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In Order of Disappearance

Yo por mi hijo Ma-to

in order of disappearance

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  • Título original: Kraftidioten
  • Nacionalidad: Noruega | Año: 2014
  • Director: Hans Petter Moland
  • Guión: Kim Fupz Aakeson
  • Intérpretes: Stellan Skarsgård, Bruno Ganz, Pål Sverre Hagen
  • Argumento: Tras el fallecimiento de su hijo, Nils, un padre coraje, busca justicia y venganza.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

in order of disappearance

Me encantan los thrillers que transcurren en zonas heladas. La violencia y los instintos más brutales contrastan con lo inerte del paisaje invernal como lo hace una gota de sangre en el blanco de la nieve. Este contraste de calor animal contra frío natural es la seña de identidad de Kraftidioten la cinta noruega/sueca que, por lo impronunciable de su título, se distribuye como In order of dissaperance en el resto del mundo. Un excelente film a la altura del gélido “Fargo” y que contiene, al igual que este, un sutil humor negro que, lejos de restar fuerza a su potente propuesta, la convierte en una de las mejores cintas actuales para los amantes del cine policíaco.

Stellan Skarsgård interpreta a Nils, un padre coraje que tras el fallecimiento de su hijo busca justicia y venganza; dispuesto a no parar hasta saber la verdad va deshaciendo la madeja que lleva a los máximos responsables de su pérdida. Se sitúa, sin saberlo, en el centro de la lucha de 2 bandas mafiosas y sus crueles capos… Pero la furia de Nils es tanto o más fuerte que la de las huestes de ambos clanes. Seguir leyendo…

Lo mejor: Excelentes actores y diálogos. La trama constantemente va a más.

Lo peor: La comicidad de sus personajes malvados no será del gusto de todos.

Burying the Ex

Necrofilia inversa

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Max es un muchacho agradable que sufre la pena de tener una atractiva (ejem) pero manipuladora (aaahh) novia. Evelyn comienza a hacerle la vida imposible cuando se mudan a vivir juntos (¿os suena?), así que el pobre Max ya no puede más pero tiene miedo a soltar la bomba (¡venga Max!). Por suerte, o por desgracia, Evelyn fallece al poco en un peculiar accidente. El muerto al hoyo y el vivo al bollo: Max sale a tomarse unos chupitos cuando conoce a la fogosa, sexy y simpática Olivia, la chica de sus sueños (¡lo normal!). Por desgracia, o por suerte, Evelyn vuelve de la tumba convertida en muerta viviente y con ganas de pasar el resto de su no-vida con su amado (¡el matrimonio estándar!).

Que la combinación comedía-horror está devaluada es de consenso común, y aún lo es más el desprecio que se ha ido levantando contra las comedias de horror con zombies (“zombedy”, el subgénero de ridículo nombre). Un servidor no se quiere mojar en demasía, es decir, desde que en los ochenta funcionase tan bien, hasta cierto punto, la mezcla de sustos y risas dentro de la serie B (“Noche de Miedo”, “House”, “El Terror llama a su puerta”), el homenaje mal entendido ha proliferado hasta el punto de resultar agotador y, muchas veces, patético. Por ello me cuesta defender propuestas como “Burying the Ex” (comedia romántica con muertos vivientes de por medio), pero tampoco sería justo con mis propios orígenes, pues son precisamente algunas de las películas de Joe Dante, famoso director de la presente, las que me han proporcionado mis mejores momentos como cinéfago. Seguir leyendo…

Maniac Cop

El brazo desequilibrado de la ley

Maniac Cop Review

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  • Título original: Maniac Cop
  • Nacionalidad: USA | Año: 1988
  • Director: William Lustig
  • Guión: Larry Cohen
  • Intérpretes: Tom Atkins, Bruce Campbell, Robert Z'Dar
  • Argumento: Varios inocentes están siendo brutalmente asesinados en las calles de Nueva York por un policía uniformado.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

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Maniac Cop no va a ganar ningún premio. Pero es que tampoco lo ha intentado nunca. Lo que el director William Lustig se trajo bajo el brazo fue una mezcla gloriosa de acción y terror, con el suficiente éxito de conseguir dos entregas más, todas muy homogéneas en su corte serie B sin tapujos.

