Mientras Duermes

2011 ha sido un buen año para el cine español de género. Por fin, lo que otros años caía a cuenta gotas y/o resultaba indiferente, está empezando a cubrir una cuota importante de producción y, también, de buenos resultados artísticos y económicos. Recientemente, un renovado y más interesante Almodóvar nos ofrecía con La piel que habito, un thriller psicológico distinto y, por momentos, surrealista, que no era otra cosa que una potente y original apuesta por el rape & revenge de los setenta, con dosis de estilo Kubrick y trasfondo cañí; también La cara oculta, coproducida con Colombia, dejó algunas pautas interesantes a seguir (lástima, como ya avisé en la reseña, del maldito y explicito tráiler); el terror sobrenatural y los miedos de la infancia en Intruders, del ascendente Juan Carlos Fresnadillo; sin olvidarnos del thriller policiaco con carácter, No habrá paz para los malvados, o la ciencia ficción intima y de autor sin prescindir de elementos comerciales básicos, Eva. Pero si había un regreso esperado por nosotros, amantes del terror, era el de Jaume Balagueró en solitario. Más aún si ese regreso contaba con un protagonista de altura, Luis Tosar, y uno de esos argumentos de “atracciones fatales” que, en buenas manos, suelen dar bastante de sí. Mientras duermes es el resultado.

Renovando el cine español

Balagueró puede considerarse en la actualidad como el principal responsable de que el terror en España haya avanzado. Recordemos que hasta su notable opera prima, Los sin nombre (1999), hablar de este género en España, a nivel autóctono, era cosa del pasado; de los tiempos Paul Naschy, Juan Piquer Simón, Jesús Franco o Chicho Ibáñez Serrador, entre otros pocos. Terribles intentos de la Fantastic Factory aparte, fue este director, igualmente apadrinado por Filmax y Julio Fernández (responsables de la FF), quién allanó el difícil camino para que directores de nueva hornada empezasen a hacer sus pinitos y crear cierta industria. Aunque puede que todo empezara con aquella impresionante El día de la bestia (1995) del mejor Alex de la Iglesia (ahora desaparecido en morralla varia), por su nuevo concepto de entender el cine español para un público joven y amplio sin ofender a nuestras amigas las neuronas.

No te fíes de la gente corriente

Los géneros de suspense y terror, y Mientras duermes forma parte más bien del primero, han usado de forma reiterada la desconfianza, cada vez mayor, de la sociedad y el individuo. Así, nos muestra como villanos, inesperados o explícitos, una retahíla de personas corrientes, simples e incluso, en principio, poco interesantes, que terminan por despertar nuestros miedos, fobias o inquietudes. ¿Quién vive realmente en el piso de al lado? ¿Es tu compañero de trabajo tan inofensivo como parece? ¿Y los miembros de tu familia?… ¿y el simpático conserje del bloque?

César trabaja como conserje en un bloque de pisos de Barcelona. Su trabajo puede parecer monótono y tedioso al máximo, pero no para alguien como él. Dentro de ese ecosistema que es la comunidad de vecinos, César construye su propia y perversa realidad; un mundo en el que él es protagonista y ejerce como investigador, juez y verdugo de las alegres o tristes vidas de los residentes. Es su modo de combatir una existencia que no le lleva a ninguna parte, pero, si hace falta, contagiará ese sufrimiento a quién se le ponga por delante. Ahí entra la nueva vecina del quinto. La fijación que César siente por ella le llevará a pasar del juego morboso a la acción violenta.

No tan simple

En lo superficial, uno puede entender Mientras duermes como “otro” thriller con psicópata acosador. En ciertos momentos hay que reconocer que va por ese camino. Pero, lo que hace que su visionado sea especial y no un déjà vu de cualquier directo a video o telefilme, es, aparte de la obvia y rutilante presencia y carisma de su villano, el juego de espejos que rodea el guión y sus nada pulcras intenciones con “los buenos”. Lejos de configurarse como un thriller al uso, el guión de Alberto Marini nos sumerge en un cuento sobre la vida real y sus negruras; solo hay que ver, y en esto ayuda la magnífica labor actoral y la acertada puesta en escena de Balagueró, que es el villano, el perturbado, el sociópata, quién encandila al patio de butacas y no la co-protagonista femenina, su novio u otros personajes que entran y salen. No por nada las principales escenas de tensión están a merced y desde el punto de vista del malo, es decir, que éste se mete en situaciones complicadas de las que, el espectador, espera que salga sin ser cazado.

La historia se desarrolla sin empujones, pausada (que no lenta, aunque haya algún altibajo de ritmo tras la introducción), y a partir de la mitad, se crea un in crescendo en algún momento asfixiante (ver los casi diez minutos de intenso e improvisado “juego del escondite” en el que se convierte una de las acciones del conserje en casa de la acosada) hasta llegar a un brutal clímax final donde se materializan tensiones y queda lugar para alguna que otra sorpresa.

De nuevo en estado de gracia

Luis Tosar llevó con su sola presencia una película decente, Celda 211 (2009), a codearse con lo mejor de aquel año. Esas dos horas en total estado de gracia interpretando al icónico

presidiario “Malamadre” la hicieron subir varios escalones, y a él lo confirmaron como una estrella (raro oír dicha palabra en el cine español, salvo contadísimas excepciones) capaz de hacer suya la cámara, el libreto, y a los espectadores. Ahora, con su desquiciado pero a la vez inquietantemente cercano y empático César, vuelve a demostrar, rayando a un nivel similar, que si alguien es capaz en nuestro cine de construir personajes de culto instantáneo, potentes y sin un mínimo atisbo de sobreactuación (tanto en Celda 211 como en Mientras duermes hay bastante peligro de ello) y repetición de tics cansinos, ese es él.

Sin embargo, a consecuencia de esto y no sé si intencionadamente, el resto de personajes se queda bastante diluido, y no conseguimos sentir nada (bueno o malo) por ellos. Marta Etura, que da vida a la vecina y foco de obsesiones del conserje, hace todo lo que puede y dentro del esquematismo sale ganando, pero Alberto San Juan, su novio, anda un poco perdido en su rol secundario, y el personaje de la niña listilla resulta, en cierta manera, inverosímil. Una Petra Martínez excelente como vecina anciana y solitaria (atención al momento en el que César se sincera con ella) nos hace pensar lo que hubiera dado de sí un mayor trabajo con los secundarios. En todo caso, enfocando la película como un macabro cuento desde la mente de nuestro perturbado amigo, lo que tal vez haya sido la intención de Marini y Balagueró, todo se torna coherente y muy eficaz.

Un conjunto, si no sobresaliente ni exento de algunos problemas, sí con los suficientes alicientes, bondades y aciertos como para asegurar que estamos ante un director cada vez más maduro y camaleónico, que sabe cómo crear festivales gore – la excelente Rec (2007) y su inferior, aunque entretenida secuela, Rec 2 (2009), ambas co-dirigidas junto a Paco Plaza-, suspenses de estética moderna – la citada Los sin nombre, muy deudora de David Fincher – y otros clásicos – la que nos ocupa – y hacernos olvidar los baches – Darkness (2002) – o las correctas aunque intrascendentes aportaciones – Frágiles (2005), Para entrar a vivir (2006) -.