The Eyes Of My Mother

Una joven y solitaria mujer es consumida por sus deseos más profundos y oscuros, principalmente la necesidad de amor, después de que la tragedia golpee su tranquila vida rural.

“The Eyes of My Mother” se erige como una película de shock psicológico que hunde sus raíces en el terror gótico más retorcido, léase “El Monje”, rebozado todo en un crujiente empanado intelectual, a veces demasiado grueso como para no denominarlo “pedante”, mera apreciación personal. Así resulta obvia su afiliación con una de las piedras de toque de este tipo de cine de elevadas miras y bajos instintos, “Repulsion” de Polanski, a la que no sólo la une su acabado en elegante blanco y negro. Aunque la verdad es que los mecanismos del terror sólo sirven para esconder un drama descarnado sobre la soledad y la alienación, duro peaje, uniendo la influencia de una fría familia y los efectos de la tragedia sobre la psique de una niña.

Resulta tentador comparar las atrocidades que comete nuestra protagonista, Francisca, con la obra de otros psicópatas americanos de trágica fama, como Ed Gein. Sin embargo Nicolas Pesce, novel director y guionista que debuta de forma espectacular sólo con una mínima experiencia como editor, busca la conexión emocional del espectador con esta atribulada mujer, dibujando a una persona frágil mentalmente cuyos actos intenta justificar a través de la necesidad de amor. Por desgracia, o por suerte, el que suscribe no ha podido conectar con el mundo anti existencial de nuestra protagonista.
Creo que se trata de un posicionamiento, más vago de lo que aquí parece, que incide en el lado dramático de la ecuación, lo que probablemente cabreará aun más a los que busquen algo de terror clásico. No obstante, y aquí señalo a los más gruñones – entre los que me encuentro – con el tema del exceso de elementos no terroríficos dentro del cine de género, “The Eyes of My Mother” no renuncia en ningún momento a mostrarse dura y violenta, sobre todo en el terreno mental, señas de identidad de lo que debería ser el thriller, si no el terror, más auténtico.

Si citaba la influencia de Polanski, no sería justo olvidarme de otro nombre igual de importante para entender las intenciones del señor Pesce: Buñuel. Cineasta mítico del que es imposible no acordarse durante el arranque de “The Eyes of My Mother”, especialmente en lo que alude a la relación de Francisca con su madre, una cirujana ocular muy interesada en transmitirle a su hija los secretos del bisturí. Parece evidente la conexión con “Un perro andaluz”, tergiversando el lado surrealista de la obra de 1929 con el hiperrealismo de algunos artistas europeos de la talla de Jan Svankmajer. La vía elegida sería la nítida cinematografía en blanco y negro yuxtapuesta a una ejecución minimalista enmarcada en ubicaciones claustrofóbicas, indistintamente de su tamaño real. Sin embargo, los resultados se asemejan más a los de Amirpour, con su éxito internacional “A Girl Walks Home Alone”, que a piezas magistrales de la talla de “Neco z Alenky”, nada que ver visualmente con la presente pero si en busca de la misma incomodidad dentro del espectador, esa pulsación que remueve emocionalmente y es un factor importante en el séptimo arte más genuino.

La historia se abre con la joven Francisca (Olivia Bond) viviendo una vida tranquila y aparentemente despreocupada en una pequeña granja de vacas rodeada de bosques y campos. Su madre (Diana Agostini) es una cirujana portuguesa que gusta de cortar globos oculares de animales durante su tiempo libre, no teniendo reparos en mostrar a su hija los entresijos de esta afición, una metáfora que extenderá sus tentáculos sobre toda la historia. La desamparada Francisca, cuyo nombre alude al santo y a su martirio en soledad, está en el patio de la aislada casa cando un día llega un desconocido (Will Brill), que se acerca a ellas y detona el descenso a los infiernos en la pequeña. ¿Cómo? Acabando con su madre. Pero casi más cruel todavía es la venganza que ejerce el padre de la muchacha (Paul Nazak), capturando y secuestrando al asesino con el que Francisca mantendrá una extraña relación donde la tortura ejerce de catalizador para el deseo de compañía y efervescencia sexual. Algo enfermizo sobre el papel pero que, curiosamente, Pesce siempre evita mostrar de forma explícita. Probablemente una decisión acertada si la tenemos en cuenta en términos psicológicos. Resulta más estremecedor insinuar que mostrar, por mucho que el velo esté lo suficientemente bien colocado para llevarnos incomodidad a la boca del estómago.

Unas intensas composiciones paisajistas ilustran el distanciamiento y el desequilibrio de una fracturada Francisca, lo hacen saltando entre el voyerismo y el intimismo, de nuevo esas escenas violentas siempre parte de un cuadro mucho más amplio. El desarrollo simple pero eficaz de una trama pequeñita, compuesta de tres capítulos que nos ayudan a entender la desintegración de Francisca de forma plástica pero no narrativa, agrega un interesante ambiente del malestar muy distinto al de un drama al uso, agradecido añadido a un ritmo algo lánguido y excesivamente soñador en ocasiones. Kika Magalhaes, interpretando a una Francisca ya adulta, es una actriz tremendamente buena, consigue dibujar un personaje vulnerable pero enigmático, caminado al filo de la navaja entre el patetismo y la psicopatía más extrema. Aunque por mi parte hubiese preferido otra aproximación más dinámica a la historia, incluso más macabra, pues la sensibilidad subyacente con la que Pesce dota a su trabaja termina por aligerar la experiencia, “demasiado bonita” para un servidor.

Esto último se refleja en una gran cantidad de espacios en blanco sin exposición alguna o explicaciones sobre lo que se intenta transmitir, parte inherente a ese cine intelectual al que se afilia, primo hermano del arte pictórico. Una lánguida cadencia termina por alargar en demasía los, por otro lado convenientes, setenta minutos que dura “The Eyes of My Mother”. Tiempo más que suficiente para concluir con una nota tan sombría como satisfactoria la horrible obsesión de Francisca. Lo que nos deja con un aplauso a los riesgos adoptados por su director y guionista, eminentemente estéticos, muy serio en lo que a los aspectos formales de su ópera prima se trata. Superados los elogios queda una duda sustancial sobre lo que nos deparará en un futuro. Se necesitan directores comprometidos con el género, aunque sea desde perspectivas “distintas”, aunque mucho me temo que encontrar a “The Eyes of My Mother” en el “estante” de horror ha sido más bien una imposición debido al caché que actualmente otorga el género. En otros tiempos estaríamos hablando de un drama puro y duro, y, por supuesto, no tendría cabida en esta vuestra página.

No puedo decir que “The Eyes of My Mother” haya sido una experiencia definitoria en lo personal, dada mi conocida falta de sensibilidad por el cine intelectual, me ha gustado a medias, y a nivel profesional antes que emocional. Pero negar que está bellamente rodada y bien interpretada sería una afrenta a sus responsables. Quizás se eche algo más de relleno argumental, demasiadas imágenes flotando evanescentes frente a un final algo descafeinado, para justificar su formato como largometraje. Bueno, setenta minutos no hacen mal a nadie si los vivimos de la mano de una mujer tan enigmática y peligrosa como Francisca, esperemos que encuentre “o amor” entre las llamas del infierno.