Una corporación moralmente ambigua experimenta con la modificación genética, lo que resulta en la creación de una terrible criatura con hambre de carne humana. Cuando esta bestia escapa, un grupo de turistas en una cabaña se convertirán en la presa de un horrible juego del gato y el ratón.

Como si estuviese viviendo una verdadera historia de horror, cada amanecer me sorprende con la tensión de conocer una nueva película de las seleccionadas para formar el “8 films to die for”. Me debato como un perro que sueña con gatos, pero no consigo esquivar ese conocimiento: ¿La sexta elegida? Como si fuese la primera, entre aureolas fantásticas veo un oso polar, y no me ofrece una botella de coca cola sino que dice con voz grave: “El próximo 16 de octubre YO (sí, con mayúsculas) seré parte del nuevo After Dark, por mucho que te pese volveré a revitalizar el survival, seré la bestia a batir por el resto de mi competencia. Ríete de Backcountry y Grizzly, voy a reventar la taquilla igual que meriendo campistas y críticos pomposos”. Temeroso de esas fauces sonrientes me atrevo a preguntar: “¿Pero tienes algo diferente que ofrecer al espectador”. Se hace un incómodo silencio, está claro que mi pregunta ha sido una impertinencia y mi cabeza tiene todas las papeletas para iniciar un vuelo sin motor por cortesía de Garras Airlines: “¡Imbécil! ¡Soy un oso polar mutante!”.

El personal de “Good Friends Church” prepara las vacaciones de primavera para los nuevos campistas, cuando un leñador demoniaco surge de los bosques para empapar el filo de su hacha con la sangre de jóvenes salidos y monitores descerebrados.

Me han acusado de ello muchas veces, pero es que realmente tienen razón: soy un gilipollas. Y la mejor muestra es que venga a hablaros de otro título confirmado para el “8 films to die for” del “After Dark Horrorfest 2015”. ¿Qué es eso? No, por favor, no me hagáis repetirlo, ya tuve bastante con destapar viejos demonios en la noticia de “The Wicked Within” (no seáis vagos y daros un paseíto por nuestra sección de noticias).
El caso es que “Lumberjack Man” es otra producción baratita de 2014 que por fin verá la luz el próximo 16 de Octubre. Resumiendo, un slasher cómico que os aseguro no aportará nada al género. Todos los ingredientes son los de la mezcla habitual: un campo de verano lleno de campistas idiotas con predilección por el sexo desenfrenado; un asesino fornido con predilección por las hachas y las ejecuciones grotescas; y chistes con predilección por la sal gorda a costa de religión, porros y adolescentes. Que conste que con todo lo dicho anteriormente podría parecer que detesto la película antes de verla, pero resulta que soy un gran aficionado al slasher y hasta reconozco que el tráiler no está tan mal. ¿Podría ser ese título que suele levantar ligeramente el “After Dark Horrorfest”?

Mockingbird es la siguiente película de Bryan Bertino tras The Strangers, en 2008. En Estados Unidos ha ido directa al mercado doméstico, tras pasar por un preestreno en Itunes. Por otro lado, resulta extraño que apenas haya habido noticias sobre su producción o rodaje: The Strangers fue un éxito y, para bien o para mal, armó bastante revuelo. Hubo quienes la adoraron, pero también quienes no le vieron la gracia a hacer Funny Games (Michael Haneke, 1997) en clave de película de terror, cuando una de las virtudes de ésta era, precisamente, el enfrentarse a una historia pura y dura de género pero eliminando sus marcas.

Seis años después, Bryan Bertino entrega Mockingbird. Vaya por delante que a un servidor la película le parece bastante floja, y probablemente éste sea el motivo de su paso de puntillas por cualquier mercado, revista o web especializada. Sin embargo, el concepto me resulta interesante en los siguientes términos. Bertino debe de ser una especie de Kubrick de segunda, por lo atrevido y prepotente de sus ambiciones: en su momento, ya dijo que The Strangers había revolucionado el género. Y, en esta ocasión, parece haber querido coger otro subgénero, el Found Footage, y entregar la obra definitiva sobre el mismo. No le ha salido bien la jugada.

Ike y Carrie Bonner forman una pareja de recién casados que deciden mudarse a una casa situada en un bosque tranquilo y aislado. Carrie está nerviosa a causa de una serie de extraños encuentros con otras personas que viven en la zona, pero su marido rechaza todas sus suspicacias y las recibe como algo de lo que no hay que preocuparse en absoluto. Pero Carrie se horriza al presenciar un hecho violento que la convence, definitivamente, de que la zona es el hogar de siniestras poderes sobrenaturales.

