Después de que la primera bailarina sufra el ataque de una psicóptica compañera, Nisa, el futuro inmediato de una compañía y escuela de ballet está en el aire. Las clases en la escuela continúan, envueltas en el miedo, mientras Nisa sigue en libertad. Su amiga Ria, también bailarina, se encuentra recluida en régimen de aislamiento bajo sospecha de estar involucrada en la agresión. Pero Ria escapa del asilo, y tras ser voluntariamente drogada por Nisa, Ria se verá obligada a asistir con ella a una nueva misión, el asalto final (con una espada samurai y una ametralladora UZI). Todos aquellos que han contribuido a los muchos años de abuso emocional y físico, y que las han avergonzado por su cuerpo, estarán en peligro.

Juguemos a un juego: Si escucho el término ballet, ¿qué palabras o conceptos me vienen a la mente? Quizás elegancia, estilo, clásico, fragilidad, tutú, blanco, sacrificio… Como podéis comprobar no soy ningún experto en ballet, pero en cualquier caso dudo que ninguno de los anteriores conceptos pueda ser aplicado al tráiler de Ballet of Blood. En su lugar me vienen a la cabeza palabras como cutre, chabacano, lencería guarrilla y silicona. Y creo que las esforzadas protagonistas de Ballet of Blood saben bailar ballet tan bien como a mí se me da la cumbia, la bachata y el foxtrot.

Un grupo de antiguos compañeros de clase (no, no está la operadísima Elsa Pataky) se reúne diez años después para celebrar una fiesta aniversario. Uno a uno serán eliminados a causa de un terrible secreto.

Puedo imaginarme a Manu dando saltos de alegría. Sí, compañero, yo también adoro “Slaughter High” (1986). Y parece que Anthony DiBlasi, director de obras entre correctas y muy interesantes como “Dread”, “Cassadaga” o “Last Shift”, también es un enamorado de ese slasher mal rollero y barato que en España fue conocido como “El día de los inocentes”. Sin trampa ni cartón, estamos ante el típico producto dirigido para adolescentes y cuya trama, sobre el papel, no deparar ninguna sorpresa, si no solamente una excusa para ver morir atractivos jóvenes debido a su soberbia. Sí, lo sé, suelo venir con todo aquello de la originalidad, de la necesidad de reinventarse y el estado tan decaído del terror que hoy se nos ofrece… para luego emocionarme como un niño cuando veo películas como esta (¿no os encanta el aspecto del asesino de “Most Likely to Die? Me ha dejado fascinado su uso del cutter, tuvo que ser un fiera en pre-tecnología).

Está todo inventado. O casi todo —dejaremos una puerta abierta a la esperanza—. Colocar a tu protagonista, una atractiva jovencita de ojos azules, atrapada en un reducido espacio de apenas dos metros cuadrados, no es una estrategia que, hoy por hoy, pueda considerarse original o novedosa. Al fin y al cabo el español Rodrigo Cortés ya tuvo el detalle de sepultar al bueno de Ryan Reynolds a dos metros bajo tierra en su genial Buried; mientras que James Franco tuvo la ocasión de experimentar en su propia piel la odisea (real) de un alpinista atrapado en las rocosas y obligado a prescindir de una estimable parte de su anatomía si quería salir con vida de aquel trance —127 horas—. Incluso Adrien Brody se pasó horas en el interior de un coche destrozado en la semidesconocida Wrecked.

Una joven que alberga algunas dudas acerca de su inminente boda viaja sola en coche recorriendo carreteras secundarias. Cuando el coche se avería en mitad de la nada, cuenta con la ayuda de un apuesto autoestopista que logra poner en marcha el automóvil. La joven se dispone a llevar a su rescatador hasta el pueblo más cercano. Pero cuando la verdadera naturaleza del extraño salga a la luz, la joven no dudará en tomar medidas extremas: un volantazo a tiempo y el coche se precipita hacia el fondo de un barranco. Con su pierna atrapada bajo el amasijo de hierros, la joven se convierte en un juguete en manos de un despiadado psicópata.

After Dark 2015, Round 6
Bob Vs. La loca de los dibujicos
FIGHT!!!

¡Otra trastornada y trastornante reseña del After Dark 2015! Decid con voz pitufada: “¡bieeeen!” Me siento más contento que un híbrido entre la Rana Gustavo y Topo Gigio, me he quedado muñeco ante tan excelsa obra de arte, el culmen de los slashers materializado en una producción de bajo coste, la síntesis de lo que todo aficionado busca entre el cajón de las emociones fuertes, una acerada mirada que refleja la crisis ética del ser humano, el alfa, el omega, ¡¡¡el puto Nirvana del terror!!!

¿En serio? No, en serio, no. Pero sí es cierto que estoy bastante contento porque mis experiencias/enemas con “eso cosa” llamad@ “8 Films to Cry For” han dejado de pertenecerme en exclusiva. Puesto que mis compañeros sabiamente se pusieron de perfil cuando, con los ojos como huevos duros y la lengua colgando, grité: “¡toaaas las pelis pa’míííí!”, necesitaba engañar a algún incauto como acompañante ante mi fulgurante vuelo hacia el agujero negro que es representa el maldito After Dark. ¿Y quién podría ser más confiado que un anciano? Aquel santo varón que cedió el esperma para mi creación, dícese mi padre, siempre recriminó mi afición por el cine y la literatura de terror. Con una certeza apabullante me decía: “te vas a quedar tonto de ver tanta puta mierda”.