La impulsiva y hermosa Georgia arrastra a su novio Matt hasta una remota campiña inglesa para probar la existencia de la legendaria bestia de Exmoor. Armados únicamente con cámaras, se encuentran con Fox, un excéntrico cazador con más de 20 años de experiencia que ha aceptado actuar como su guía. Fox está convencido de que la bestia consume carne humana, y sin duda está dispuesto a disparar antes de preguntar. Tras entrar en el sofocante bosque y descubrir la verdad sobre unas niñas desaparecidas, serán víctimas de una terrorífica cacería de la que parece imposible escapar.

Exmoor es, por lo visto, un precioso parque nacional inglés, ubicado en la costa de Devon para más señas, que cuenta con su propia leyenda o mitología autóctona: la bestia de Exmoor. Quiénes aseguran haber visto a la bestia la describen como una especie de “gato enorme y oscuro”. Otros parecen tener las cosas algo más claras, van un paso más allá, y describen a ese supuesto “gato enorme y oscuro” como una… pantera. Sí, una pantera en mitad de la campiña inglesa. Parece ser que todo tiene su explicación en una camada de panteras que llegó a la zona en los años 70 al ser adquirido los ejemplares por una serie de coleccionistas. Una ley de la época prohibió tener a estos animales en cautividad y sus dueños tuvieron la genial idea de dejarlos en libertad para que camparan a sus anchas por la zona. Pero, sea como sea, una vez más la leyenda local ha logrado dar el salto a la gran pantalla en X Moor, una producción independiente irlandesa cuyo guión y dirección corren a cargo de Luke Hyams.

Un agente forestal, cuya misión es proteger a la población local de grizzlis, se ve sobrepasado cuando surge la amenaza repentina de un oso pardo causando estragos en un comunidad de Alaska. Con la ayuda de su hermano entra en el Laberinto del Grizzli, una región montañosa donde, además, ha desaparecido su esposa. Cuando un cazador ilegal de osos entra en escena el círculo termina por cerrarse, creando un rastros de violentas muertes de las que nadie en Alaska está a salvo..

Si hace poco asistíamos a la polémica originada en torno a “Backcountry”, parece que el asunto de los survival con plantígrados furiosos de por medio tiene gancho entre los espectadores, tal vez por eso hace poco se estrenó en iTunes la coproducción entre Canadá y Estados Unidos “Into the Grizzly Maze” (el 26 de Junio en teatros selectos). ¿Generará igualmente controversia como la provocada por el pseudo nudismo practicado por el Oso Yogui? ¿Necesitará una hora intrascendente para mostrarnos los envites de un oso con muy malas pulgas? Viendo su tráiler queda claro que la película de David Hackl, conocido por dirigir “SAW V” y participar en numerosos proyectos para Lionsgate, apuesta por un estilo más frenético. Por desgracia, parece que no acompañado de buenos efectos visuales, a pesar de contar con casi diez millones de dólares de presupuesto, pues la acción se ve un poco destartalada, como así lo afirman las tibias críticas recibidas.

Comenté, durante la pasada edición del Festival de Sitges, lo presente que volvía a estar el western en el cine de género. Cada vez son más las cintas que, o bien se disfrazaban del oeste o que, bajo su capa superficial, esconden una de vaqueros… Pero hubo una época en que esto no era así; una época en la que, excepto el cine de Carpenter o de Walter Hill, era imposible ver cowboys (o algo parecido) en una cinta de género… y no digamos que una historia de terror o fantasía transcurriera en la América del far west ( sólo resuerdo, a vuelapluma, “The valley of Gwangi”). Tampoco es que la película que hoy nos ocupa sea un western en el sentido estricto de la palabra… nada de eso; pero si hay que buscarle un punto de origen a esta rara joya y a esta reseña, que mejor que el de este género que no deja de reinventarse para seguir sorprendiendo a propios y extraños.

Un acto cobarde por parte del soldado John Boyd (Guy Pearce), esconderse entre los cadáveres de sus compañeros, se transforma en una reconquista heroica cuando ingiere, accidentalmente, sangre de un muerto y encuentra el valor que le faltaba. Como recompensa es ascendido a capitán pero, conscientes sus jefes de que la proeza es fruto de la casualidad, es destinado a un remoto fuerte junto con otros perdedores. En lo más crudo del invierno, cuando el tedio y el desinterés domina la estación, la llegada de un desconocido (Robert Carlyne) dará un sangriento giro a sus vidas. La terrible historia que cuenta merece ser investigada…

El hermano menor y único familiar vivo de Brian, Sam, ha desaparecido en Tasmania durante una misteriosa cuarentena. Brian viaja hasta la isla desierta para salvar a su hermano de una tierra ahora habitada por espíritus demoníacos. Para sobrevivir, debe seguir una serie de reglas, que incluyen cubrirse con cenizas humanas. Así vagará por los yermos oculto de las entidades malévolas que merodean el árido paisaje. ¿Será suficiente para ganar tiempo antes de encontrar a su hermano o serán ambos atrapados por siempre en el reino infernal de los muertos para siempre?

“How to Save Us” se presenta como un curioso survival de tintes sobrenaturales que su propio responsable se encargó de vender a través de la plataforma Indiegogo como el punto intermedio entre “Paranormal Activity” y “28 días después”. Aunque a juzgar por su tráiler se nota que dicha apreciación la realizó antes de terminar el rodaje. Actualmente Jason Trost, director, guionista y protagonista, se encuentra en las últimas fases de post producción promocionando la cinta de cara a su estreno limitado en Estados Unidos el próximo día 5 de Junio. Parece que ésta, su obra mimada tras llamar la atención de la crítica independiente con “All Superheroes Must Die”, ha causado una estupenda reacción entre los escasos afortunados que le han podido echar un ojo. Y no es para menos: rodada en Tasmania a pesar de ser norteamericana, “How to Save Us” parece un interesante viaje introspectivo junto a una especie de Serpiente Plissken, Jason se supone ciego del ojo derecho, por parajes desérticos de fuerte capacidad evocadora. Por no hablar de la seductora banda sonora, de la mano de Tori Letzler (compositor en “American Horror Story”), y de una fotografía que no me ha dejado indiferente. Sí, se nota mi entusiasmo, pero es que la propuesta me ha parecido original a falta de saber algunos detalles concretos. ¿Un yermo fantasma donde perder el alma y la cordura? ¿Tintes de cine post apocalíptico? ¿Una cinta financiada con cuatro duros y un responsable carismático? Es imposible no desearle suerte, puede que acabe siendo una película fallida, todos queremos un gran despliegue de medios en pantalla, pero los que predicamos por la originalidad dentro del cine de género creo que estamos de enhorabuena. ¡Estad atentos!