Una niña queda en coma tras un accidente y entra en un mundo de sueños industrial, oscuro y surrealista. Atormentada por un espectro de pesadilla que se alimenta de sus lágrimas, debe seguir la voz radioestática de su madre para poder regresar a la conciencia.

¡Ojo! ¿Estamos ante una de las sorpresas del año? Moon Garden promete una delicia visual con efectos tradicionales y stop-motion para recrear el mundo onirico y las criaturas que lo pueblan en un viaje que, promete, será alucinante. Sobre todo, original, partiendo de una idea que ya hemos visto en otras películas como The Fall (2006), El laberinto del fauno (2006) o Los mundos de Coraline (2009) o evidentemente, la clásica historia de Alicia en el país de las maravillas. Y todo ello gracias a la producora Oscilloscope Films, creada por Adam Yauch, miembro de los Beastie Boys.

Raquel es una adolescente que se traslada con su padre a un pequeño pueblo, en busca de una nueva vida. Durante sus primeros días allí cree que se le encomienda una importante y controvertida misión relacionada con la Biblia.

Como digo en el (sub)titulo, al menos por lo que se puede entender en el trailer, estamos ante una producción de terror brasileña que mezcla ideas de otras películas recientes como Veronica (2017) y Saint Maud (2019). Oye, si nos ponemos con comparaciones, incluso podríamos meter a la buena de Carrie en la ecuación. Pero esto es sobre el papel. Lo interesante es que Raquel 1,1 llega de Brasil, que lleva varios años produciendo bastante cine de terror, aunque la mayoría no traspasa sus fronteras salvo en casos excepcionales, principalmemte a través de plataformas streaming. Esto podría ser el caso de la que nos ocupa.

Un espíritu que habita en un maizal posee a una niña de doce años en Nebraska, haciendo que reclute a todos los niños de su pequeño pueblo para que maten a todos los adultos y a cualquier otra persona que se oponga. Sin embargo, un brillante estudiante de secundaria no acepta el plan, y se convierte en la única esperanza de supervivencia de la ciudad.

A ver, después de una decena de películas de Los chicos del maiz, la mayoría de una calidad terrible, está claro que la saga pedía a gritos, en caso de que hubiera intención de continuar con la licencia, un cambio: lo que viene siendo un reinicio. Y así lo han entendido los productores de la nueva película. Otra cosa es que las buenas intenciones sean suficientes para llevar el invento a buen puerto. De momento, el trailer no parece indicar que estemos ante algo mucho mejor, pero todo puede ser... Y en lo que a mí respecta, tengo ciertas esperanzas por el director, pues se ha fichado a Kurt Wimmer, aquel prometedor director de Equilibrium (2002), película de acción-ciencia ficción de culto, pero cuyo fiasco comercial, así como el de su siguiente proyecto, el despiporre Ultravioleta (2006), lo enviaron al limbo de Hollywood. Tanto, que han pasado 17 años para que vuelva a ponerse tras las cámaras. Curiosidad me produce.

Cuando Lola pierde los bebés que estaba esperando, también pierde su fe en Dios. Con la esperanza de recuperarla, acude junto a su marido Adolfo a un convento de monjas donde conocen a Tin y Tina, dos angelicales hermanos de siete años por los que Lola se siente extrañamente atraída. Aunque Adolfo no siente lo mismo, deciden adoptarlos. Con el paso del tiempo Lola empieza a caer en una espiral de sospecha y obsesión con los niños y sus macabros juegos religiosos.

Definida como un thriller religioso, Tin y Tina es la puesta en largo del corto de mismo titulo, que dirigió el propio Ruben Stein. Así, este joven cineasta tiene la oportunidad de probarse en los cines tras un exitoso periplo en el mundo del cortometraje. Y apunta maneras, la verdad. Los niños, esos Tin y Tina del titulo, provocan escalofríos y ahora queda comprobar si la historia da de sí para un metraje de dos horas. Para intentar llevarlo a buen puerto, se ha rodeado de rostros de moda en la interpretación como Milena Smit y Jaime Lorente, encarnando a la pareja protagonista, y secundarios reconocibles como Ruth Gabriel o... ¡Teresa Rabal! Si, la del circo, aunque también tuvo una curiosa carrera cinematográfica en la década de los 70s.

Tras presentar al mundo su ópera prima The Nanny’s Night, la cual tuvo un amplio recorrido por festivales internacionales y que la hizo merecedora de múltiples premios, el director y guionista español se encuentra actualmente en plena pre-producción de lo que será su segundo largometraje y que lleva por título El Socio de la Muerte.

El Socio de la Muerte es un slasher con guion del mexicano Oswaldo Estrada Rondón, una historia inspirada en hechos reales. Producida por Corcel Negro, se filmará en la localidad de Real del Monte, en Pachuca, México, en coproducción con España.

El único panteón inglés latinoamericano se encuentra en México. Durante la noche de Halloween, unos jóvenes se adentrarán en el cementerio que lo alberga solo para desenterrar la famosa leyenda de El Socio de la Muerte, un sangriento asesino del siglo pasado que operaba bajo una máscara de tecolote (búho). ¿Será real o una simple broma macabra?

Pues, aunque los gremlins se han puesto de acuerdo para que no saliese, tenemos por fin ranking de los mejor del pasado 2022. Una gripe con mucha tos me ha impedido leer y editar como me hubiera gustado; veréis que a Jordan Peele le he cambiado el nombre, pero no estaba muy católico para leerlo de nuevo. También algo raro pasaba con los materiales de las películas... Solo empleo material promocional de las distribuidoras para que no me corten el contenido, pero bajar de youtube video, que antes era fácil, es cada vez es más complejo y las descargas salen con una calidad muy inferior a lo deseado.