The Machine

La robótica ha sido uno de los temas predilectos del cine desde tiempos antediluvianos, sobre todo desde aquel clásico alemán, Metrópolis (1927) – una película nacida por y para el futurismo, todavía hoy plenamente vanguardista –, la cual es objeto de homenaje por la película que hoy nos ocupa, The Machine, con opulencia y reiteración. Con el paso de los años a Metrópolis le sucedieron cientos de clásicos, desde la saga Star Wars, al Blade Runner de Ridley Scott (con el que también encontramos ciertas similitudes con The Machine), la saga Terminator y por último A.I. Inteligencia Artificial, película con la que Steven Spielberg se alejaba del cine de acción para indagar en un concepto mucho más dramático: el del robot que quiere ser humano (además de desarrollar el concepto de “empatía” de una manera excelente). El gran logro de The Machine ha sido aportar su granito de arena dentro de un subgénero abarrotado, aun cuando muy a su pesar no deje de ser casi como un Metrópolis de nueva generación, pero siempre destacando que Caradog W. James juega sus cartas meritoria y minuciosamente.

The Machine es una película muy inteligente. Puede parecer que partimos de un guión alocado, que se mueve sin mesura; cuando en realidad la película gira en sentido rotundamente contrario. La premisa parte de una guerra fría. Una guerra tecnológica, mediada por el hombre, que sitúa a The Machine en el mejor escenario posible: una distopia cuyos avances tecnológicos se ven como la solución al conflicto; pero que finalmente acaban revelándose como la causa principal del mismo. En el fondo The Machine es una crítica tanto al hombre como al uso indebido de la tecnología. Ese hombre déspota y egoísta incapaz de sentir la menor afinidad por nada más allá de su propia y ruin existencia. Ese hombre que opta por luchar con máquinas porque no es capaz de afrontar y solventar los conflictos por sí solo. Y ahí es precisamente donde entra el concepto de “La Máquina”, un artefacto que no es humano pero que acabará ofreciéndole al frívolo mundo en el que ha sido creado una lección de humanidad. Asimismo otro de los ambiciosos objetivos de The Machine es el de redefinir el concepto de “ser humano” por medio de lo que se conoce como “cyborg”, logrando su objetivo y demostrando, nuevamente, poseer un guión inteligente y bien escrito.

Ava, la máquina a la que hace referencia el título, es en realidad el ser más humano de la película. Primordialmente por su miedo a lo iniciático, por el amor y la lealtad que siente hacía su creador, y por la pasión con la que lucha por defender sus intereses y los de sus congéneres de forma altruista. Por todo ello - acompañado de la inmensa actuación de Caity Lotz – Ava no solo es la heroína de The Machine, sino todo un icono de humanidad y nobleza. Otro de los puntos álgidos de la película es la transición de “la máquina” en máquina de matar, y una de las diferencias más interesantes entre ambas fases es la ausencia de miedo…; un aspecto que la película retrata de manera realmente fascinante.

No hay que pasar por alto el extraordinario y minucioso trabajo de Caradog W. James. Su dirección es brillante, y sin él, The Machine no sería jamás la obra de arte que ha acabado siendo. Tanto la banda sonora como la ambientación son excelentes y contribuyen a sumergir al espectador en la historia con máxima celeridad. En concreto la ambientación de The Machine resulta laberíntica y muy oscura; es más, no hay apenas secuencias rodadas a la luz del día. Todo es artificial, falso, tecnológico y simétrico; de hecho tal es así que la única escena en la que se vemos la luz del sol muestra, precisamente, el lado más utópico de The Machine, que representa la ruptura con la mostrado anteriormente y el advenimiento de un nuevo comienzo. Por esta razón y por multitud de factores más, considero que The Machine es obra de un genio. Una película tan sofisticada como disfrutable y elegante.

Por otro lado The Machine es Ava y Ava es Caity Lotz en todas sus variantes. Desde el modelo inicial de ingeniería robótica, pasando por aquel androide inocente del que te podrías llegar a a enamorar, y culminando en la condescendiente máquina de matar capaz de destruir a todo aquel que se interponga en su camino. Y por todo ello, The Machine puede que parezca una película sin alma (o con el “alma de metal”), pero en realidad es una obra tremendamente humana. Electrizante, sofisticada y perspicaz; sin duda alguna un diamante por descubrir. Muy recomendable, en especial para aquéllos que pensaron tirar la toalla tras ver Beyond the black rainbow o aquéllos que vieron algo tan cutre como Coherence creyendo haber encontrado oro. Muy buena.