Dos artistas callejeros especializados en grafitis, dos científicos obsesionados con la vida eterna y un dios del mar. La tontuna está garantizada.

¡La leche puta! ¡Vaya con la “bichoxploitation”! Los amigos de “Wild Eye Releasing”, distribuidora barriobajera con la que juraría haber tenido algún trato en el pasado, se atreven a liberar el tráiler de otra de sus nefandas comedias de terror, a estrenar al final de este año. Sobra decir que el monstruo anfibio que la protagoniza recuerda vagamente a otro que parece estar muy de moda, y que a su vez es copia de una famosa creación de Mike Mignola, y que a su vez está inspirada en la Criatura de la Laguna Negra, y que a su vez recuerda a otro invento de Lovecraft, y que a su vez son primos lejanos de Oannes, que a su vez… bueno, ya sabéis cómo funciona la “cultura” humana, desde “La Odisea” no se ha publicado material fresco, entiéndase la ironía. Seguir leyendo…

Una adolescente frustrada y angustiada despierta algo en el bosque cuando ingenuamente realiza un ritual oculto para invocar a una bruja que mate a su madre.

Terror sobrenatural para adolescentes que se ve tan jodidamente típico como eficaz. Nada que reprochar a la propuesta del director de “Backcountry”, survival diametralmente opuesto a “Pyewacket” en lo que a argumento se refiere. Adam MacDonald vuelve a dirigir y escribir con las nuevas generaciones en mente, ofreciendo un producto que pese a inofensivo ya ha logrado una distribución sólida en su país natal, Estados Unidos, y las primeras críticas positivas de aquellos medios especializados que han podido disfrutarla en esos festivales de ventas caracterizados por la falta de criterio entre sus asistentes. Seguir leyendo…

Lewis es un tipo aparentemente normal, pero en realidad está ocultando una terrible obsesión: el deseo de venganza contra Cathy. Lewis secuestra a la mujer a plena luz del día y la lleva a su casa, donde la encierra en una celda insonorizada para intenta extraerle un oscuro secreto de su pasado.

La británica “10×10” es el debut de la directora Suzi Ewing, lo hace con un thriller que recupera la sana relación que este género mantiene con los espacios cerrados. Esta vez la cosa se reduce a un cubículo de diez pies cuadrados (aproximadamente lo que costaría un riñón en pleno centro de Madrid) ideado por Noel Clarke, guionista ocasional más conocido por su faceta como actor: “Doghouse”, “Storage 24”, “Star Trek: En la oscuridad”, “The Anomaly”. De hecho se reserva un papel también en la presente. Seguir leyendo…

Persiguiendo al asesino de sus familias en el Berlín anárquico de un futuro cercano, los forajidos Tan y Javid se ven atrapados en el perverso cuento de hadas de un misterioso guión. El libreto “mágico” los enredará en un círculo vicioso de venganza y violencia, aparentemente todo escrito por un dentista desorientado.

¡Vaya cosa más rara! Alemania, un futuro próximo, la decadencia de la raza teutónica es evidente en pantalla. Y un guión parece convertirse en realidad para un par de vagabundos que se verán envueltos en una fantasía llena de acción. Me recuerda a un empacho de kabap y currywurst acaecido en las frías calles de Berlín, junto a la estación de Spandau. Gente histérica, teces aceitunadas y un fuerte gusto aceitoso en la garganta. Igualmente se presenta “Schneeflöckchen”, obra de los cineastas Adolfo J. Kolmerer y William James y el guionista Arend Remmers, adrenalítica cinta de acción donde un endiablado ritmo europeo nos llevará a una especie de cuento de hadas donde la suciedad, la sangre y las balas harán acto de aparición con solo chasquear los dedos. Seguir leyendo…

Una joven es internada contra su voluntad en una institución mental, allí se enfrenta a su mayor temor: ¿Qué es real o qué producto de su delirio?