Extraño argumento y extraño tráiler para Animosity, película independiente escrita y dirigida por Brendar Steere, director provinente del mundo del cortometraje cuyo mayor logro hasta la fecha ha sido The Velocipastor, un corto que cuenta la historia de un sacerdote que, al cortarse con un trozo de ámbar, acaba convirtiéndose en un dinosaurio ¿?. Animosity, cuya producción tuvo un coste de tan solo 15.000 $, es en realidad la tesis final del propio director y guionista para la School of Visual Arts de Nueva York, donde ha cursado los estudios superiores de cinematografía. Eso sí, el bueno de Brendar contó con la inestimable colaboración del veterano Roy Frumkes, cuyo nombre, así, de entrada, puede que no os diga nada; pero que resulta que es uno de los artífices, en calidad de guionista, productor y actor, de la mítica Street Trash (Jim Muro, 1987).

A veces es realmente difícil explicar porqué nos gusta una película que, teóricamente, no debería hacerlo. Han pasado más de cinco años desde que se estrenó Lake Mungo, un drama/documental de ritmo algo lento, plomizo, en el que se entremezclaban fantasmas con lazos familiares de un modo tremendamente psicológico bajo la sempiterna apariencia de un found footage, formato que empezaba, por aquel entonces, a estar en boga. A pesar de su ritmo, no solo me gustó Lake Mungo sino que además, a groso modo, me aventuraría a afirmar que, de algún modo, la película inició una tendencia muy particular dentro del subgénero found footage. Películas como Toad Road o la presente The midnight swim son paradigmas que hacen patente dicha afirmación: películas en las que el principal objetivo es explorar la psique del ser humano.

The Midnight Swim es un drama ambiguo, de ritmo también muy lento, pero que de algún modo logra apasionar, estremecer y enamorar. Lake Mungo y los fantasmas, Toad road y el infierno y The Midnight Swim y la muerte. Hay un componente muy real en todas estas películas, pero sobre todo en el caso de The Midnight Swim con cuyo sustrato, de algún modo, es mucho más fácil identificarse: la muerte. A lo largo de nuestro camino vital siempre existe un temor manifiesto a la muerte; y no solo por la nuestra propia, sino también por la de las personas que nos acompañan en la vida. De ahí nace la obsesión de June (Lindsay Burdger) por descubrir qué hay más allá de las desapariciones que acontecen en el lago - en concreto tras la desaparición de su madre – . Dicha obsesión la empujará a sumergirse dentro de un lugar más allá de la muerte y grabarlo todo para contárnoslo. En cierto modo es una curiosidad vital… ¿Quién no desearía conocer lo que hay más allá de la muerte (y más cuando te encuentras en una situación de completa agonía)?

Collin Bastrow, encontrado en mitad del bosque, solo y asustado, tiene una historia impactante que contar. Mientras lucha por relatar los acontecimientos de la noche anterior, sus recuerdos regresan en una serie de destellos horribles de lo que les ocurrió a su novia y sus amigos. Lo que comenzó como un simple viaje de campamento a las montañas del Norte de Arizona, rápidamente se convirtió en una historia asombrosa y aterradora que va más allá de los límites de nuestro mundo. Como único sobreviviente de este mortal encuentro, Collin debe tratar de explicar lo inexplicable.

El found-footage y las invasiones o abducciones alienígenas hacen muy buenas migas. The Encounter, película dirigida por Robert Conway (Exit to Hell, 2013). El argumento de The Encounter no esconde demasiadas sorpresas: un grupo de campistas siendo atacados por lo que parece un grupito de ET’s con muy malas pulgas. Incluímos unas cuantas cámaras epilépticas, la visión nocturna (no sé si en el tráiler se incluye, pero me apuesto lo que sea a que tendremos nuestra ración de visión nocturna), un enorme platillo volante y ¡boom!… ya tenemos a punto de caramelo nuestro found-footage dispuesto a establecer contacto - nada amistoso – con seres de planetas lejanos. No hay mucho más que decir acerca de The Encounter (o al menos a mí no se me ocurre). De hecho creo que lo mejor que se puede decir acerca de la película, cuyo estreno está previsto en Junio de 2015, lo encontraréis en el propio tráiler de The Encounter que os ofrecemos a continuación. Es un tráiler con cierta sensación de déjà vu, pero incluye imágenes interesantes… No hay que perder la fe. Os dejo con el tráiler, el póster y algunas imágenes de The Encounter.