Durante una caminata a la tarde con sus hijos, dos reporteros de una pequeña ciudad notan que el ejército ha acampado en una cumbre cercana. Al debatir sobre la posible importancia de dicha actividad, tocan a su puerta dos extraños que resultan venir de allende de las estrellas. Pero no quieren un teléfono, ¡quieren su sangre!

Rascando un poco sobre una pulida superficie encontramos una “home invasion” independiente que no promete gran cosa. Resulta agradable que la propuesta parte de una idea original, como que la invasión alienígena llame a la puerta de tu casa como si se tratase de una visita de testigos de Jehová, pero la realización intuida en el tráiler plantea serias dudas sobre el resultado final. Tampoco ayudan unos actores no muy conocidos, aunque encontramos a Cian Barry, de la simpática “Nina Forever”, y a Mickey Sumner, hija del famoso Sting, inolvidable Harkonnen.

Esta es la historia de cuatro compañeros de trabajo que se reúnen para terminar un proyecto en la casa de su gerente. En realidad, no se han visto cara a cara antes, descubriendo que tienen mucho más en común que la nueva aplicación que están perfeccionando. A medida que reconstruyen sus historias, se dan cuenta de que cada uno de ellos tiene un secreto mortal que podría suponer su salida de la casa o sellar su macabro destino.

Su pasado ha provocado el despertar de una fuerza vengativa para mostrarles los errores en sus acciones. El hogar al que han sido convocados se convierte en tribunal y prisión. ¿Pueden probar que la historia no se repite? ¿Podrán redimirse antes de que se acabe el tiempo? ¿Se darán cuenta de sus fatales lazos antes de que la venganza se salga con la suya?

Una adolescente frustrada y angustiada despierta algo en el bosque cuando ingenuamente realiza un ritual oculto para invocar a una bruja que mate a su madre.

Terror sobrenatural para adolescentes que se ve tan jodidamente típico como eficaz. Nada que reprochar a la propuesta del director de “Backcountry”, survival diametralmente opuesto a “Pyewacket” en lo que a argumento se refiere. Adam MacDonald vuelve a dirigir y escribir con las nuevas generaciones en mente, ofreciendo un producto que pese a inofensivo ya ha logrado una distribución sólida en su país natal, Estados Unidos, y las primeras críticas positivas de aquellos medios especializados que han podido disfrutarla en esos festivales de ventas caracterizados por la falta de criterio entre sus asistentes.

“Still/Born” es el enésimo producto nacido como consecuencia del éxito desmedido de los terrores sobrenaturales ubicados en entornos suburbanos que lleva años ofreciendo la productora “Blumhouse”. Una explotación a la canadiense de “Paranormal Activity”, “Insidious”, “The Conjuring” u otros clones fantasmales. Un producto menor por el que una distribuidora española, “La Aventura”, ha apostado para su estreno limitado en salas comerciales españolas el próximo 21 de Marzo, no entiendo muy bien por qué. Hablamos de un largometraje sin especial personalidad que goza de una realización ramplona, y por lo tanto no la hace destacar de ningún modo sobre el resto de la producción actual, igualmente ramplona. Invertir dinero en esta corriente de cine mímico y poco inspirado supone todo un enigma, la verdadera película de terror sería entender como los aficionados seguimos sosteniendo este emporio de mediocridad. Son palabras duras, por desgracia provienen de mi propia experiencia como distribuidor de serie Z, auto engañado para ver bondades en películas que no tenían ninguna más allá de cubrir un nicho específico que en España no existe ni existirá.

¿Otra película de terror europea basada en una novela de cierto éxito? “Ég man þig” (“I Remember You” en su distribución internacional) queda muy lejos de los resultados de “The Ritual”, por citar una de las obras más recientes que nos vienen a la mente cuando observamos los plácidos fotogramas del largometraje islandés que hoy nos ocupa. En este caso concreto tampoco puedo hablar de la obra original, escrita por la autora Yrsa Sigurðardóttir en 2010, únicamente señalar que está parcialmente basada en hechos reales. Teniendo en cuenta su abundante contenido sobrenatural, nada escandaloso pero bien salpimentado de apariciones fantasmales, circunscribirla al ámbito de la realidad afea un poquito el resultado, que se hubiese beneficiado de algo más de coherencia, precisamente, en su vertiente fantástica. Aunque la historia está narrada con toda la seriedad y solidez de los nórdicos, chirrían demasiado los conocimientos que algunos personajes hacen de la situación o, directamente, surgen situaciones carentes de lógica interna. El Más Allá islandés parece un batiburrillo donde se confunden fácilmente las ánimas en pena de niños, donde su persistencia en el plano mundano responde antes a las necesidades cinematográficas de un guionista que las motivaciones de su condena. Porque amigos, también los fantasmas merecen un puesto de honor en los títulos de crédito.

En la granja de Pepito, a un puñado de hectareas de la Granja Maldita, una presencia fantasmal aterra a la familia que allí mora, imponiéndoles la ley del silencio a costa de aterrorizarles hasta la muerte.

John Krasinski dirige y protagoniza “Un lugar tranquilo” (“A Quiet Place”), thriller sobrenatural de corte muy moderno distribuido en salas comerciales por la “Paramount”. Digamos que se trata de otro fruto más del revival de copias encubiertas de “Poltergeist” provocado por la productora “Blumhouse”. Largometrajes de coste muy controlado que han encontrado un cómodo espacio en la taquilla, saliendo muy rentables a sus responsables, en esta ocasión un actor reconvertido a director que es más reconocido por sus funciones televisivas en series como “The Office” o “Jack Ryan”. Las dudas razonables surgen cuando descubrimos que el guion ha tenido que ser firmando a seis manos. ¿Son tantas necesarias para narrar una historia que parece un calco de tantas otras?