Cuatro maromos STOP Despedida de soltero STOP Burdel misterioso STOP Lánguida prostituta pide ayuda STOP Se lía parda cuando la liberan STOP

Rebuscando en los orígenes de la criatura que protagonizase el segmento de apertura de la primera “V/H/S”, nos encontramos con “Siren”, su prolongación como largometraje. En concreto hablamos del sangriento final de una noche de juerga y prostitutas llamado “Amateur’s Night”, que todo sea dicho no me parece merecedor del pequeño culto que se ha forjado a su alrededor. Sin embargo no os dejéis engañar por el título, aquí ni cangrejos ni tritones, pues es más apropiado considerar a Lily, que así se llama la bicha, un súcubo antes que una sirena. La mocita hereda la voracidad de estos demonios sexuales, cierto, pero también emite cánticos que harán las delicias de Hércules, por ello el título del invento. Seguir leyendo…

La recomendación que hoy nos ocupa es bastante más suave que las dos anteriores, “Noche de Graduación 3” y “La Noche de los Demonios 2”, aunque no por ello menos genuina para lo que una maratón de cine casposo requiere en La Noche de Brujas. Gatos, adolescentes… todo eso corretea por las calles envueltas en las pegajosas y sintéticas telarañas de Halloweem, pero también demonios, zombies, vampiros y hombres lobo. Resulta evidente, ¿verdad? A pesar de la campaña que el Santo Oficio Católico está realizando este año, el 31 de Octubre es un día reservado a los aparecidos. No se trata de paganismo, pensad que cualquier cosa es pagana para los del Vaticano, se trata de una celebración dedicada a las abundantes cosechas y a dar la bienvenida al crudo invierno. ¿Os imagináis a los seres humanos hace mil años frente a las nevadas y la creciente oscuridad? Hasta el niño Jesús saldría disfrazado de conde Drácula si fuese menester para disfrutar la última gran juerga antes de que se le helasen los mocos. Seguir leyendo…

“Nunca apagues la luz”: setenta y seis minutos de disfrute rápido, ingenuo y satisfactorio por parte de los aficionados, especialmente de las nuevas incorporaciones a sus filas.

Cuando Rebecca se emancipó, pensaba que dejaba los temores de su infancia atrás. Al crecer, nunca ha estado realmente segura de lo que es real cuando se apagan las luces… y ahora su hermano pequeño, Martin, está experimentando los mismos sucesos inexplicables y aterradores que una vez pusieron su salud mental a prueba. Una entidad aterradora, con un misterioso apego por su madre, Sophie, ha vuelto de entre la oscuridad, reclamando el cariño que le pertenece. Seguir leyendo…

Unas criaturas multiformes vagan de ciudad en ciudad buscando presas vírgenes a las que seducir con su bello físico. Su tormentosa vida eterna tendrá por fin un final en las calles de una pequeña ciudad de Indiana.

El verano es la estación del calor, de las hormonas revolucionadas, deseo adolescente y sábanas pegajosas. Hablo de cine de medianoche, serie B y besos robados; se mire por donde se mire, el verano es de los sonámbulos. Entonces, ¿qué mejor época para recordar la primera incursión como guionista, sin adaptar uno de sus relatos, por parte del Stephen King, autor que es imposible no asociar a la época estival? Problemática desde su rodaje, “Sonámbulos” es una cinta de serie B con ínfulas comerciales que fue estrenada en cines de medio mundo para gozo de los que, por aquel entonces, nos dejábamos llevar por el terror sin tantos prejuicios como ahora. Una revisión no muy encubierta de la temática de vampiros cuyo argumento se quedó a medio camino de ningún sitio, no tengo claro si por causa de la productora o por la desidia del propio King, que vivía su momento de mayor auge en todo el mundo y se dejaba llevar por el abuso de las sustancias tóxicas. Seguir leyendo…

Un niño es llevado al límite de su fe en Santa Claus por su familia política. Y así, rompiendo la carta al barbas, invoca a su versión oscura, que seguido por un escuadrón de juguetes asesinos, se encargará de llevarse a la familia del niño al Infierno.

Todos hemos recibido alguna vez un regalo que nos ha hecho maldecir al cabrón de las barbas blancas, a los tres Reyes Vagos o al Ratoncito Pérez si hacía falta. Muy joven, llegaba el día de Navidad y abrías ese bonito paquete misterioso con toda la emoción que los vivos colores de su envoltorio te provocaban. El resultado final venían a ser unos puñeteros calcetines, y la sangre te hervía jurando que el próximo año ibas a ser el nuevo Daniel El Travieso del barrio o el Torete según la edad cuando te interceptase la decepción. ¡Hay que ser muy mala gente para regalar dos calcetines de deporte en lugar de un juego del Spectrum! Con el tiempo vas obviando la decoración del papel de regalo, dándole más valor al contenido, y así te das cuenta de la importancia de tener los pies calentitos un día de lluvia, pero no deja de joder que el espíritu consumista de la Navidad siga sin estirarse y te condene a calcetines en lugar de un portátil nuevo. Seguir leyendo…

Meter en el mismo saco ancestrales mitos y leyendas de origen céltico, un parásito devorador capaz de convertirte en un miembro destacado de los X-Men y un soterrado discurso ecológico con el punto de mira puesto en la siempre difícil relación hombre/naturaleza, es una manera tan buena como cualquier otra de complicar, sobremanera, una historia que debería ser mucho más sencilla y accesible de lo que finalmente acaba siendo. Y lo más curioso del caso es que el debutante Corin Hardy ejecuta tamaña pirueta mortal logrando caer de pie, ileso, y con una película de terror bastante aceptable bajo el brazo.

