En el film podían contemplarse extrañas culturas humanas, donde el folklore y las tradiciones se mezclaban con la excentricidad, el sadismo y el salvajismo expuestos en toda su crudeza y autenticidad. Había nacido lo que conocemos hoy en día como “cine mondo”, documentales donde la ficción y la realidad parecen converger en un mismo espacio, aportando temas e imágenes de marcado tono sensacionalista. Hubo varios films de este tipo a lo largo de los sesenta, entre los más destacados la segunda entrega de Mondo Cane y especialmente el film de este tipo más logrado, África Addio. Vale la pena mencionar un par de interesantes aportaciones al mondo durante los 70 como fueron Savana Violenta y Dolce e selvaggio, de Antonio Climati y Mario Morra respectivamente. Por supuesto hay muchos más títulos pertenecientes al subgénero, algunos mejores y otros peores, pero la intención es mostrar a grandes rasgos el origen del cine mondo y quiénes lo iniciaron.

En los ochenta tuvimos las célebres irrupciones de películas como Holocausto Caníbal, Canníbal Ferox o Comidos Vivos - entre otras - que, aprovechando el fenómeno del mondo, utilizaron sus bases e insertaron un nuevo componente: el exploitation. La combinación de ambos géneros en estos films causó una enorme controversia en la época, llegando al extremo de procesos judiciales que intentaban dirimir lo que era real y lo que era ficción. Conocemos el caso de Holocausto Caníbal por ser el más representativo de todo este tipo de films, y también por ser la mejor muestra de cómo hacer una buena película sin rehusar a la polémica. Por otro lado Umberto Lenzi, un director que venía de hacer giallos y thrillers semieróticos, supo también ver el filón y se metió en la aventura del mondo con una película llamada Il Paese del sesso selvaggio, rodada en el 1972. Su célebre incursión en el mondo-exploitation data del año 1981 y se tituló Canníbal Ferox. A ella le dedicamos este review. Seguir leyendo…

Lo mejor: El exceso gore y los paisajes selváticos.

Lo peor: Las muertes reales de algunos animales y el mal rollo entre Morguen y Lenzi.

Brawl in Cell Block 99

De injusticia y violencia

Brawl in Cell Block 99 Reseña

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  • Título original: Brawl in Cell Block 99
  • Nacionalidad: Estados Unidos | Año: 2017
  • Director: S. Craig Zahler
  • Guión: S. Craig Zahler
  • Intérpretes: Dan Amboyer, Jennifer Carpenter, Vince Vaughn
  • Argumento: Un ex-boxeador acaba en la cárcel tras un negocio de drogas que acaba mal.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

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Con semejante infierno dentro de su enorme pecho, Bradley capitaliza el amor por su mujer, reconquistado tras una crisis provocada por un aborto y la pérdida de su trabajo como conductor de grúa, aceptando trabajar para un narcotraficante. Un año y medio de encargos peligrosos después lo verán bien posicionado económicamente y con una embarazada a su cuidado. No era la forma que hubiese elegido para llegar a tan idílica situación, pero la vida es demasiado dura como para mostrarse escrupuloso. Aunque la vida también ofrece advertencias a las ovejas descarriadas.

Bradley quizás debería habérselo pensado dos veces antes de seguir por ese camino torcido, aceptando un trabajo que ya le olía a mal desde el principio. Así que tras un tiroteo y la recuperación fallida de unos fardos de heroína, Bradley se ve encerrado en prisión durante varios años. Pensando que las cosas serán duras para su familia, ignora que las consecuencias de sus actos, no exentos de dicha justicia poética, lo harán descender un infierno más y más peliagudo a medida que sus habilidades como ex boxeador sean puestas a prueba en la cárcel por otro vengativo narco. Seguir leyendo…

Lo mejor: Vince Vaughn repartiendo.

Lo peor: Aunque sea premeditada, la duración del metraje, 130 minutos, es un hueso duro de roer.