Steven Soderbergh debutó con “Sexo, mentiras y cintas de vídeo” y la industria lo acogió en su seno de mil amores hasta transformarlo en una máquina de generar millones con obras tan comerciales como la saga “Ocean’s Eleven”. Pero nuestro hombre parece que tiene ganas de experimentar y picotear del cine de terror, al menos a un nivel superficial. Como suelo repetir: los géneros bastardos están de moda siempre el producto final sea cualquier cosa menos inquietante. “Unsane” se promociona fuertemente gracias a su método de rodaje, reducido a un simple iPhone. Luego el argumento sería otra cosa, lleno de incógnitas, lo cual es de agradecer, aunque con pocas oportunidades de regalarnos una experiencia terrorífica. Tiene pinta de que la historia va a ir por derroteros más absurdos que otra cosa. Seguir leyendo…

La historia toma lugar en 1700 al norte de Japón después de la guerra. Un niño, tras ser atacado por un extraño monstruo, escapa al pueblo cercano donde advierte a los aldeanos que el monstruo se está acercando. Los residentes de la aldea tratan de encontrar una manera de proteger sus dominios. Mientras tanto, uno de los dirigentesurde una conspiración para controlar al monstruo y usarlo para sus mezquinos planes. A medida que avanza la historia, descubrimos exactamente cómo se creó el monstruo y la crueldad de la que algunos humanos son capaces.

Una especie de cocodrilo–salamandra monstruoso atacando una pequeña villa del Japón feudal, únicamente defendida por un grupo de samuráis donde destaca uno de ellos tuerto, constante universal dentro de las obras de ficción que explotan este periodo histórico. Obsérvese, creo que este es el detalle más importante, lo cutre de esta propuesta nipona, obviamente directa a televisión, digna de ser catalogada como serie Z. Seguir leyendo…

En la granja de Pepito, a un puñado de hectareas de la Granja Maldita, una presencia fantasmal aterra a la familia que allí mora, imponiéndoles la ley del silencio a costa de aterrorizarles hasta la muerte.

John Krasinski dirige y protagoniza “Un lugar tranquilo” (“A Quiet Place”), thriller sobrenatural de corte muy moderno distribuido en salas comerciales por la “Paramount”. Digamos que se trata de otro fruto más del revival de copias encubiertas de “Poltergeist” provocado por la productora “Blumhouse”. Largometrajes de coste muy controlado que han encontrado un cómodo espacio en la taquilla, saliendo muy rentables a sus responsables, en esta ocasión un actor reconvertido a director que es más reconocido por sus funciones televisivas en series como “The Office” o “Jack Ryan”. Las dudas razonables surgen cuando descubrimos que el guion ha tenido que ser firmando a seis manos. ¿Son tantas necesarias para narrar una historia que parece un calco de tantas otras? Seguir leyendo…

Una familia tradicional lucha para abrirse camino en la Albania moderna. Los padres están bajo estrés financiero mientras que los niños adolescentes luchan contra el camino tradicional establecido por su padre. Cuando una bruja y su misterioso clan se vuelven presa de la familia, la situación conduce a una confrontación violenta que es muy familiar en los Balcanes. Se declara una disputa de sangre y la familia debe unirse para sobrevivir o morir.

Lunes, puto lunes. El mejor día de la semana para sentirse un dictador albanés, claro que el comunismo desaforado dura poco cuando tu jefe te baja a la cruda realidad de un buen sopapo laboral. Quedará como solaz disfrutar de “Bloodlands”, la primera película de terror albanesa según la promueven sus propios responsables, los cuales tuvieron a bien estrenarla en VOD el pasado 30 de Enero sin ningún tipo de ruido mediático. Como habréis observado ni siquiera se habló mucho de ella durante sus pases durante el pasado festival de Sitges. La cinta deja los ámbitos sobrenaturales, a los que en Europa se suelen dar la espalda gracias a traumas bastante más intensos. En estos casos las guerras fratricidas de las que el este y el otro saben bastante. Seguir leyendo…