No llevamos ni un mes de 2026 y ya hemos revisitados dos grandes franquicias de los dosmiles. Lo hacíamos la semana pasada con la nueva entrega de 28 años después: El templo de los huesos y ahora le toca el turno a Silent Hill, justo cuando se cumplen 20 años del estreno de la primera adaptación que Gans, mismo responsable de este retorno, nos ofreció con notables resultados. Entre medias, M.J. Basset se marcó una secuela directa del filme original de subtítulo Revelation 3D, que bajaba enteros la apuesta y nos llevaba a un Silent Hill mucho menos inspirado. La vuelta del director francés parecía ofrecer garantías en un principio con una nueva historia que empezaba desde cero y que adapta concretamente la segunda parte de la famosa serie de videojuegos.

Tercer largometraje de Paul Urkijo y tercera ocasión en la que el director demuestra su amor por las leyendas de su tierra y un talento asombroso para plasmarlas en pantalla. Gaua es sin duda su propuesta más elegante, narrativamente la más compleja y, pese a empezar a trompicones y tener momentos irregulares, nos encontramos también ante algunas de las secuencias más bellas del cine fantástico patrio y del cine español en general.

Durante el transcurso de una sola noche —'Gaua' en euskera—, la cinta nos presenta la huida de una joven granjera de su marido, un maltratador. En su deambular por el bosque, será perseguida por una extraña presencia e irá encontrándose con otros personajes que le narrarán historias. Poco a poco, estas tramas secundarias se irán relacionando con la vida de la protagonista, para la que esa noche es trascendental.

Cinco años llevábamos sin saber del tándem que forma el matrimonio Anderson-Jovovich, desde aquella adaptación del videojuego Monster Hunter que quedó tan… tan… tan W.S. Anderson, por así decirlo. Puedes llegar a disfrutar de su obra, pero no perdurará en tu memoria ni una semana. Pues bien, su nueva película es otra adaptación, en este caso de una historia de George R.R. Martin, ni más ni menos, y en Almas Oscuras no queríamos perdernos el evento.

Tenía mucha curiosidad por ver qué había realizado el director de El hombre invisible en su aproximación al mito del hombre lobo; un ser que, junto a Frankenstein, La momia y Drácula, conforma el póker del terror clásico de la Universal. El resultado, sin ser una decepción y pese a algunas ideas interesantes, se queda en una experiencia tirando a sosa, a pesar de haberle añadido una buena cantidad de sangre salada.

La cinta nos presenta a un matrimonio urbanita (Christopher Abbott y Julia Garner) y a su hija, que ven en la cabaña que acaban de heredar, situada en medio de espesos bosques, la oportunidad de reflotar su matrimonio. La casa en cuestión es el último lugar en el que se vio vivo al padre del protagonista; un hijo que huyó de allí como alma que lleva el diablo, ante la educación, al borde de lo paramilitar, que recibió de éste. La noche de la mudanza, la familia será atacada por un ser enorme que marcará con sus garras al patriarca, dando con ello comienzo a una noche de asedio y transformación.