viajes en el tiempo

Karada Sagashi

Un bucle temporal. 8 piezas de un cadáver.

Has filtrado por etiquetaa: viajes en el tiempo

Karada Sagashi

Un bucle temporal. 8 piezas de un cadáver.

Karada Sagashi

Llega uno de los live action más esperados, al menos en Japón. Se trata de Karada Sagashi, manga basado en la novela homónima, lanzada en 2013. El manga en cuestión, creado por Welzard y Katsutoshi Murase, tuvo su exitoso recorrido desde el 5 de enero de 2018. El quinto, y último tomo, se publicó en marzo de 2019 ¿Y de qué va esto?

La novela gira en torno a Asuka, una estudiante de instituto a la que se le aparece una estudiante muerta llamada Haruka, que le pide que encuentre su cuerpo. A medida que avanza la historia, Asuka y sus amigos intentan encontrar las ocho piezas del cadáver de Haruka que se encuentran dispersas por el instituto, y van sabiendo más cosas sobre la Persona Roja que les está dando caza mientras buscan los restos. La Persona Roja caza a los estudiantes que están solos en el instituto, y a no ser que consigan salir por las puertas del mismo, seguirá apareciendo ante ellos. Cuando la Persona Roja mata a un alumno, dispersa su cuerpo en ocho trozos por el instituto y encarga a otra persona que los busque. Si Asuka no logra encontrar el cuerpo de Haruka, el día seguirá repitiéndose y ella y sus amigos seguirán muriendo hasta que lo consigan.

Durante la tormenta

Me cuesta tanto olvidarte

Durante la tormenta

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 1.5/5

Durante la tormenta

Como decía Emmett “Doc” Brown, alterar los acontecimientos del pasado podría implicar una paradoja en el espacio-tiempo. Esto que nos parecía tan complejo de entender pero que tanto nos molaba cuando veíamos “Regreso al futuro”, es mucho más comprensible cuando visionas “Durante la tormenta”. O lo que es lo mismo, cómo una acción positiva puede desencadenar algo negativo y con consecuencias terribles en las vidas de los protagonistas.

Bajo esta premisa arranca la tercera película que Oriol Paulo dirige para la gran pantalla y con la que, como ya hiciera con “El cuerpo” (2012) y “Contratiempo” (2016), el barcelonés consigue un producto final trabajado, muy entretenido y de ínfulas hitchcockianas.

La película encandila a los nostálgicos como yo con constantes guiños a los 80’s, utilizando temas musicales como “Time after time” de Cyndi Lauper (1983) o “Baby, I don’t care” de Transvision Vamp (1989), y homenajeando claramente al Zemeckis y su maravillosa “Regreso al futuro” (Nico en patinete al más puro estilo Michael J. Fox, ese rayo que cae sobre el reloj del colegio y, por supuesto, la tormenta que es capaz de modificarlo todo. Además, cuando Vera y David van al cine, en la sala proyectan otras dos películas de Zemeckis: “Náufrago” y “Contact”)

Aunque la gran fuente de inspiración de la que bebe esta cinta resulta ser el argumento de “Frecuency” (Gregory Hoblit, 2000). Para aquellos que no se acuerden o no la hayan visto sólo recordar que era la historia de un detective de homicidios que lograba contactar con su difunto padre a través de una señal de radio alterada por una especie de aurora boreal. También, los aficionados a la ciencia ficción podrán apreciar la influencia de “La zona muerta” (David Cronenberg, 1983), ya que cuando Vera da la mano percibe cosas, al más puro estilo Johnny Smith.

Lo mejor: con su elaborada trama consigue el gran logro de mantener la intriga del espectador durante todo el metraje. La historia nos atrapa desde el inicio.

Lo peor: con su elaborada trama consigue ir creando unas altas expectativas en el espectador que se ven algo frustradas en su desenlace.


Feliz día de tu muerte 2

Menos muerte. Más humor. Más loca.

Feliz día de tu muerte 2

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3/5

Feliz día de tu muerte 2

El viaje a través del tiempo es un concepto de desplazamiento hacia delante o atrás en diferentes puntos del tiempo, similar a como se hace un desplazamiento en el espacio. Además, algunas interpretaciones de viaje en el tiempo sugieren la posibilidad de viajes entre realidades o universos paralelos.

Feliz día de tu muerte (2017) sorprendió dentro de las expectativas básicas que tenemos respecto al slasher adolescente moderno. El uso de los viajes en el tiempo, más concretamente lo de repetir día una y otra vez, que popularizara la genial Atrapado en el tiempo (1993), se utilizó aquí como excusa para dar originalidad al típico esquema ya conocido de asesino enmascarado al que hay que desenmascarar en el clímax final. Y oye, funcionó. La película, bastante entretenida, con sus dosis justas de cachondeo para no tomarse muy en serio así misma, se convirtió en otro éxito de rentabilidad para su productora, la omnipresente Blumhouse Productions, con 125 millones de dólares ingresados alrededor del mundo. Su presupuesto, 5 millones. Secuela inmediata.

¿La sinopsis? Para no haceros un lío, diré que, a groso modo, el bucle temporal en el que se ve envuelta Tree, la protagonista de la primera, se repite a causa de un fallo en un experimento científico que prepara Ryan, el compañero de habitación de su novio, Carter. Bueno, a partir de aquí, aunque la acción parece que vaya a tener a Ryan como principal protagonista siendo perseguido por un psicópata enmascarado, terminará saltando a Tree, que tendrá que revivir el mismo día de su asesinato, que creía haber resuelto en la entrega previa. Claro que, hay cambios importantes. Y en esos cambios es donde radica el principal interés de un guión más trabajado, enrevesado y con ciertas ideas muy interesantes, aunque en realidad nunca arriesga por ir más allá.

