Resurrection es una de esas películas imposibles de definir. De hecho, reducirla a una crítica de cinco párrafos resulta ofensivo. Bi Gan no solo presenta su magnum opus, sino también la obra cinematográfica decisiva de la década…, una obra que intenta englobar la verdadera, y a menudo olvidada, razón de ser del séptimo arte.

Los no elegidos es una serie incómoda. No por lo que cuenta, sino por cómo lo hace. Quiere inquietar, se esfuerza por hacerlo…, pero no se atreve a apretar del todo el tornillo. En tan solo seis episodios, se ilustra un descenso al fanatismo, al control y a la violencia. La atmósfera es densa, con esa sensación constante de que algo podrido yace bajo la pulcra superficie de la fe y la obediencia. Y, sin embargo, en lugar de hundir el cuchillo, lo retira.

¿Qué pueden tener en común películas como Playground, A Serbian Film o las Funny Games de Haneke con la que hoy nos ocupa? Sobre todo, que, a rasgos generales, no son cintas de terror estrictamente hablando, pero sus niveles perturbadores las convierten en un imán para el fan del género y también para el cazador de experiencias extremas, siempre dentro de un límite más o menos comercial, se entiende. Todos aquellos que por el momento no se quieran sumergir en ultragores exóticos y derivados o, bien que ya hayan salido de la experiencia.

Voy a comenzar reconociendo el talento de Ari Aster en Hereditary y Midsommar para crear momentos de tensión y explorar los límites autorales de un género tan denostado por la crítica como es el terror. Él, junto a Eggers, se perfila como uno de los máximos exponentes de lo que se ha bautizado como "horror elevado"; la productora de sus films, A24, a su vez, se ha considerado como la cuna en la que residen los principales títulos de esta nueva etiqueta. Ahora, Aster y A24 han vuelto a unir fuerzas en la esperada Beau tiene miedo, cinta con un coste superior a los 60 millones de dólares que auguro será uno de los mayores fiascos comerciales del cine reciente y todo un suplicio para aquellos que, llevados por la admiración al director o a su protagonista Joaquin Phoenix, se acerquen al cine o, en un futuro próximo, den al Play de semejante bodrio con ínfulas de cine con mayúsculas.

La película nos propone ver el mundo desde la perspectiva de su protagonista, Beau. Aunque el guion no lo cuenta, los destellos luminosos de varios planos y los sonidos nos indican, desde las primeras escenas, que este personaje sufre de un transtorno mental serio, seguramente de una esquizofrenia. La noticia de la repentina muerte de su madre obligará al personaje a abandonar su pequeña zona de confort, su casa, e irá enredándose en diferentes aventuras en las que no sabremos qué hay de real y qué hay de imaginario. Así, durante tres horas de nuestra vida que no regresarán jamás, caeremos en las redes de un ejercicio narrativo donde sus brillantes ideas (que las hay) serán cubiertas por un tedio insondable que hace que esos 180 minutos se antojen como toda una vida.