A finales de los ochenta el crimen era todavía un problema en Nueva York, y la leyenda de la serie B Larry Cohen (La sustancia maldita, La serpiente voladora) supo verlo. Su guión hace un gran uso de esta premisa, mediante la ejecución de las ideas acerca de la histeria que causarían las personas que abusan de su figura de autoridad y poder. Lo cortés no quita lo valiente, y aparte de la parte sátira, están también los boquetes en la trama, pero ¿quién no los espera con un nombre como Maniac Cop?

Rescatar esta cinta sucedió de un modo que viene siendo habitual últimamente: forzado por la amenaza de un remake. Aunque menos traumático que otras veces (ya que el responsable parece ser el talentoso Nicholas Windig Refn, experto en resucitar el espíritu de neón ochentero) sí es cierto que va a ser difícil que se supere la magia de la original. Seguir leyendo…

Lo mejor: Actores con carisma. Giros argumentales.

Lo peor: Ciertas concesiones que le quitan verosimilitud

Strange Blood

Mutación rarica

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Un brillante pero obsesivo científico cree haber encontrado la cura para todas las enfermedades, la panacea, aunque desgraciadamente es infectado por un extraño parásito en el proceso. La infección va arruinando su cuerpo hasta transformarlo en un demente sediento de sangre, las horas se convierten en una carrera contra reloj para encontrar una manera de detener a ese monstruo interior que amenaza con “curar” a todo el planeta.

La sombra de David Cronenberg es muy alargada, tanto que, alrededor de treinta años después, películas como “Videodrome” o “La Mosca” siguen extendiendo su influencia sobre obras actuales. Sin ir más lejos, el propio hijo del famoso director canadiense, Brandon, retomaba el lado más plástico de la filmografía de su padre con “Antiviral”, un proyecto que pese a no ser perfecto fue injustamente infravalorado, y me remito a un segundo visionado para apreciar justamente sus muchas bondades.

Pues bien, esta influencia vuelve a revelarse de vez en cuando con propuestas como “Cell count” o esta misma “Strange Blood”; cintas que precisamente apelan a la faceta gráfica como gran explotación de ese concepto que fue “la nueva carne” (véase “Videodrome”), creación casi en exclusiva de Cronenberg. De hecho, Chad Michael Ward no reniega de estas influencias sino que las expresa en voz alta, potenciándolas, cuando debate sobre su ópera prima; sacrificado debut tras realizar un importante número de cortometrajes en vídeo. Que detrás de “Strange Blood” existe un limitado presupuesto no se le escapa a nadie, ni siquiera a los que ya han podido verla en algún festival especializado, de los que por cierto no ha salido muy bien parada. Esta escasez económica no debería ser óbice, como se demostró con maravillas del calibre de “Rabia” o “Cromosoma 3”, para la realización de un largometraje interesante, pero parece difícil captar la esencia del maestro y, esto es pura especulación personal, la cinta que hoy nos ocupa no presagia una nueva obra de culto. Seguir leyendo…

Manborg

Insert Coin

Manborg

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  • Título original: Manborg
  • Nacionalidad: Canadá | Año: 2011
  • Director: Steven Kostanski
  • Guión: Jeremy Gillespie, Steven Kostanski
  • Intérpretes: Matthew Kennedy, Adam Brooks, M. Sweeney
  • Argumento: Un soldado, traído de nuevo a la vida como un indestructible cyborg de buen corazón, lucha junto a unos aventureros contra hordas de demonios para salvar a la humanidad del apocalipsis.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3/5

Manborg

Tras las guerras contra el Infierno, la Tierra ha terminado siendo un erial donde rige corrupta la gran ciudad de Meganet. Allí, Draculón, el Conde de todos los demonios, busca diversión enfrentando a los restos de la menguada humanidad contra sus mejores guerreros. Una arena, cubierta de sangre y horror, será testigo de excepción de estos crueles juegos orquestados por el Barón, jocoso subalterno del Conde. Pero una figura misteriosa se erige como el único faro de esperanza para la civilización humana: de la nada ha surgido un cyborg, cuyos difusos recuerdos lo llevan hasta las guerras Infernales. Este héroe de buen corazón unirá sus fuerzas contra los mejores luchadores de la Tierra, enfrentándose al Mal para devolver la libertad a un planeta exhausto por la sed de sangre de sus conquistadores.

