Lewis es un tipo aparentemente normal, pero en realidad está ocultando una terrible obsesión: el deseo de venganza contra Cathy. Lewis secuestra a la mujer a plena luz del día y la lleva a su casa, donde la encierra en una celda insonorizada para intenta extraerle un oscuro secreto de su pasado.

La británica “10×10” es el debut de la directora Suzi Ewing, lo hace con un thriller que recupera la sana relación que este género mantiene con los espacios cerrados. Esta vez la cosa se reduce a un cubículo de diez pies cuadrados (aproximadamente lo que costaría un riñón en pleno centro de Madrid) ideado por Noel Clarke, guionista ocasional más conocido por su faceta como actor: “Doghouse”, “Storage 24”, “Star Trek: En la oscuridad”, “The Anomaly”. De hecho se reserva un papel también en la presente.

Una joven es internada contra su voluntad en una institución mental, allí se enfrenta a su mayor temor: ¿Qué es real o qué producto de su delirio?

Steven Soderbergh debutó con “Sexo, mentiras y cintas de vídeo” y la industria lo acogió en su seno de mil amores hasta transformarlo en una máquina de generar millones con obras tan comerciales como la saga “Ocean’s Eleven”. Pero nuestro hombre parece que tiene ganas de experimentar y picotear del cine de terror, al menos a un nivel superficial. Como suelo repetir: los géneros bastardos están de moda siempre el producto final sea cualquier cosa menos inquietante. “Unsane” se promociona fuertemente gracias a su método de rodaje, reducido a un simple iPhone. Luego el argumento sería otra cosa, lleno de incógnitas, lo cual es de agradecer, aunque con pocas oportunidades de regalarnos una experiencia terrorífica. Tiene pinta de que la historia va a ir por derroteros más absurdos que otra cosa.

Una familia tradicional lucha para abrirse camino en la Albania moderna. Los padres están bajo estrés financiero mientras que los niños adolescentes luchan contra el camino tradicional establecido por su padre. Cuando una bruja y su misterioso clan se vuelven presa de la familia, la situación conduce a una confrontación violenta que es muy familiar en los Balcanes. Se declara una disputa de sangre y la familia debe unirse para sobrevivir o morir.

Lunes, puto lunes. El mejor día de la semana para sentirse un dictador albanés, claro que el comunismo desaforado dura poco cuando tu jefe te baja a la cruda realidad de un buen sopapo laboral. Quedará como solaz disfrutar de “Bloodlands”, la primera película de terror albanesa según la promueven sus propios responsables, los cuales tuvieron a bien estrenarla en VOD el pasado 30 de Enero sin ningún tipo de ruido mediático. Como habréis observado ni siquiera se habló mucho de ella durante sus pases durante el pasado festival de Sitges. La cinta deja los ámbitos sobrenaturales, a los que en Europa se suelen dar la espalda gracias a traumas bastante más intensos. En estos casos las guerras fratricidas de las que el este y el otro saben bastante.

En el cine de terror solemos vivir al filo de la suspensión de la credibilidad. ¿Vampiros, zombis, fantasmas? Hay muchas personas en la vida real que se merecen tales adjetivos, pero ninguno que pueda sobrevivir bebiendo sangre, haya vuelto de la tumba o pueda atravesar paredes. Sin embargo, entroncando con la fantasía, como consumidores sublimamos una parte importante de nuestra racionalidad cuando nos sentamos a disfrutar de otra nueva cinta de terror sobrenatural. ¿Qué ocurre cuando el elemento fantástico desaparece del género? Más allá del thriller existe una pujante industria que se alimenta de psicópatas, invasiones del hogar, purgas gubernamentales y otras lindezas. Hablamos de largometrajes enraizados en el día a día de nuestra sociedad como excusa para las emociones fuertes y sustos de feria, proyectos donde la lógica del relato se convierte en un concepto más delicado si cabe. Podemos asumir que un nihilista moribundo prepare una red de juegos macabros para castigar a sus odiados convecinos, pero nos cuesta aceptar que dicho personaje extienda sus trampas con un ingenio e inteligencia todavía no descubiertos en la raza humana. El equilibrio entre ficción y realismo no suele ser el punto fuerte de las obras que asoman su morro por Almas Oscuras.

Documental de mentirijillas que explora hasta dónde está dispuesta a llegar una prostituta por dinero. La observaremos explorar sus límites delante de una cámara indiscreta enarbolada por director y productor de cine. Este hombre no dudará en dar rienda suelta a sus fantasías sexuales reprimidas frente a la lente. ¿Qué tan lejos irías por compartir el placer de estos actores? ¿Pero quién está realmente viviendo sus fantasías? ¿El espectador? ¿Puede el dinero comprar la dignidad? ¿Qué es el poder del dinero?

Después de que un miembro de su tribu incendia un campamento estadounidense, una joven guerrera mohawk se ve perseguida por un batallón de renegados militares empeñados en vengarse. Huyendo a lo profundo del bosque que llaman su hogar, Oak y Calvin, junto con su compañero británico Joshua, ahora deben luchar contra el sanguinario Coronel Holt y sus soldados, utilizando todo lo que el laberíntico bosque puede ofrecer.

“Mohawk” es la nueva película de Ted Geoghegan, cineasta que acaparó bastante interés gracias a su debut: “We are still here”, un largometraje sobre casas encantadas y horror sobrenatural que recordaba a la explotación italiana de los ochenta. Quizás sin ser un producto redondo, se convirtió en una de las atracciones más llamativas de 2015, especialmente en lo que refiere a las tareas de dirección, bastante sólida. Sorprende entonces el cambio brusco de ambientación por parte de Geoghegan, que pasa de las mansiones victorianas plagadas de fantasmas cabrones a los bosques de la América colonial plagados de indios con ganas de cabelleras.