Trauma

Guatitas de hembras

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Cuatro mujeres viajan durante el fin de semana a un área rural de Chile, siendo brutalmente atacadas por un tarado y su hijo. Solas y abandonadas, deciden enfrentar a los criminales. La lucha llevará a las jóvenes a una espiral de violencia y depravación para la que ninguna de ellas está preparada.

“Trauma” es despertarse durante tu operación de fimosis, pillar a tu hermano enrollándose con tu novia o rasgarse el escroto con la cremallera de los. Al menos así parece aquí, nuestros dos metros de cielo, al otro lado del charco, concretamente en Chile, “Trauma” es la nueva película escrita y dirigida por Lucio A. Rojas. El cual tuvo su momento de gloria en Almas Oscuras gracias a “Sendero”, película que ya ahondaba en el sadismo como elemento perturbador, a mi juicio con una evidente falta de contenido. Eso sí, también hay que reconocer que con muy poco presupuesto. Seguir leyendo…

Vídeo resumen Festival Sitges 2017 (1ª parte)

Lo mejor del Festival de Sitges

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Ya terminó el festival y ya tenemos aquí nuestra primera entrega del vídeo resumen de lo acontecido. Aunque muchos dicen que el festival ha estado flojo y seguramente tengan razón, lo cierto es que nosotros tres nos las vemos y deseamos para resumir en dos vídeos las más de sesenta películas que hemos tenido la suerte, o desgracia —que de todo hay —, de ver.

El Tito, Javier Muriel y Alejandro hemos decidido que este año sólo os hablaremos de aquellas en las que hemos encontrado elementos realmente interesantes y que estuvieran por encima de nuestra nota de aprobado. Aún así no están todas; pero creo que nos ha quedado un buen mapa para todo aquel que quiera darse un viaje por el cine de género de esta temporada. Poneos el cinturón y dadle al play. Seguir leyendo…

Wind River

De nieve y silencio

Wind River Reseña

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  • Título original: Wind River
  • Nacionalidad: UK, Estados Unidos, Canadá | Año: 2017
  • Director: Taylor Sheridan
  • Guión: Taylor Sheridan
  • Intérpretes: Kelsey Asbille, Jeremy Renner, Julia Jones
  • Argumento: Un cazador y una agente del FBI unen fuerzas para descubrir al asesino de una joven nativa norteamericana.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

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Cuando el terror no tiene mucho que ofrecer el thriller siempre acude al rescate. Esta vez, como sinónimo de calidad, tiene que recurrir a historias clásicas y duras, menos tensión y más drama del que seguro a muchos os gustaría, pero “Wind River” es una obra de tomo y lomo. Paisajes fríos, segregación racial, violencia de género y mucha melancolía en un largometraje que refleja la dureza de la realidad sin recurrir a artificios o discursos de falsa profundidad. La historia es simple, los personajes crepusculares y las panorámicas una delicia. El norte de Estados Unidos en toda su crudeza, adentrándonos en una reserva india donde un crimen revelará al espectador, si es que no lo sabía antes, la injusta posición a la que se puede reducir una raza cuando las oportunidades escasean.

La rabia nunca acude al rescate si reinan la resignación y el hastío, a juego con el escenario nevado, ocultos todos tras un mensaje demoledor, una investigación policial que se lleva de calle Jeremy Renner, interpretando a un cazador de animales catapultado por arte de magia desde alguna película de vaqueros secos como el buen burbon, un tipo duro lejos de los héroes de acción casposos. Seguir leyendo…

Lo mejor: Paisajes evocadores, una banda sonora gélida, actuaciones sólidas, un ritmo absorbente...

Lo peor: En realidad la premisa es un enorme cliché, no esperéis una gran historia, a pesar de estar muy bien narrada. Eso sí, los tópicos tristemente reflejan la maldita realidad.