Tengo 16 años, en el instituto me fusilan a suspensos con cada nueva evaluación y mi camiseta de los Ramones no parece llamar la atención de ninguna de las chicas de clase. Es viernes por la noche y acabo de volver de los recreativos con una Fangoria bajo el brazo, la acompaña un par de números de Dragon Ball y otro del Juez Dredd que edita Zinco. Llevo un empacho de calamares bravos terrible, menos mal que la cerveza ha conseguido aturdirme lo suficiente como para ignorar el dolor palpitante del abdomen. Mis últimas monedas han sido tragadas por esas perras: la máquina de Cadillac and Dinosaurs y el Mortal Kombat. Me obstino en jugar a ese dichoso juego de lucha porque la mezcla de sangre barata y captura de movimiento renderizada me parece el súmmum de lo cyberpunk, mi nuevo género favorito gracias a las obras maestras llamadas Akira y Tetsuo; pero cada partida es una tortura donde ponen la cara de mi personaje preferido, Raiden, más hinchada que la panza de Jesús Gil. Sin embargo, mi adicción a William Gibson, el manga, el punk, las patatas fritas o la Troma no son el principal motivo por el que me tiene enganchado esa dichoso video juego, no. Últimamente, el hermano de un amigo, me ha dejado varias cintas VHS con películas post apocalípticas. Seguir leyendo…

Lo mejor: El bien llevado sentido del ridículo, que alza la cinta como un manjar para los paladares nostálgicos que ya habéis entendido la reseña.

Lo peor: Un montaje que acusa el bajo presupuesto del proyecto.

Poker Night

Trío de K

poker night

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  • Título original: Poker Night
  • Nacionalidad: Canadá/USA | Año: 2014
  • Director: Greg Francis
  • Guión: Greg Francis
  • Intérpretes: Beau Mircoff, Ron Perlman, Giancarlo Esposito
  • Argumento: Un policía primerizo tiene que enfrentarse a un asesino enmascarado tras abandonar una partida de póker con otros compañeros.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3/5

poker night

Oh, sí, siéntate a la mesa y échate una partida.

Los polis más duros de la ciudad se reúnen una noche a la semana para jugar a las cartas y contarse viejas historias… en la timba, esa noche, hay un novato: Jeter (Beau Mirchoff). El chico escucha, atento, cómo los veteranos, encabezados por Calabrese (Ron Perlman), desvelan algunos de los trucos que han usado a lo largo de sus carreras para resolver casos o sobrevivir a asaltos… y, sin que pueda sospecharlo, es la lección que más le conviene recibir. Porque en cuanto abandone la casa, Jeter será apresado por un sádico asesino en serie, a quien sólo podrá sobrevivir si recurre a su astucia y a la experiencia adquirida escuchando a sus compañeros.

Poker Night desvela sus cartas desde el principio: es una película de tipos duros, su camaradería, y las extrañas relaciones que se establecen entre ellos. Pero, también, tiene varios ases en la manga: tres o cuatro giros de guión, a lo largo de la misma, darán un nuevo punto de vista sobre lo que está sucediendo.

El primero puede adelantarse: Jeter es apresado por un asesino en serie enmascarado… pero no es su única víctima. Encerrada en otra habitación se encuentra Amy (Halston Sage), su novia… y la hija de su superior, Calabrese, a quien Jeter le ha ocultado en todo momento que hay una relación sentimental entre ambos. Seguir leyendo…

Lo mejor: Es entretenida y a veces sorprende.

Lo peor: No siempre juega bien sus cartas.

