The Girl in the Photographs

Una joven aburrida de una somnolienta comunidad, “Spearfish”, empieza a recibir fotografías de mujeres brutalmente asesinadas . ¿Son reales o una broma de mal gusto? El culpable es o bien un asesino en serie, como cree ella, o algún gracioso con un sentido del humor enfermizo, la teoría de la policía. La llegada de una famoso fotógrafo, nacido en “Spearfish”, desencadenará la ira de los macabros bromistas.

Sobradamente conocida por contar con Wes Craven como productor, siendo esta su última relación con el mundo del cine antes de morir, ”The Girl in the Photographs” ha ido acumulando chascos allá por donde pasaba, por ejemplo en Sitges fue muy mal acogida, y no es para menos. Un thriller sin dirección clara y desprovisto de tensión, debido a un exceso de comedia que a día de hoy nadie entiende, lo iba a tener difícil para convencer al exigente público actual, curtido en mil y una batallas. Tampoco creo que se trate de una decepción o una mancha en el currículo de Wes Craven, y mucho menos que el “maestro” convirtiese en oro todo lo que tocaba. Ejerciendo de productor disparaba a veces a ciegas, como por ejemplo con esa especie de remake de ”El Carnaval de las Almas” o la penosa ”Drácula 2001”, obras para fusilar en tiempos de paz. No obstante “The Girl…” está bastante bien rodada, tiene energía en cuanto a su puesta en escena, el gran problema es que no va a ninguna parte, se conforma con rendir tributo al cine de su productor estrella y dejar un guion coherente para tiempos mejores. Así, su hora y media larga pasa entre la estupefacción provocada por unos personajes estúpidos sobreexpuestos en pantalla, demasiadas líneas de dialogo para no decir absolutamente nada, y la vergüenza ajena de dos psicópatas con menos motivación y misterio que una lata que dispone de “abre fácil”.

Nick Simon, joven director que tendrá que arrastrar el San Benito de escritor de la lastimosa “La Pirámide” durante el resto de su vida, monta un batiburrillo de “La Última Casa a la Izquierda” y “Scream”, sin respeto alguno por el thriller clásico o el slasher, simplemente cortando y pegando lo que mejor almacenaba en su, seguramente, cinéfilo cerebro. Y digo esto porque se le nota cierto estilo planteando las escenas de su segundo largometraje, el primero fue la fracasada “Removal”. La ambientación de piezas clave de la trama, como los asesinatos que perpetran los psicópatas de turno, roza el notable y basan su eficacia en la dupla contención y estallido de violencia. Sin embargo, es tal la insustancialidad de los personajes, cargantes a niveles pocas veces alcanzados, que resulta duro prestar toda nuestra atención a los hechos volcados en pantalla sin ton ni son. Ni siquiera el típico “¡masacrad a esos gilipollas!” aliviará la experiencia, pues estamos supeditados a las acciones de dos trastornados cuyo carisma suma puntos negativos. Es decir, si todos los personajes se dibujan como desagradables títeres, ¿qué sentido tiene observarlos deambular durante hora y media?
Simon y su equipo de guionistas, ¿tres tíos para completar este rompecabezas absurdo?, sólo muestran respeto por su querida protagonista, digamos que el enlace con la realidad, dibujándola como una joven decidida y de colosal atractivo. Pero la verdad, más allá de su rotunda presencia física, la pobre anda igual de perdida que nosotros, diluyéndose cualquier magnetismo en las penosas circunstancias que la rodean. Pulgares hacia arriba para su intérprete, Claudia Lee, picota bien merecida a quien sea haya escrito sus líneas de dialogo.
Como mensaje “positivo”, dejaré el poso de ironía para el que haya visto la película, concluiremos que cualquier cajera de supermercado bien apañada, maquillada por un equipo profesional, claro, puede llegar a ser musa del fotógrafo más “cool” de Los Ángeles. ¡Encantador!

Siguiendo con el despropósito cómico referente a los personajes, mal reflejo de “Scream”, toca mencionar a unos agentes de policía, a falta de un adjetivo más contundente, simple y llanamente imbéciles. Pero no son ellos los que se llevan la palma:
La trama nos ubica en una pequeña población donde la trabajadora de un 7/11 recibe macabras fotos de chicas mutiladas. Ni corto ni perezoso, un antiguo vecino de “Spearfish”, que así se llama la ciudad, decide volver a ella con aires de grandeza. Se trata de un fotógrafo de fama mundial más pasado de rosca que Ricardito Bofill y toda la familia Matamoros junta. El cual, en el colmo de la soberbia, piensa que las dichosas fotografías de chicas muertas, ignoradas por la policía, son un homenaje a su insigne figura. Al fin y al cabo, se considera el único personaje famoso que ha dado la población. Acompañado por un sequito de modelos y asistentes, el muy cretino ha tenido la brillante idea de confeccionar un reportaje basado en los hechos… o NO hechos, porque durante la mayor parte del metraje todo el mundo pone en duda la veracidad de las fotografías. Todo no, claro, nosotros y la protagonista somos los únicos en saber una verdad que importa bastante poco.

Este estrambótico fotógrafo está interpretado por Kal Penn, el indio de mi querida “Dos colgaos muy fumaos”. Y entendedme bien, a mí este actor me hace muchísima gracia en sus papeles de fumeta, pero… ¿hacía falta interpretar el mismo tipo de personaje en un thriller como “The Girl in the Photographs”? Su presencia y la de sus esclavos rompen cualquier viso de seriedad, además de regalar un humor que contextualmente no podría estar más fuera de lugar. Por no hablar de ciertas pinceladas románticas que nos desvían más de las intenciones de la película, si es que alguna vez tuvo algunas. Aquí sus responsables podrían esgrimir como justificación un deseo por plasmar la absoluta carencia de razones en el proceder de un psicópata. Efectivamente, un enfoque poderoso que funcionaba a la perfección en “Henry, retrato de un asesino”, una de mis películas favoritas, y de ahí una conclusión que me parece justificada dentro de su propio juego. Sin embargo, son el resto de personajes accesorios que orbitan alrededor de esos asesinatos, provocativos pero intrascendentes, los que rompen cualquier discurso acerca de la violencia y su impacto en la psique. De este modo, la disección del terror humano termina y empieza en los títulos de crédito, dejándonos a los amantes del terror a la altura del barro. Reza la publicidad de portada: “Wes Craven estaría orgulloso”. Sí, después de zumbarse tres cubatas a la salud de la posible recaudación de “The Girl in the Photographs”.

Resumiendo, pese a lo insultante de ciertos momentos y conversaciones, delicatesen verbal la del puto Kal Penn, la película está bien dirigida y ambientada, otro gallo nos canta con el tema del guion, de nuevo sin revisar como corresponde a esta maldita época. Desagradará en extremo a los que esperaban algún tipo de obra maestra: no está el horno para bollos. Sin embargo, sin pretensiones y una tarde cualquiera, se deja ver sin prestarle mucha atención. Resultados idóneos para la siesta, como cualquier telefilm de sobremesa. Palabrita del niño Bob.