Lo mejor: Diversión autoconsciente y la encantadora Jessica Rothe.

Lo peor: Se han olvidado (casi) por completo del slasher.


Synchronicity

He bebido de fuentes que no creeríais

Synchronicity

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3/5

Synchronicity

Mola mucho empezar tu estancia en Almas Oscuras hablando de una una peli que esperas con ganas desde hace ya… Lo que no mola tanto es que la peli en cuestión no esté a la altura de tus expectativas, que por otro lado es cierto que eran algo excesivas. Y es que The Signal, que yo al menos me tomé como su predecesora, me pareció una locura fascinante. Ya sabemos que en esto del indie horror: metido uno, metidos todos. Y la simple presencia de Jacob Gentry (y de mi querido AJ Bowen como conexión facial entre ambas) me hacía ya salivar.

Y de repente, pese a compartir el marco de la sci-fi low cost, me encuentro con dos mundos casi opuestos entre una y otra. Así pues, al poco rato de haberme embarcado en Synchronicity (Antes siquiera de haber entrado realmente en la película, que no fue pronto) ya desconecté totalmente de previas y pasados posibles para adentrarme en su atmosfera Blade Runner wannabe. Pues si la peli pone poco énfasis en algo es en esconder la fuente de la que más gusta beber. Y está claro que a para Gentry lo de la distopia de Ridley Scott es pasional. La película se dibuja básicamente en azules, contraluces, neón y demás estampas en las que sueñan los androides tras contar las ovejas eléctricas. Teniendo pues en cuenta que la película presenta un futurismo enrevesado en una trama de puro cine negro, poco queda por esconder.

Lo mejor: Lo bien que fluye todo una vez pasado el accidentado tramo inicial.

Lo peor: Que el guion a veces pida demasiado fuerte que obviemos alguna incoherencia.


Time Lapse

Nuevo asalto a las paradojas espacio-temporales

Time Lapse

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

Time Lapse

Una vez más Almas Oscuras os trae una reseña antes que nadie, y es que nada nos gusta más que teneros al tanto de las ultimas novedades en el terror o, como en el título que nos ocupa, el thriller con tintes de ciencia ficción. ¿Qué nos ofrece pues Time Lapse? Se nos vende como una nueva tentativa de entretener con el tan versátil tema de las paradojas temporales, apoyado en una presentable factura técnica y unos actores que huyen de los clichés del género. Para mí ya bastaría con lo primero, pues mi fascinación no ha decrecido desde que vi The Terminator por primera vez. Me consta que hay mucho espectador con gustos afines, y es que el número de películas en torno a la materia es amplio; no falta ni el taquillazo que marca una generación, como Regreso al futuro ni la película de autor que marca otra, como Donnie Darko.

Con unos antecedentes así no dudé lo más mínimo en conseguir un pase de prensa para ver Time Lapse en versión original (no está ni doblada ni hay subtítulos todavía, pero confiemos en que ocurra para que nadie se quede con las ganas), y me puse a verla con una expectativas en alza.

No suelo desvelar mucho de la historia y aquí menos, pero diremos que todo se construye sobre la lógica avaricia y ansia de poder que corroería a cualquier hijo de vecino al saber que podría conocer el futuro, exactamente con veinticuatro horas de antelación. Lo que parece una convivencia tranquila entre amigos que comparten piso se irá pudriendo desde el interior, hasta llegar a un final revelador, “giro” incluído.

Lo mejor: Aprovecha bien un presupuesto mínimo

Lo peor: Los que busquen escalofríos y sustos se quedarán con las ganas


Seguridad no garantizada

El futuro siempre nos depara algo mejor...

Seguridad no garantizada

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

Seguridad no garantizada

Pocas veces una premisa argumental me ha provocado mayor desconcierto. Seguridad no garantizada, debut en la dirección de Colin Trevorrow, cuenta la historia de un tipo que publica un anuncio por palabras en un periódico local buscando un compañero para emprender un viaje en el tiempo. El anuncio incluye una inquietante y lapidaria sentencia final: “la seguridad no está garantizada”. El hastiado editor de una revista de actualidad e investigación, acompañado de un par de becarios, iniciará una investigación con el objeto de descubrir la realidad que se esconde tras el anuncio.

De la sinopsis de Seguridad no garantizada podría haber salido cualquier cosa. Desde un sci-fi de bajo presupuesto repleta de cargantes teorías pseudo-científicas - más o menos trabajadas o fundamentadas – acerca de los viajes en el espacio-tiempo, hasta un thriller sobre conspiraciones gubernamentales en el que los viajes en el tiempo actaran a modo de mcguffin para ofrecernos ciertas dosis de suspense acompañada de un par de secuencias de acción más o menos apañadas. Pero nada de estos es lo que finalmente nos ofrece Seguridad no garantizada. En cierto sentido la posibilidad de viajar en el tiempo sí actúa como mcguffin, pero el guión de Derek Connolly se decanta por una comedia romántica que deambula entre la amargura inicial de alguno de sus protagonistas, la búsqueda desesperada de la felicidad, la oportunidad de redención y el toquecito freak que en todo momento aporta esa posibilidad de destrozar las leyes elementales de la física.

Lo mejor: Personajes que nos importan y con los que resulta una delicia emprender el viaje.

Lo peor: Que alguien pueda sentirse decepcionado al no encontrar lo que realmente esperaba.