Lavad vuestros pecados con sangre

Especial Semana Santa 2015

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Actualmente en el siglo XXI nos la tomamos un poco a broma, más preocupados por viajar que otra cosa, pero no hace mucho que en España y otros países latinoamericanos vivíamos la Semana Santa como un auténtico calvario donde la privación y el ascetismo eran nuestra forma de rendir tributo al sufrimiento de Cristo. Por no hablar de la visión anglosajona de la Pascua: ¿un conejo escondiendo huevos de chocolate? ¿¡WTF?! ¡Yo prefiero los huevos de Critters! Así que no hace falta darle mucho a la cabeza para darse cuenta de lo mucho que tienen que ver estos días con el terror y lo extraño, pues sino sabéis ver el lado oscuro de los últimos días de Jesús es que estáis muy lejos de la redención. Afortunadamente en Almas Oscuras nos gustará acercaros un poquito más a Dios con estas 5 minireseñas: una forma ideal para iniciarse en el camino del perdón divino y la expiación de los pecados. Sobre todo en el caso de una de las recomendaciones que más bien parece castigo, como llevar vuestra propia cruz a cuestas…

Comienza el paso a 25 fotogramas por segundo, las saetas ya despuntan en el horizonte, es hora de beber de la sangre de Crista y comer pasiegos mientras veis… ¡nuestro vídeo especial de Semana Santa! ¡Oh, my god! Seguir leyendo…

Vacaciones de Terror

Caspamole!!!

Vacaciones de Terror

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  • Título original: Vacaciones de Terror
  • Nacionalidad: México | Año: 1989
  • Director: René Cardona III
  • Guión: René Cardona III, Santiago Galindo
  • Intérpretes: Pedro Fernández, Julio Alemán, Gabriela Hassel
  • Argumento: Una familia se va de vacaciones a una casa de campo heredada. Allí la maldición de una bruja les apresará a través de una vieja muñeca.
DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 2.5/5

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Domingo, el día ideal para dar comienzo la quinta entrega del especial sobre casas encantadas. Hoy toca caspa, mucha, tanta que ustedes no podrán cenar sin dejar de pensar que están comiendo su propio cráneo. Viajen con nosotros a México para descubrir una de esas experiencias que transitan entre el sopor y cachondeo mal intencionado. Ahora que muchos de ustedes disfrutarán de unos merecidos días libres: ¡únanse a estas vacaciones de terror (para toda la familia)!

Una familia recibe como herencia una vieja casucha y ni cortos ni perezosos deciden pasar allí unas vacaciones. Así que hasta con los “gemeliers” a cuestas se presentan en una propiedad que se cae a pedazos con la intención de remodelarla. Durante el tránsito de sus vacaciones les sucederán peores cosas que a los protagonistas de “Esta casa es una ruina”. En concreto, la visita de una muñeca espectral, antigua posesión de una bruja, que será el catalizador para una serie de hechos paranormales muy peligrosos.

¿Qué justificación puedo aportar para incluir en el especial sobre casas encantadas a semejante obra de caspa y despropósito? Decir que resulta graciosa me parece aventurado, pues en realidad, dado el tedioso ritmo que se gasta, “Vacaciones de Terror” se hace bastante peñazo. Desde luego, no será por buena, porque desde los efectos especiales, las actuaciones, los decorados, todo nace desde la más absoluta pobreza, y con un acabado en pantalla que no deja bien parado a ninguno de sus responsables. Mientras que otros tiran de genialidad, inventiva o cojones, como por ejemplo hizo Sam Raimi, René Cardona y su equipo se revelan como una total nulidad: fijaos que la presente cinta es una interpretación barata de “Poltergeist” y otras películas de casas encantadas, influenciada además por “Posesión Infernal”, que tira del manoseado binomio “muñeca infernal – niña maléfica”. Pues aun así, tirando de ideas ajenas, no consiguen ningún acierto con la trama, mucho menos con una narrativa que tira de clichés rodados mediante el menor número de tomas posibles. Entonces, puede que la única justificación para recordar, que no recomendar, esta cinta de culto (un culto más siniestro que el de Cthulhu), sea su condición de representante de la serie b mexicana de los ochentas. Seguir leyendo…

Lo mejor: Finalmente el nulo presupuesto y la incapacidad de los actores terminan por hacer bastante gracia.

Lo peor: Un ritmo tedioso lleno de diálogos horribles.