El rodaje de La matanza de Texas (The Texas Chain Saw Massacre, 1974) fue uno de los más extremos de la historia del cine. Dirigida por Tobe Hooper y coescrita junto a Kim Henkel, la película no solo redefinió el género slasher, sino que se convirtió en un mito por el nivel de sufrimiento físico y psicológico que sufrieron los que estaban involucrados. Sobre todo, los actores.

El presupuesto inicial de la película fue de aproximadamente 60.000 dólares, aunque acabó elevándose a unos 140.000 dólares tras la posproducción. Para optimizar los costes, los productores formaron una sociedad limitada llamada Vortex, Inc. Gran parte del reparto estaba formado por actores desconocidos de la escena teatral de Austin o estudiantes universitarios, contratados bajo condiciones laborales cuestionables. De hecho, aceptaron porcentajes de los beneficios de la película que, debido a disputas posteriores con la distribuidora Bryanston Distributing Company, tardaron años en cobrar y, en algunos casos, nunca llegaron a ver.

Hoy nos trasladamos a los ochenta. Cuentan que para muchos fue una época utópica, donde se facturaron los mejores videojuegos, canciones y, por supuesto, filmes de las últimas décadas en el ámbito del entretenimiento… No, con esto no quiero decir que los ochenta no fueran una época dorada donde a nivel audiovisual se facturaron grandes producciones de diversas índoles, pero como en todas las casas, hay de todo, y si quitamos toda esa “nostalgia” (en algunos casos infundada) y echamos la vista atrás, encontramos mucha, pero que mucha caspa y morralla. Eso sí, de la buena, siendo una de las más reseñables y divertidas la que nos ocupa hoy en esta gamberra retrocrítica.

"Teenage Sex and Death at Camp Miasma" es el loco título de la nueva película escrita y dirigida por Jane Schoenbrun, el de "El brillo del televisor" (I Saw the TV Glow", 2024).

Tras años de secuelas cutres y un fandom en declive, la saga slasher "Camp Miasma" es puesta en manos de una joven directora para que la resucite. Pero, cuando visita a la estrella de la película original, una actriz que ahora vive recluida y envuelta en misterio, las dos caen en una espiral de sangre y delirio.

Ojo con Gillian Anderson en el personaje de la scream queen retirada. Estreno en cines USA el 7 de agosto.

Todavía una rara avis en el terror patrio, La casa en el árbol se suma a los escasos slasher españoles que han alcanzado la gran pantalla. Lo hace con una propuesta arriesgada en su guion, que abraza con igual ímpetu el horror más sangriento y una historia de superación con una potente perspectiva de género y militancia LGTBI+. Pero que nadie empiece a hablar de cuota woke: la película no se limita a incluir en su reparto a un personaje transexual, sino que lo vuelve indispensable para que toda esa violencia nos invite a reflexionar sobre los cambios, los traumas y la aceptación.

Tras ser repudiado por su familia por tener una novia trans, Jesús (Claudio Portalo) viaja a la cabaña en lo alto de un árbol donde vive su pareja, Ale (Sandra Escarcena). Esa noche, mientras ella investiga unos sonidos abajo, Jesús cae desde lo alto de la casa y muere en el acto. Ale, mientras pide socorro desesperada, observa una presencia enmascarada en el mismo lugar desde el que su novio ha caído. Un año después, Ale regresa al bosque con la intención de ajustar cuentas con ese enmascarado. El enfrentamiento será a muerte.