Si algo tiene la celebración de Halloween, día a día más masificado y casi perdiendo el gusto para los que evitamos las tendencias comerciales, es la capacidad para desempolvar películas de terror olvidadas, con tal de satisfacer las crecientes necesidades de cine de género que se aumenta esta noche a lo largo del globo. Las cadenas televisivas se pintan de naranja calabaza y nos ofrecen las golosinas de siempre, las películas pagadas e inocuas que nos recuerdan lo seguro que es ver gente morir desde la comodidad del sofá. Revisando las parrillas de programación me ha venido a la mente la primera mitad de la década de los noventa, cuando el Canal + se esforzaba por ofrecer cine fantástico con una profundidad hoy en día rara de ver. Así, y con un grabador de vídeo trampeado, mis amigos de instituto y yo nos pusimos las botas con esas cintas emitidas a horas intempestivas por el famoso canal de pago, que ahora, desde la perspectiva del tiempo, sólo pueden ser tildadas como casposas.
Eso sí, revisitando mis tres recomendaciones me he encontrado como en casa, una caspa más o menos premeditada que convierte estas obras, rozando el telefilme, en una experiencia divertida totalmente recomendable para Halloween. Cierto es que hay que superar sus reducidos recursos, su comedia mal entendida y sus actuaciones risibles; todo sea por buscar esa “magia” especial que estas películas esconden en algunas de sus escenas. No se trata tanto de reivindicar una década, los noventa, que es vilipendiada cinematográficamente por alejarse de la abundancia de títulos editados en los años anteriores, si no simplemente realizar una maratón cuya base sea esa ambientación grasienta y perversa a la que nos condenó el fin del milenio. No creo ni soy partidario de que se le tenga que rendir tributo a los noventa más allá de los buenos títulos que también nos dio, por ejemplo “Braindead”, “El Ejercito de las Tinieblas” o “En la boca del miedo”. Para bien o para mal no es el caso de hoy: ”Doppelganger”, “Mom” y “The Refrigerator” son películas malas que nos sacaran una sincera sonrisa, tanto por reflejar fielmente la época de producción, con los recuerdos de nuestras adolescencias ejerciendo de catalizador, como por la desvergüenza de serie B que lucen sin despeinarse. ¿Ancianas diabólicas, Drew Barrymore por partida doble, una nevera que se abre al Infierno? ¡Qué corra el Jägermeister y empiece la fiesta!

El estreno en España de “Cuentos de Halloween” en formato doméstico está previsto para el próximo 21 de Octubre.

Es inevitable… En una antología de horror siempre hay vencedores y vencidos; y Tales of Halloween no es ninguna excepción. Tras unos exquisitos títulos de crédito iniciales, en la más pura línea Creepshow, asistimos a un total de diez variopintas historias de horror que tienen lugar en una misma noche de Halloween y en el escenario de la que se presupone una pequeña y tranquila localidad. Pero, por supuesto, presuponer las cosas siempre nos lleva a equívocos de todo tipo. La “pequeña y tranquila” localidad en la que transcurren estos Tales of Halloween está, en realidad, repleta de fantasmas, leyendas urbanas, asesinos psicópatas, sorprendentes y celebrados cameos, calabazas mutantes e incluso diminutos extraterrestres con una visión muy particular del “Truco o trato”.

Nuestro viaje a la más larga y terrorífica noche del año se inicia por todo lo alto con Sweet Tooth, dirigida por Dave Parker (Colinas Sangrientas, 2009), en la que el estúpido novio de una babysitter intentará asustar al niño que tienen a su cuidado con una terrorífica leyenda urbana que, inevitablemente, se volverá en su contra. Moraleja de Sweet Tooth: ni se te ocurra comerte todas las golosinas. Si lo haces acabarás con tus tripas e intestinos decorando las paredes del salón. Quedáis advertidos. Humor negro, gore y un monstruo convincente hacen de Sweet Tooth un claro VENCEDOR.

Desmayos, ataques de pánico, mareos… Ya se sabe, cada dos por tres, sobre todo en los festivales especializados, nos llegan noticias sobre cómo tal o cual película ha causado esto, y alguna cosa más, en unos cuantos espectadores. ¿Recordáis las ambulancias en la puerta del cine para las sesiones de Martyrs (2008), durante el Festival de Sitges? Bueno, pues aunque no llegue a tales niveles, Bite es otra de esas películas que se han creado cierto nombre en certámenes debido a una de esas noticias. Se dice, se cuenta, se comenta, que varios espectadores vomitaron. Podría ser, simplemente, que iban borrachos, qué se yo. Pero se le dio la publicidad gratuita a esta pequeña producción. Venga, si al final a todos nos gusta y nos crea morbo, aunque sepamos que es un invento de marketing. Sea como fuere, ¿de qué trata esto?

Durante su despedida de soltera, a Casey le pica un insecto desconocido. Al regresar a casa, comienza a exhibir rasgos de insecto. Entre su transformación física y su ansiedad por la boda, Casey sucumbe a sus nuevos instintos y comienza la creación de una colmena que no sólo alberga huevos traslúcidos, sino que también se alimenta de la carne de los demás. A medida que su transformación se completa, Casey descubre que todo puede cambiar con un solo mordisco.

Emily Parris descubre, ante la opinión pública, una sociedad secreta de adolescentes que dio sus primeros pasos en las redes sociales y que posteriormente trasladaron sus actividades al interior de un bosque, en plena noche. Cuando acusa a las chicas de la comisión de actividades sexuales desviadas, Emily no es consciente de que acaba de sumergir al pequeño pueblo en el que vive (ahora centro de atención de los medios nacionales) en una atmósfera de histeria colectiva. El misterio se agudiza cuando cada una de las chicas acusadas defiende, hasta las últimas consecuencias, su voto de silencio.

Hoy nos desmarcamos con un drama social de trasfondo pseudo-satánico protagonizado por la joven actriz Georgie Henley, cuyo peculiar rostro muy probablemente os suene por pertenecer al personaje de Lucy Pevensie, la menor de los hermanos protagonistas de la saga Las crónicas de Narnia. The Sisterhood of Night, dirigida por la debutante Caryn Waechter y cuyo guión está basado en un relato corto del novelista y premio Pulitzer Steven Millhauser, se ha definido como una adaptación a los tiempos modernos del jucio a las brujas de Salem. La película se estrenó el pasado mes de abril en los USA, directamente en formato VOD, logrando unas críticas algo frías. The Sisterhood of Night también ha supuesto el debut en el guión de Marilyn Fu quien, a pesar de inspirarse en el mencionado cuento de Millhauser, por lo visto ha encontrado un espacio para adaptar el relato a su propia personalidad y a sus propias vivencias. Según Lu, un mal trago de la infancia similar al que sufre la protagonista de la película (en un momento dado alguien le grita “puta” y todos a su alrededor se ríen de semejante ocurrencia) fue el que realmente encendió la mecha para escribir el libreto de The Sisterhood of Night. Os dejo con el tráiler, el póster y algunas imágenes de la película.