Con motivo del 8M, en Almas Oscuras celebramos la mirada de las mujeres que han dejado su huella en el cine de terror. Durante décadas, el género ha sido un territorio fértil para explorar miedos colectivos, pulsiones y monstruos muy humanos.

Desde mediados de los ochenta las mujeres han ido poco a poco reclamando su derecho a espantarnos en la gran pantalla y con ello han enriquecido viejas temáticas y creado otras nuevas. Iniciativas como el Woman in Fan del Festival de Sitges demuestran lo rica que es su aportación a todos los palos de cine de género.

Tercer largometraje de Paul Urkijo y tercera ocasión en la que el director demuestra su amor por las leyendas de su tierra y un talento asombroso para plasmarlas en pantalla. Gaua es sin duda su propuesta más elegante, narrativamente la más compleja y, pese a empezar a trompicones y tener momentos irregulares, nos encontramos también ante algunas de las secuencias más bellas del cine fantástico patrio y del cine español en general.

Durante el transcurso de una sola noche —'Gaua' en euskera—, la cinta nos presenta la huida de una joven granjera de su marido, un maltratador. En su deambular por el bosque, será perseguida por una extraña presencia e irá encontrándose con otros personajes que le narrarán historias. Poco a poco, estas tramas secundarias se irán relacionando con la vida de la protagonista, para la que esa noche es trascendental.

Parcialmente opacada en su pase en Cannes por el terremoto de La sustancia, donde nos dejó completamente aplanados, el paso de los meses ha ido colocando a La chica de la aguja en su justo lugar. Es una de las cintas más perturbadoras y duras que ha visto, en estos últimos años, el que suscribe estas líneas, y además contiene un trabajo cinematográfico y de dirección de actores deslumbrante. Es cierto que, como en el caso de El baño del diablo, que también se mostró en Cannes, la cinta se inscribe más en el campo del drama que del terror o del thriller; pero con el paso de los minutos, la oscuridad que crea y que nos envuelve es tan espesa como la que nos regala el mejor cine de género.

La protagonista de La chica de la aguja, Karoline, es una mujer que, recién terminada la Primera Guerra Mundial, se encuentra en una situación compleja: su marido ha desaparecido en la contienda y los trámites para declararlo muerto están tardando más de la cuenta, al tiempo que se agotan sus recursos económicos. Malviviendo, se aferra a una nueva relación con el propietario de la fábrica donde trabaja… pero nada parece salirle bien a la pobre Karoline. En una posguerra despiadada, donde las mujeres solas están completamente indefensas, su encuentro con otra mujer que ayuda a jóvenes con hijos no deseados será una opción para salir adelante hasta que todo se tuerza de nuevo.

Calentamos motores para Sitges 2024, un festival que viene cargado de propuestas muy atractivas. Me atrevo a decir que desde el 50 aniversario no habíamos encontrado una programación a priori tan suculenta. Cada día me avisan de más cintas a tener en cuenta; la última en nuestro punto de mira: Strange Darling que si cumple con las expectativas promete una fiesta a la altura de la que os traemos hoy en formato de video reportaje: La sustancia.