La Plaga

¿Qué pueden tener en común películas como Playground, A Serbian Film o las Funny Games de Haneke con la que hoy nos ocupa? Sobre todo, que, a rasgos generales, no son cintas de terror estrictamente hablando, pero sus niveles perturbadores las convierten en un imán para el fan del género y también para el cazador de experiencias extremas, siempre dentro de un límite más o menos comercial, se entiende. Todos aquellos que por el momento no se quieran sumergir en ultragores exóticos y derivados o, bien que ya hayan salido de la experiencia.

La Plaga (¿cuántas películas se llaman así?) plantea un visionado duro, con el waterpolo de fondo y con el acoso escolar como eje central de una trama que va tornándose más oscura según su atmósfera se va densificando pese a su carácter previsible en ocasiones. Y es que, con ya no solo los títulos mentados en la génesis del artículo, sino con toda una corriente de cine en los últimos años, dentro o fuera del género, que trata el bullying como protagonista absoluto del mensaje, el filme puede caer puntos por lo poco novedoso de su propuesta y enviar toda la atención del espectador al morbo o la violencia que genera. Tal vez justamente por eso esté siendo reseñada en este medio…

Charlie Polinger se marca una ópera prima que escribe y dirige no apta, ya no para todos los públicos, eso sería lo fácil, tanto de decir como de hacer, pero si no recomendada para cualquier tipo de espectador. Pese a pasar por fases somníferas en ocasiones, termina impactando en su concepción total y gran culpa de ello la tiene, además de su tensión tras la lente, su joven plantel de actores. La presencia de Joel Edgerton podría llamar la atención, sí. Su cartel de estrella no combina mucho con el tipo y naturaleza de película, aunque cada vez es más frecuente ver intérpretes de renombre prestándose a aparecer en propuestas parecidas, e incluso ser parte de la producción, como es el caso de Edgerton, ya no solo aquí, sino en otras como la excepcional El Regalo o la menos excepcional Llega de Noche. Pero hablaba del joven reparto, los verdaderos protagonistas de la historia que, pese a su juventud, llevan a cabo un impecable y escalofriantemente trabajo, con un realismo donde radica uno de los puntos más terroríficos la película.

Es interesante la concepción que se le da al término body horror en La Plaga. Súper de moda tras éxitos como La Sustancia o la reciente serie The Beauty, Polinger aquí nos muestra un criterio más sensato de esta corriente, como clínicamente más posible, para que me entendáis, lo cual le hace perder algo de impresión, sobre todo visual, pero no es de relevancia ya que lo que realmente busca Polinger es revolverte con lo que insinúa, más que con lo que muestra gráficamente. El minimalismo ha llegado al body horror, ¿qué diría Cronenberg? Tal vez, como a mí, podría parecerle seductor.

Sí es cierto que el desenlace puede perder algo de fuelle, que no de perversión, pero si podemos echar en falta un final a lo grande, apoteósico, con fuegos artificiales o esperar que la gran sorpresa gore haya sido guardada para los últimos minutos. Al contrario de ello, The Plague es subversiva hasta para eso y te deja más con sensación de “sí, esto es la vida real” más que con esa traca a la que tal vez se nos hayan malacostumbrado.

En resumidas cuentas, inteligente y cruel. Pero sobre todo inteligente. Pero también cruel. Pienso de verdad que es una de las propuestas dignas de ver en este 2026 si hay oportunidad para ello. Indiferente, no creo que deje a nadie.