Sweet Virginia

Violencia, el lenguaje de los necios

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En esta ocasión es “Sweet Virginia” quien pone algo de tensión y mala leche en formato de pequeña producción a estrenar el próximo 17 de Noviembre en algunos cines de Estados Unidos, lugar de procedencia junto a Canadá. Este thriller no parece aportar nada nuevo argumentalmente, pero sí destaca por el duelo interpretativo entre una vieja estrella del rodeo y un asesino a sueldo enfermo de una pasión desmedida por la violencia. El enfrentamiento se encarna en Jon Bernthal (“Baby Driver”, “Sicario”) y Christopher Abbott (“Llega de noche”, “James White”), dos actores que sin ser muy conocidos no andan escasos de recursos. Dirigiéndoles encontramos al joven Jamie M. Dagg, conocido por “River”, otro thriller que se puede disfrutar una noche insomne. El guión lo firman los hermanos China, parece de coña, un par de desconocidos que no inspiran mucha confianza. Seguir leyendo…

Festival de Sitges 2017 (Parte 3)

Días 8, 9 y 10

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Jueves 12

El día festivo siempre suele estar regular de programación en Sitges. Este año la cosa pintaba negruzca, pero al final nos damos con un canto en los dientes con el resultado de un día que ha ido, desde luego, de más a menos.

Muchas ganas tenía yo de hincarle el diente a November, pero reconozco que parte de la culpa de la decepción es mía. Según tenía yo entendido se trataba de un terror rural de profundidad al estilo de La Bruja, pero más pasado de vueltas. Y desde luego pasada de vueltas está. Su secuencia inicial lo deja más que claro. El Auditori ha explotado en risas que denotaban más sorpresa que risa en sí misma. Al final resulta que la película es una comedia surrealista con subtexto político a partir del folklore estonio, cuyo descubrimiento es lo más gratificante de la experiencia. Tal vez, en otro estado mental, me hubiese agarrado mejor y no hubiese tenido que hacer tal esfuerzo para entrar en su juego; pero hoy no he sido capaz. Seguir leyendo…

Annabelle: Creation

La muñequita se gana el sueldo

annabelle creation

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  • Título original: Annabelle Creation
  • Nacionalidad: USA | Año: 2017
  • Director: David F. Sandberg
  • Guión: Gary Dauberman
  • Intérpretes: Stephanie Sigman, Talitha Bateman, Lulu Wilson
  • Argumento: Doce años después de perder a su única hija en un trágico accidente, un matrimonio acoge a una joven monja y a su grupo de niñas huérfanas.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

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Nunca fui el fan número 1 de Expediente Warren: The Conjuring. Ni tampoco su principal detractor. Digamos que siempre me mantuve en una posición de absoluta… tibieza. Y algo similar me ocurrió con la segunda entrega de los Warren (Expediente Warren: El Caso Enfield). De nuevo, absoluta tibieza. Una tibieza y un “ni fu ni fa” que se esfumó con el soporífero y prescindible spin off de Annabelle, una muestra de terror menor que dilapidaba de un plumazo todo el buen nombre que la muñequita de marras había logrado labrarse en la primera entrega de los Warren. Una película mediocre que, debo reconocerlo, creí que finiquitaba la saga de la muñeca diabólica incluso antes de iniciarse la misma.

Bajo este panorama, la pregunta es obvia: ¿Qué coño hacía yo en mitad de una enorme cola de aficionados dispuestos a llenar el Auditorio de Sitges hasta la bandera para disfrutar de Annabaelle: Creation? La respuesta nada tiene que ver (espero) con que últimamente los catalanes le hayamos cogido el gusto a las manifestaciones tumultuosas. Nada de eso. Se trataba más bien de un principio de oportunidad: a esa hora precisa, era la única película que me iba bien. Os cuento todo esto para que veáis que las expectativas era muy bajas; prácticamente nulas. A pesar de todo ello, se cierran las luces de la sala. King Kong derriba un par de avionetas. Aplausos. Vítores. Empieza Annabelle: Creation. Seguir leyendo…

Lo mejor: Una generosa colección de sustos... muchos de los cuáles funcionan.

Lo peor: Si Annabelle no apareciera... quizás ni la echábamos de menos.