Un operario de deforestación, su mujer y su hijo recién nacido, se trasladan a un remoto pueblecito irlandés rodeado de inmensos bosques. La tarea del padre de familia consiste en pasearse por los bosques y decidir qué árboles serán talados, colocando una cruz sobre los mismos. A causa de su misión se granjea la desconfianza y el recelo de los habitantes del pueblo. Pero ese será el menor de sus problemas. En la profundidad del bosque habitan unos seres deformes que parecen estar muy interesados en el bebé y que harán lo posible para que la familia abandone el bosque. Una rara especie de bacteria carnívora no hará otra cosa que complicar aún más, si cabe, las cosas. La batalla por la supervivencia está servida. Seguir leyendo…

Jessica vuelve a la vieja casa familiar situada en un pequeño pueblo británico, su abuela ha muerto y es necesario preparar el entierro junto a su madre y padrastro. Allí pronto se sumerge en un sueño febril que comparte paralelismos con el sufrido por su abuela, habiendo sido una estudiosa del sueño lúcido, ahondar en sus pesadillas parece la única forma de descubrir los secretos de la familia que tanto incomodan a su madre.

Las críticas más compasivas comparan “Horsehead”, producto muy francés (aunque rodado en el inglés de M.R. James) que presenta un terror onírico original pero errado, con los mejores trabajos de Argento. Esas películas donde la realidad y la fantasía se fundían en una puesta al día imperecedera de los clásicos cuentos góticos: “Suspiria”, “Inferno”, etc. Sin embargo, que estas comparaciones no engañen a nadie, pues nada más lejos de la realidad: “Horsehead” acierta y se parece a las obras maestras de Argento en momentos muy puntuales y sólo de manera formal, pues argumentalmente jamás le llega ni a la suela de los zapatos. Eso en cuanto a las influencias cinematográficas, pero las que sorprendentemente más pesan serían las pictóricas. Así, el debutante Romain Basset se deja llevar por los arrebatos de Johann Heinrich Füssli, más en concreto por su intemporal obra “La Pesadilla”, muestra cumbre del romanticismo del cual también bebe “Horsehead”. No obstante, el director francés tampoco reniega de otras influencias: desde Goya a Lynch, pasando por El Bosco y la música sintetizada de Claudio Simonetti o Carpenter. Y lo que sería la parte tangible de la ópera prima de Basset toca las teclas correctas en cuanto a su puesta en escena: poética, mórbida, sensual, febril, pecaminosa… Un sin fin de epítetos que se quedan cortos ante la explosión visual que suponen los sueños de Jessica, protagonista de la cinta. Seguir leyendo…

Sí, es cierto, Lowen Dean perpetró, hace unos años, una puta mierda titulada 13 Eerie. No se la recomiendo ni a mis peores enemigos. Pero tranquilos, Wolfcop es una serie Z seguramente financiada con los cuatro duros ganados en la mencionada 13 Eerie; sin embargo en esta ocasión al menos te diviertes y consigues pasar un buen rato, teniendo en cuenta, repito, que es serie Z pura y dura, es decir, “poco money coleguita”. Wolfcop es una serie Z - dicho por tercera vez – camuflada, perfectamente, como serie B. Sabe ajustarse bastante bien, y de hecho saca petróleo, a su escaso presupuesto; camuflando lo poco que en realidad tiene para ofrecernos bajo la capa de un festival de sangre y tripas.

El argumento de Wolfcop es escaso y simplón, aunque efectivo. Se trata de una comedia licántropa aderezada con sal gorda y edulcorante marca ACME, que cuenta con actuaciones muy flojas (aunque en última instancia sabe disimular la escasa expresividad de sus protagonistas) y que, en definitiva, da para mucho menos de lo que pueda parecer a simple vista. El gran mérito del director es lograr que todo funcione correctamente y que el conjunto consiga entretener, sobresaliendo, en la mayoría de ocasiones, las pocas virtudes de la película por encima de sus muchos defectos. Eso es algo que Wolfcop consigue al menos en parte, ya que sigue habiendo lunares y parches por todos lados que, sin duda alguna, llegan a deslucir el resultado final, afeando algunos aspectos como pueden ser el interpretativo o el uso de unos efectos especiales por computadora muy poco convincentes e incluso incómodos de contemplar. Seguir leyendo…