Alpha

De un tiempo a esta parte, una serie de acontecimientos han desencadenado en un retorno implacable del body horror a nuestras pantallas. Variando siempre en estilos y diferentes firmas dependiendo del autor, el regreso al subgénero de Cronenberg, la gran aceptación que tuvo La Sustancia o, a nivel televisivo, series como The Beauty, han vuelto a poner la corriente a la orden del día y Julia Ducournau vuelve a explorar aquí el fenómeno tras Titane desde su siempre particular punto de vista. 

Me enfrentaba al visionado de Alpha con precaución y, por decirlo de alguna manera, a modo de desempate. Raw me pareció una sorpresa exquisita, la cual a día de hoy sigo revisionando y apreciando nuevos detalles en cada nueva aproximación. Pero, sin embargo, Titane fue lo más parecido a un blof que sufrí, influenciado sin duda por el alto hype que en mí suscitaba la ópera prima de la francesa. Una soporífera cinta que se alejaba de todo lo que había funcionado en Crudo y que dejaba a Alpha con el marrón de reconducir su filmografía o estancarse en la pretenciosidad de su última propuesta. 

Alpha es más un drama social que una cinta de terror o fantástica sí, pese al diseño que los enfermos presentan en el filme, acertado y espeluznante, por cierto, pero a día de hoy ya es difícil marcar la línea de donde comienza uno y termina el otro o viceversa. Pese a su cada vez más inminente extinción como corriente hipster (siempre quedarán coletazos aunque ya no es lo que era) el horror elevado unificó o, mejor dicho, creó una simbiosis en el género de terror con cualquier tipo de denuncia, trauma o traumita que se os ocurra. La nueva película de Ducournau tira por ahí, pero tiene una ventaja con respecto a la gran mayoría de las demás, en lugar de aleccionar o ser panfletaria, simplemente su directora ofrece un punto de vista, el suyo propio, y lo explota hasta límites profundos e insospechados. Parafraseando al webmaster de este gran medio Tito Jesús “una metáfora de la serofobia de VIH” que expone de manera obsesiva situaciones que se pueden antojar cotidianas dentro del mundo de la enfermedad terminal, del rechazo al contagio y al enfermo y el miedo al drogodependiente.

Hasta aquí, Ducournau sabe moverse a las mil maravillas por el terreno, volviendo a ese mundo adolescente de instituo que tan bien le funcionó en Raw. De hecho, los primeros compases de la película, pese a ese ritmo parsimonioso, se antojan inteligentes y explosivos en ciertas secuencias, pero rápidamente la reduncia invade el conujunto y el espectador se verá superado, incluso abrumado por la reiteración de situaciones y el lento avance del desarrollo narrativo y una trama que parece estancarse y hundirse por completo en su tramo final. Algo que se torna desesperante ya que el buen hacer de su reparto, impecables Mélissa Boros y la iraní Golshifteh Farahani, invita a querer disfrutar de la experiencia, algo que consigue en un espacio de tiempo demasiado breve para sus 128 minutos. 

Hace no mucho se reseñaba en esta web La Plaga. Servidor, de hecho. Una película con la que se pueden encontrar paralelismos ya no solo por el elemento body horror, sino por el planteamiento, mejor ejecutado en la película de Charlie Pollinger por cierto, del bullying y el pánico colectivo relativo al rechazo corporal. Y es que hay escenas y momentos que realemnte son reflejos entre una y otra, lo cual encuentro más que interesante. 

En resumidas cuentas, Julia Ducournau factura una película que, a mi modo de ver, supera con creces a Titane, pero que todavía queda muy lejos del potencial que demostró con Raw. Tal vez siga patinando demasiado y asumiendo demasiados riesgos poéticos para la premisa que plantea.