Un grupo de aspirantes a cineastas de terror, deseosos de aumentar el número de suscriptores a su canal de YouTube, publican un anuncio para realizar el casting a monstruos de la vida real con objeto de realizar un documental. Sorprendentemente encuentran tres participantes y eligen entrevistarlos en una mansión en el bosque durante la noche de un eclipse lunar. La producción de repente se convierte en una pesadilla cuando los participantes se transforman en depredadores de la noche.

Hacía bastante tiempo que por aquí no se paseaba un “found footage”. No sé si por qué ha disminuido efectivamente el volumen de producción de este formato o simplemente porque, dado cierto hastío, pasaban por delante de mis ojos sin que les prestase mucha atención. Aunque he sido bastante criticado precisamente por mi actitud crítica con el desaprovechamiento de la atmósfera del que estas producciones hacen gala, también es cierto que me he tragado unos cuantos y siempre he intentado traerlos por aquí de la manera más positiva a mi alcance. Por ejemplo recuerdo que disfruté bastante de “Digging Up the Marrow”. Seguir leyendo…

Verano, calor, aburrimiento… los días se prolongan y los estrenos terroríficos brillan por su ausencia. Es hora de bajar a la playa, poner los huevos en salazón o rebuscar por páginas de vídeos algún cortometraje simpático que nos haga olvidar la falta de dinero para comprar una miserable cerveza.

En esta ocasión la selección es breve, “Dédalo” y “Slit” para animaros a compartir en los comentarios más cortometrajes que complementen estas dos pequeñas piezas. De hecho, su escaso metraje es lo que me ha animado a redactar esta entrada; muchas veces nos llegan cortos que se prolongan casi veinte minutos o más, perdiendo la frescura del puñetazo en la cara de menos de diez minutos y sin llegar a desarrollar su historia a la manera de un largometraje; lo peor de los dos mundos.

También es difícil encontrar cortometrajes de calidad, con un diseño de producción que no hable de noches insomnes entre amigos, especialmente porque su mercado deja una inversión económica bastante pobre. Sin embargo “Dédalo” y “Slit”, peores o mejores en su historia, ofrecen una calidad fuera de toda dudas, respetando muchísimo la ciencia ficción y el “giallo”, sus principales referentes. Seguir leyendo…

Dos adolescentes irrumpen en una remota mansión rural y roban documentos de alto secreto. No saben que ese lugar es también el sitio donde un grupo de hombres de mediana edad y millonarios van a refugiarse de las tensiones de la vida cotidiana poniéndose pañales y complaciendo sus perversos caprichos. Esta grotesca asamblea pretende reabastecer la economía mundial por medios muy siniestros, enfermos y monstruosos. ¿Ha llegado el cambio?

El próximo 26 de Agosto, dentro del marco del festival británico “FrightFest”, tendrá lugar la premier de “Attack of the Adult Babies” (o simplemente “Adult Babies”), una locura que promete sacar a la palestra el humor inglés más chabacano y grotesco. Ese que nos gusta desde “The League of Gentlemen”, gracias al cinismo del que saben hacer gala los habitantes de la pérfida Albión. Si el proyecto puede considerarse realmente horror o no sería otra guerra, pero lejos de sustos o apariciones fantasmales, parece que la extraña residencia donde tiene lugar la acción estará plagada de esa hemoglobina escatológica que tanto nos gusta por estos lares. Seguir leyendo…

Cuando una pareja visita una remota cabaña y se cruza con un extraño aficionado a las mentiras peligrosas, sus vacaciones tomarán un dramático giro.

Poco más de doce mil euros para crear un slasher. ¿Hace falta más? En los buenos tiempos desde luego que ese dinero era presupuesto más que de sobra, una buena portada y ya teníamos otro título al que dar salida vía videoclub. Luego, como objetivo secundario, podíamos estar ante un proyecto mejor o peor, sobre todo juzgado por el número de muertes que ofrecía y su truculencia. ¿Dónde se situará “A Night in the Cabin”? Resulta difícil suponerlo, el primer dato que nos despista sería su origen: un slasher sueco no es algo que veamos todos los días, no suele ser una nación que se prodigue dentro de los géneros bastardos. Sin embargo, ya sólo ubicar la trama en unos parajes tan hermosos, por fin la típica cabaña está situada junto a un frío lago sueco, le aporta un plus a esta producción, que además parece haber aprovechado muy bien su escaso montante en metálico. Seguir leyendo…

Un grupo de adolescentes acompañan a sus padres en una escapada de fin de semana. ¿El destino? Una cabaña aislada en el bosque donde pronto se encontrarán luchando contra una grave amenaza a sus vidas. No sólo deben salvar a sus padres fiestero y borrachos, también acabar con un vecino cruel cuya fijación es usarlos como alimento para su familia de no-muertos.

