“Matar a Dios” es una comedia negra que jugaba en casa, así el resultado del partido ha sido una contundente victoria en el estadio de Sitges, donde se ha alzado con el premio del público. En esta ocasión un nutrido grupo de entusiastas familiares y amigos que brindaban loas algo desmedidas a esta obrita “Made in Tarrasa”, más concretamente bajo el beneplácito de la ESCAC (“Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña”). ¿Ayudé con mi prudente voto a esta canonización?

Fin de año en una vieja masía, allí se congrega la familia de Carlos: su mujer Ana, su hermano y su padre. Quieren pasar página de un año aciago donde los desengaños y la muerte se han cebado sobre ellos, exponiendo sus debilidades y miserias. Pero Dios siempre tiene otros planes para su creación, en esta ocasión aniquilarla. Así un vagabundo enano, autoproclamado como el señor de los Cielos, se presenta ante Carlos y compañía trayendo nuevas de un apocalipsis donde sólo dos personas se salvaran. Y este grupo de grotescos personajes deben decidir quiénes serán los dos elegidos.

Él es un demonio tuerto, ella una rubia curvilínea aficionada a los bates de beisbol. Esta pareja de asesinos en serie está aterrorizando las vacaciones navideñas en un pueblo del estado de Nueva York con sus horribles homicidios. Aunque las víctimas parecen ser elegidas al azar: El Santa Claus de un centro comercial, una pareja besucona, una familia inocente… La estudiante de secundaria Jennifer y el astuto agente Sam comienzan a desentrañar el siniestro patrón detrás de los asesinatos. ¿Podrán detener los asesinatos antes de que llegue Navidad y no quede nadie vivo para celebrarla?

“Once Upon a Time at Christmas” se estrenará en VOD, y ya es suficiente, el próximo 12 de Diciembre, obviamente con motivo de las festividades navideñas, pues hablamos de un nuevo slasher, o parecido, con abetos nevados como telón de fondo. ¿Son imaginaciones mías o este año proliferan este tipo de productos? Véase la reciente noticia sobre “Secret Santa” para más información.

Lógicamente leer y ver cine son cosas distintas. Las palabras escritas arrastran nuestra mente por senderos y reflexiones de mayor calado. Las palabras se mezclan, incluso en muchas ocasiones se alojan para siempre, en nuestras experiencias y vivencias personales, enriqueciendo al lector página a página y, si la química entre autor y el que sostiene el libro funciona, se produce un viaje imborrable.

El escritor y antropólogo catalán Albert Sánchez Piñol, ha regalado uno de estos viajes a millones de lectores de todo el mundo con La piel fría. Su combinación de aventura, fantasía y reflexión social, revestida del estilo poético propio de la literatura de principios del XX, cautiva y engancha y nos trae el aroma de obras como Solaris de Lem, El corazón de las tinieblas de Conrad, La casa en el confín del mundo de William Hope, e incluso un poco del Arthur Gordon Pym de Poe. No es de extrañar que el anuncio de su adaptación a la gran pantalla nos sumiera a los seguidores de la obra en la ilusión de revivir la aventura de la isla y a la vez el miedo de que la experiencia nos dejara como la piel de los seres de la isla: fría.

Esta reseña no pretende ser una crítica sólo un alivio, lleno de destripes, a la traumática experiencia de ver semejante aborto.

“The Honor Farm” es una película muy bonita: habla de sentimientos juveniles desatados, dentistas satanistas, de tortillas de setas alucinógenas, de penes de tamaño monstruoso y cabritillos adorables, dignos de un anuncio de detergente extra suave. Pero sólo habla, claro, ver todo eso en pantalla no debe ser un trance por el que un ser humano esté obligado a pasar, así que todos los personajes se conjuran para sólo danzar entre bosques, ruinas y cascadas mientras miran más allá, tras la cámara, a los ojos empañados de emoción de una realizadora que llora lágrimas de sangre ante la construcción de la alegoría perfecta. ¿A quién le entrego mi virginidad?