Secta.
- nombre femenino
- Organización, generalmente religiosa, que se aparta de las doctrinas tradicionales u oficiales y toma carácter secreto para los que no pertenecen a ella; especialmente cuando se considera que es alienante o destructiva para sus seguidores.

El término se usaba originalmente solo para aludir a partidos o comunidades de personas con afinidades comunes (ideológica, sociales, culturales, religiosas, políticas, esotéricas, etc.), que a través de sus enseñanzas o ritos se diferenciaban de otros grupos sociales. Solo posteriormente adoptó el sentido secundario de «herejía», o creencia y grupo disidente que se separa de su fuente original, o que discrepa de las religiones mayoritarias, casi siempre con connotaciones peyorativas. Luego, en los años ochenta se define el concepto de “nuevos movimientos religiosos” para diferenciarlos del concepto negativo popular de “sectas”, y evitar así la persecución de las minorías. Actualmente aún hay preocupación entre las autoridades civiles frente a los grupos sectarios realmente peligrosos, por lo que se ha sugerido el concepto de «sectas destructivas».

Esto es lo que, principalmente, nos dice Wikipedia de las sectas. Y a groso modo, eso son las sectas. Claro, a groso modo. El cine las ha tratado de muchas formas, ya sea con el género de terror u otros. Tenemos grandes exponentes de la temática en el folk horror de The Wicker Man (1973) o su reciente aventajada alumna Midsommar (2019). Muy populares son las sectas de carácter satánico, con títulos tan potentes y variados como La noche del demonio (1957) La centinela (1977) o La invitación (2015). Luego, hay variantes menos utilizadas, como la de las sectas escondidas en pequeños espacios. Podríamos decir, sectas urbanas. Esas que pueden aparecer en tu propio vecindario sin que te des cuenta. No hay mucho que escoger ahí, y quizás por ello, una película como 1 BR resulta tan interesante desde su propuesta.

Tom Six se mantiene firme en su método de hacer cine mediante la provocación y la polémica. Ya lo hizo con su trilogía The Human Centipede, y vuelve a la carga con lo que, según sus palabras, será “la película de terror más políticamente incorrecta de la historia”. The Onania Club trata sobre la maldad humana en muchos niveles. Su tema principal es ‹Schadenfreude›, una emoción que el filósofo Arthur Schopenhauer describió como “el pecado más malo y diabólico del sentimiento humano”. Aún no hay detalles de la trama, pero sí una idea: mujeres blancas, poderosas y ricas de Los Ángeles disfrutan profundamente de la miseria de los demás. Ya veremos que sale de todo esto, pero de lo que no cabe duda. es de que Tom Six, con mejor o peor gusto, de la forma más o menos gratuita, no entiende de ofendiditos.

La sorpresa es difícil cuando uno ve mucho cine. Es habitual que un título te remita a otro; o que, llegado a un determinado punto de la proyección el espectador curtido intuya los derroteros por los que se aventura la historia. Esta falta de imprevisibilidad no tiene que ser necesariamente positiva, como de hecho sucede casi la mitad de las veces, pero cuando lo inesperado se une a la calidad nos encontramos, como os adelanto es el caso de este título, con una rara avis digna de elogio.

Nos aventuramos a decir que “Ventajas para viajar en tren” será uno de las propuestas más valoradas de esta edición del festival de Sitges. Contiene casi todos los ingredientes para gustar al aficionado al cine de género: Es oscura, tiene grandes dosis de humor, en ocasiones es desagradable y además cuenta con un reparto de lujo, excelentemente afinado en favor de los personajes.

Una mujer (Pilar Castro) descubre a su esposo en estado catatónico inspeccionando con un palo sobre la mesa de cristal del salón sus excrementos. Y decide internarlo en un hospital siquiátrico. En su regreso a casa en tren, la mujer compartirá vagón con un enigmático siquiatra (Ernesto Alterio), que le contará una extravagante anécdota sobre un paciente (Luis Tosar) que, en la guerra, conoció a una enfermera, que le contó una rocambolesca historia que… Como una muñeca rusa.

El nuevo trabajo del director madrileño Sergio Morcillo es una comedia negra con tintes de thriller angustioso al estilo de Eden Lake o las historias más malsanas al estilo de La Comunidad de Álex de la Iglesia. La Colleja está producido por Rumbo Films, escrito por Santiago Taboada y protagonizado por Nacho Guerreros (La que se avecina), Itziar Castro (Vis a Vis) y Lluvia Rojo (Cuéntame cómo pasó). Contará con su estreno mundial en el prestigioso Festival de Sitges dentro de la sección Imagen Death de Brigadoon el próximo 11 de Octubre a las 22:30. El esperado estreno tendrá presente a parte de su equipo técnico y artístico. Os dejamos a continuación con el póster realizado por la artista Ana Cobos. Este nuevo trabajo está distribuido por Last Piece Films.

La Colleja nos cuenta la historia de Ramón, un padre de familia, que lleva una vida normal, hasta que un día en un parque infantil comete un grave error.

Sobre su director, Sergio Morcillo, lo conoceréis por cortos como Tus gritos me dan risa (2012), M Is For Metamorphose (2013) You´re Gonna Die Tonight (2016) o Gotas (2017).

#pornovenganza nos narra como una charla a través del ordenador entre
dos amigos se convierte en una noche que ninguno de los ellos olvidará.
Lo que en principio parece ser un juego cruel, se irá tornando poco a poco
en una macabra persecución en la que quizás nadie salga con vida.
#pornovenganza es una vuelta de tuerca al clásico home invasion que te
volverá a hacer temer el oír un ruido en medio de la noche.

Ya tenemos nuevo y explicito póster y un atrevido trailer del prometedor cortometraje dirigido por Ignacio López Vacas. Os hablamos de él en anteriores noticias, cuando únicamente se conocía un teaser poster y algunas fotos del rodaje. Ahora sabemos que podrá verse en el inminente Festival de Sitges, concretamente en la sala Brigadoon el día 11 de Octubre. Así que, si este año tenéis cita en el mejor festival de cine fantástico del mundo, no dudéis en pasaros a experimentar esta #pornovenganza. Protagonizada entre otros por Alejandra Meco, de series El secreto de Puente Viejo y Acacias 38, Lua Ruiz Vecino, de Caribe ‘Todo incluido’, Isabel Remartínez, de Legionario y el salto al terreno audiovisual del actor teatral Nacho Brande, del musical El Rey León.

Tras un terremoto, Los Ángeles y sus habitantes se han reconvertido a una nueva forma de vida que incluye pagar por sexo telefónico con alienígenas tentaculados, abortar al bebé engendrado con un visitante del retrete, dar de comer tus heces a la roca–ojete, dejarte preñar por una cucaracha radiactiva o eyacular en la cara de tu amada tras una reconfortante sesión de asfixia. ¿Es el preludio del fin del mundo o de la salvación de la humanidad?

Empezamos el año con la película que se prometía como la más repugnante de 2017. Causó revuelo a su paso por el festival de Sundance, exhibida con todo el entusiasmo de los pedantes que se felicitan por contratar el debut de un importante productor musical de Los Ángeles. Quizás deberían haberse fijado mejor en el currículo del elegido y sus proverbiales ganas de tocar las narices, reconocido por una iconoclasta mirada a los ritmos electrónicos y asociado dese muy joven al canal Adult Swim, donde la serie “Aqua Teen Hunger Force” podría ser un buen reflejo de lo que ofrece “Kuso”.