¿Comedia? ¿Muertos vivientes? Antes de que os arranquéis los ojos echadle un vistazo al tráiler de “Dead Shack”, un breve minuto que trae la promesa de una especie de “Las vacaciones de una chiflada familia americana”, protagonizada en 1983 por un Chevy Chase venido arriba, mezclada con la típica amenaza zombi, regada generosamente con fluidos rojos y humor puramente norteamericano. Salvo que la película es canadiense; y es que este país está muy activo en lo que a explotar el género se refiere, pues “Dead Shack” es una perfecta muestra de tópicos y gracietas, sólo hace falta ver su simpático póster, ya vistas en múltiples ocasiones. Sin prejuicio alguno, la mejor manera de abordar el cine, precisamente de zombis, agotado en cuanto a propuestas argumentales novedosas. Seguir leyendo…

El mantenimiento de sistemas sépticos no es la vida laboral perfecta, pero Chip es un tipo sencillo y tiene una gran novia llamada Liza, así que en general está contento. Claro que ella complementa sus ingresos haciendo favores sexuales a un hombre maduro con pasta, pero cada relación tiene sus propias complejidades. Cuando Liza sugiere librar a su malvado benefactor de un buen pellizco de dinero en efectivo, Chip comienza a ver una cara de su chica que nunca supo que existía… o quizás nunca quiso admitir.

Ahora tiene un arma en la mano, una chica en el asiento de copiloto, y menos de 24 horas para encontrar la forma de salir del lío en que se ha metido. Seguir leyendo…

Regan, una universitaria recién graduada, se traslada a la casa de una familia para cuidar a su hija durante el fin de semana. Una vez allí, invita a sus tres mejores amigas, pero lo que prometía como una escapada de chicas se convierte en un viaje al infierno, mientras las jóvenes descubren que la casa está encantada por una oscura y violenta fuerza que involucra a un nazi, su hija y un antiguo artefacto capaz de abrir las puertas al Otro Lado.

Lo bueno de tocar fondo es que te permite una perspectiva paródica sobre la vida. Cuando alcanzas el Nirvana del no-existencialismo ya estás preparado para “lo qué hay más allá”. ¿Y cuál sería ese mojón ectoplasmático para esta ocasión? Otra película de segunda fila que viene a completar un periodo vacacional bastante triste en cuanto a terror sobrenatural. El 12 de Septiembre de este mismo año se estrena “The Hatred” (también conocida como “Alice”), lastimosamente publicitada como “de uno de los productores de Halloween”, saquen ustedes sus propias conclusiones. Seguir leyendo…

Cinco estudiantes de medicina, obsesionados por el misterio de lo que se encuentra más allá de la muerte, se embarcan en un experimento audaz y peligroso: deteniendo sus corazones por cortos períodos de tiempo, cada uno desencadena una experiencia cercana a la muerte. Pero a medida que sus experimentos se hacen cada vez más peligrosos, cada uno de ellos es atormentado por los pecados de su pasado, provocados por las consecuencias paranormales de su breve viaje al otro lado.

“Línea Mortal” (“Flatliners” en la versión original) era un thriller a medio camino del terror sobrenatural para adolescentes y una vena más oscura como telón de fondo psicológico, fue estrenada en 1990 y uno de sus mayores atractivos era la presencia de una Julia Roberts cotizadísima por aquel periodo. El resultado no dio como resultado una película de culto, a día de hoy se la reconoce como un relleno perfecto en la programación de medianoche de las cadenas de televisión, pero nunca he oído a nadie venerarla. Hay que reconocer la solidez de la propuesta, para 1990 aportaba cierta originalidad en un cine de género que mostraba signos evidentes de cansancio tras la fiesta que supusieron los años ochenta, y en gran medida la culpa de la energía que desbordaba era de su director, un Joel Schumacher a pleno rendimiento y al que todavía le quedaban unos añitos para mostrar signos de decadencia. Seguir leyendo…