Después de sufrir una experiencia cercana a la muerte, Neesa Avery ha ido literalmente al infierno y ha vuelto. Cuando ella y un grupo de amigos descubren un antiguo juego de dados escondido detrás de una pared en una fábrica abandonada durante Segunda Guerra Mundial, se desata a través de tabas un poderoso demonio.

El juego de las tabas es una versión rudimentaria del lanzamiento de dados, en lugar de dados de seis caras se usan pequeños huesos, determinando al ganador entre aquellos que consigan determinadas posiciones en los huesos, tradicionalmente de cordero. Esto en cuanto a la versión resumida, la extendida nos llevaría a sus orígenes, la Grecia clásica, hasta su uso en el Imperio Romano como práctica adivinatoria; toda Europa, bajo la influencia del vasto Imperio, esconde tradiciones y costumbres relacionadas con el lanzamiento de huesos.

Into the Mud supone el primer cortometraje en la carrera de María Forqué, hija de Verónica Forqué y Manuel Iborra, así como su primera incursión en el mundo del terror, demostrando que las scream queens patrias no tienen nada que envidiar a las internacionales. Dirigido por Pablo S. Pastor, su argumento cuenta lo siguiente:

Una joven se despierta herida en pleno bosque. Aturdida, verá como su única compañía es la de un cazador que parece no tener muy buenas intenciones. A partir de entonces, sobrevivir se convertirá en su máxima prioridad.

Jane y Simon son dos jóvenes agentes de policía que conducen una investigación rutinaria tras el descubrimiento de un equipo de vídeo escondido en una casa abandonada. Pero las imágenes filmadas van más allá de las simples vacaciones que parecen a primera vista. Los dos investigadores tendrán que actuar con rapidez si quieren averiguar qué ha sido de Steven, Stephanie, Olivia, Sam y Sebastien, atrapados en el macabro juego de un psicópata.

Algunos todavía desean en la soledad de sus lechos que la “nouvelle horreur vague”, encabezada por obras como “Martyrs”, “Alta Tensión” o “À l’intérieur”, vuelva por sus fueros, aunque un servidor se plantea si realmente existió ese movimiento como tal, quizás sólo una feliz coincidencia en el tiempo cuya rareza le aporta doble valor. Sea como sea, 2016 no será el año que veamos a nuestros vecinos franceses estrenar una nueva serie de proyectos de exquisito acabado visual y llenos de sangre. No, a la vista de su tráiler y sinopsis poco podemos esperar de la francesa “Therapy”, eso se entiende ante lo convencional tanto de su historia como del acabado histérico de la filmación cámara en mano, precisamente recuerda a “Evidence”.

La matriarca Diane ha invitado a sus hijos para celebrar una última Navidad en el hogar familiar. En medio de la celebración y los roces domésticos, reciben la visita de un misterioso desconocido. Desfigurado y cubierto con una capucha, se sienten mal por él hasta que oyen sus extremos mensajes religiosos contra el aborto. Diane ordena que se vaya sin saber que es su hijo. Hace veinte años que acudió a una clínica de abortos, y en ese día un fanático religioso bombardeó el lugar. El feto, aún vivo, fue criado por el atacante en el odio a su verdadera madre. Después de ser rechazado una vez más, cuando todo lo que quería era el amor de su familia, buscará venganza contra aquellos que lo expulsaron.

La australiana “Red Christmas” parece lo mismo de siempre, no lo voy a negar. Una casa llena de gente y un asesino desquiciado acechándola, ni siquiera la ambientación navideña supone un añadido original, tampoco tengo claro si el trasfondo sobre el aborto irá más allá de la mera anécdota.