Tim Webber y sus amigos del internado salen una noche para gastar una gamberrada a costa de los huevos de cocodrilo de un zoológico, pero la broma sale cara y la muerte de uno de ellos es inculpada a Tim. Quince años más tarde, tras la muerte de su padre, Tim vuelve a casa a Somerset para hacerse cargo de la casa familiar. Lo que no sabe es que la gente ha ido desapareciendo del pueblo y todo parece estar centrado alrededor de la antigua cantera. Tim se reúne de nuevo con sus viejos amigos para resolver el enigma, descubriendo que ellos son los principales culpables de una matanza de fauces gigantescas.

Muchos ya lo sabréis pero por si acaso incidiré en el dato: Joan, el líder de las Almas Oscuras, es un apasionado de las pelis de “bichos”. Le encanta ver enfrentarse al hombre contra la naturaleza y, como buen urbanita, goza viendo sufrir a sus congéneres a manos de bestias como osos, tiburones o, creo que debilidad personal de Joan, cocodrilos. Así que dejadme que suelte uno de sus consabidos “wows” en su nombre: ¡wooow!
Tenemos un cocodrilo del Nilo perdido, vaya usted a saber cómo, en un pueblecito de la campiña británica y parece que tiene ganas de comer gilipollas (poco hechos, por favor). Esa es la simple propuesta de “The Hatching” una comedia de humor negro y agradecido gore práctico, que busca distribución internacional tras llevar pateando distintos festivales especializados hasta la fecha. Sin lugar a dudas se trata de un concepto bastante interesante, sobre todo por el ácido (y algo cateto) humor que se gastará, la única pega que le pondría es lo cutre que resultan algunos fragmentos, sobre todo teniendo en cuenta el presupuesto oficial: cinco millones de dólares. Claro que no debe ser fácil rodar con un cocodrilo de verdad; incluso cuentan medio en broma que se escapó del set de rodaje provocando el pánico entre las poblaciones cercanas; punto este último del que no me queda clara su veracidad.

Mike es un periodista invitado, por una productora, a pasar una noche en el Museo de Cera de Barcelona, que se supone encantado (de conocerle). Presto se decide a participar en la especie de documental que le tendrá a él como protagonista mientras graba con varias cámaras su estancia. Allí descubre que la estrella de la función es la estatua del Dr. Knox, un asesino en serio, encerrado actualmente en prisión, cuyos crímenes caníbales escandalizaron a la opinión pública. Al tiempo de aburrirse viendo cintas de los asesinatos del doctor (pues este gustaba de grabarse para la posteridad), descubre que el asesino ha escapado de prisión. ¿Habrá acudido a visitar al pobre Mike? Pronto se iniciará un juego del gato y el ratón que nos sacará de dudas…

Durante las décadas de los sesenta y setenta proliferó en España la producción de terror fantástico, liderada por tipos la mar de simpáticos como Jess Franco o Amando de Ossorio, que acabó siendo denominada como “Fantaterror” (no confundir con un refresco aterrador), una época que un servidor no mitifica pero respeta tanto por algunos de sus títulos como por su importancia dentro del marco social que vivía la piel de toro. Sin embargo, amarga decepción la que representa “Wax”: donde algunos quisimos ver una reinvención de la citada época haciendo uso de nuevas narrativas, ahí queda como found footage más falso que la sonrisa de tu jefe, lo que tenemos es otro truño más que apostilla, tristemente, el mal estado del terror patrio, muy en línea de las trágicas sensaciones que dejaba “La Herencia Valdemar”. Un escalón por encima de ésta, el debut en el largometraje de Víctor Matellano (al cual todos los aficionados valoramos muy positivamente su “¡Zarpazos!”, tanto en versión escrita como documental) termina por ser una magnífica oportunidad perdida, ocasión para reivindicar una forma de realizar cine, barata pero elegante y llena de lo que gusta al aficionado base (atmósfera, sexo y gore), que se pierde entre los vericuetos de un guion insostenible y falto de gracia, al que se unen de forma negativa un buen número de elementos de la producción. Por otra parte, hecho que la emparenta con el cine del que intenta robar ideas, pues a excepción de cintas muy determinadas, el “Fantaterror” tampoco se caracterizó por su calidad intrínseca, si comparamos dicha producción con la de países como Inglaterra o Estados Unidos. Lo que no quita para se trate de un tipo de cine con sabor propio, sin ir más lejos ahí tenemos las gloriosas incursiones en el género que realizó el bueno de *Narciso Ibáñez Serrador.

Durante años, el bosque de Covington se ha visto envuelto en el misterio, gracias a un pasado oscuro como destino final para jóvenes con problemas. Sin dejarse intimidar por la noticia de un compañero de clase que recientemente se quitó la vida en ese mismo bosque, cinco adolescentes viajan a su interior para pasar una noche de juegos e historias de fantasmas. Pero sus planes se tuercen cuando los amigos despiertan una presencia demoníaca, un mal invisible capaz de apoderarse de sus más profundos temores y sumergirlos en una pesadilla de terror absoluto.

Gran mérito el del tráiler de Nightlight. Apenas diez segundos de tráiler y ya estás deseando que alguien o algo se lleve por delante a esta caterva de adolescentes a los que no se les ocurre una mejor idea para pasar el rato que correr delante de un tren en mitad de la noche. Apenas diez segundos de tráiler y ya estoy pensando “se merecen todo lo que les ocurra”. En esta ocasión el honor de acabar con el grupito en cuestión, por lo visto, corre a cargo de una extraña luz en mitad del bosque, lo que a priori parece la excusa perfecta para montarte un found footage repleto de carreras por el bosque y gritos postadolescentes sin tener que ser demasiado explícito a la hora de mostrar al monstruo o a la entidad sobrenatural que permanecerá al acecho durante buena parte del metraje de Nightlight. Dirigida y escrita a cuatro manos por Scott Beck y Bryan Woods, dos amigos de la infancia, Nightlight se estrenará en formato VOD en los USA el 27 de marzo.

Evangeline Pullman acaba de escapar de la férrea educación religiosa que tenido hasta el momento para reinventarse a sí misma en la universidad. A medida que empieza a salir de su caparazón atrae la atención del líder de una fraternidad masculina y de sus colegas. Golpeada y abandonada en mitad del bosque y dada por muerta, Evangeline se encuentra atrapada en una pesadilla sobrenatural, teniendo que escoger entre la venganza y la redención.

La cineasta de orígen chino Karen Lam dirige Evangeline, un thriller sobrenatural en la que una recatada estudiante es violada ferozmente por un grupo de cachorros universitarios. Evangeline debería estar muerta… debería. Pero no lo está. O al menos, aparentemente, no lo está. Desde el más allá se le ofrece la oportunidad de vengar todo el sufrimiento del que ha sido objeto, y todo apunta a que la muchacha no desaprovechará la oportunidad que se le presenta. Definida por su directora como una “Fantasía de venganza femenina sobrenatural”, Evangeline ha sido capaz - por absurdo que parezca – de crear cierta controversia tras su paso por un par de festivales especializados, al no presentar durante todo su metraje un solo personaje masculino que no sea un maltratador, violador y asesino en potencia. Hay quienes acusan a Evangeline de promulgar un mensaje muy claro: “todo aquel que esté dotado de un pene… debe morir”. De hecho la propia Lam también define su película como una “respuesta femenina al horror”, sin que un servidor tenga muy claro a qué demonios se refiere. En fin, os dejo con el tráiler y algunas imágenes de Evangeline.