IT. Capítulo 2

Me gustaría primero de todo reconocer el gran trabajo que realizó Andy Muschietti en la primera entrega de It. Pese a sus innumerables licencias, creo que supo transmitir el aire de aventura, camaradería e inquietud de la novela de Stephen King. Es cierto que pasaba todo por el tamiz evocador ochentero de “Stranger things”, pero es que la serie de Netflix es también, en gran medida, fruto de la influencia del escritor de Maine.

Muschietti, en cualquier caso, jugó con mucha astucia: dejó toda la parte más compleja y oscura aparcada, centrándose exclusivamente en las peripecias de “El club de los perdedores” cuando estos eran unos mocosos. Al contrario que en el libro o en la miniserie de 1990, en su cinta no se entremezclaba el hilo narrativo de los personajes 27 años después, que sólo se rodaría si las cifras de la primera entrega eran lo suficientemente rentables como para correr el riesgo. Como “It” es hasta la fecha la película de terror más taquillera de la historia, la secuela arrancó casi enseguida.

_Han pasado 27 años desde que “Los perdedores” vencieran al payaso. Aunque juraron regresar a Derry si Pennywise despertaba, cada uno ha tomado caminos distintos y han olvidado casi completamente su infancia y lo que padecieron. Únicamente Mike se ha quedado en el pueblo y sólo él conserva clara la memoria de los acontecimientos. Cuando la muerte vuelve a rondar la localidad decide reunir nuevamente a la cuadrilla.

Me resulta difícil entender el desafino del director y los guionistas de esta segunda entrega. Cómo han conseguido convertir en defecto las interminables virtudes que asomaban. a cada rato, en el episodio anterior. Este capítulo 2 se extiende casi tres horas para contar la conclusión de la lucha contra el payaso. Aunque trata de mantener el esqueleto narrativo de la obra de King, el film se saca de la manga varios jardines en los que se pierde Muschietti con el objetivo único de concatenar secuencias de sustos, aterradoras de forma independiente, pero que al estar cortadas todas con exactamente el mismo patrón (veo algo de lejos – este algo se vuelve monstruoso – este monstruo corre a velocidad antinatural a por mí – escapo por los pelos) por el mismo patrón, continúo, terminan por ser tediosas y además desarticulan la posible sensación de que algo malo les pueda pasar a los protagonistas.

Lo peor de todo es que secuencias como el ataque homófobo con el que se inicia la cinta y otra que tiene lugar en un campo de baseball demuestran el talento del equipo para crear algo aterrador, adulto y despiadado, pero simplemente han optado por un tren de la bruja tan taquillero como vacío.

La confrontación final es un claro ejemplo de ello. Como si de una cinta de superhéroes se tratara o como en la película Van Helsing, el final opta por un desfile de saltos, sustos, movimientos de cámara imposibles y despliegue de efectos especiales, tan innecesario como extenuante; en una escena que sobrepasa los 20 minutos y que pese a su espectacularidad termina por ser sumamente inferior a la de la primera entrega.

A favor cuenta con un reparto adulto sumamente vistoso que se une al elenco de la primera, ya que en esta ocasión el pasado sí que está presente. Son estos flashbacks, seguramente, las partes que mejor funcionan en la cinta. Da algo de rabia que, pese a sus tres horas, la mitad de los personajes queden desdibujados; centrándose casi únicamente en los encarnados por Jessica Chastain , James McAvoy y Bill Hader . Al igual que en la entrega anterior Mike es relegado a un segundo plano y el triángulo amoroso entre Bev, Bill y Richie se resuelve con una inusitada torpeza.

Los que tengan fresco el libro, seguramente se remuevan en los asientos cuando vean el ejercicio de imaginación, para mal, de los guionistas; que convierten esta segunda parte en una suerte de yincana para los personajes que corren de un lado a otro sin demasiado acierto. Por momentos da la sensación que en lugar de adaptar la obra de King se hubieran preocupado en acercarse más al fallido segundo episodio de la serie del 90.

Pero no todo es malo. El diseño de producción es espectacular, los efectos y sobre todo Pennywise hacen que ver este capítulo merezca la pena. Además, cuenta con 2 cameos para los más mitómanos: el primero del director Peter Bogdanovich y el segundo y más especial de Stephen King (que además está muy divertido). Andy Muschietti rinde varios homenajes al autor de la novela en referencias a otros de sus títulos como el resplandor o Cujo. También a otros clásicos del horror como “Elm street” o “La cosa” de Carpenter a la que homenajea en una potente secuencia.

El director ha manifestado la intención de remontar las 2 cintas en una. Creando una experiencia definitiva a la que añadirá secuencias eliminadas y también rodajes nuevos. No tengo claro que It requiera de más duración; más bien opino lo contrario. Puestos a rodar creo que añadiría más tensión dramática entre los personajes y menos efectismos; y como en el Ikea, añadiría atajos para evitar las concesiones extenuantes al cine comercial, que en esta ocasión le sienta como a un cura dos pistolas.

Concluyendo: Vistosa atracción de feria, que parece la típica experiencia de miedo para gafas de realidad virtual alargada hasta durar 3 horas, pero deficiente adaptación muy inferior al capítulo inicial.