Damos cabida al último trabajo de Eli Roth, más por la trayectoria de este director dentro del género fantástico que por su producto en sí, que es un ramplón policíaco. Como la gran mayoría sabréis este Death wish es el remake de la cinta de mediados de los 70 que protagonizó Charles Bronson y dio lugar a toda una saga en la que, el justiciero, repartía estopa a diestro y siniestro entre los agresores de sus seres queridos. En su momento, el título, fundó o definió un subgénero pulp que podríamos denominar “cine de justicieros” y que no deja de ser una variante, con testosterona, del rape and revenge. En este género de justicieros se suele pasar con suma delicadeza sobre las posibles connotaciones sexuales (si hay abuso suele venir verbalizado por el médico u oficial de turno, ahorrando al espectador el trago de contemplarlo en pantalla) para centrarse en la violencia pura y dura. Una violencia que suele venir justificada por la ineptitud del sistema judicial, la sobresaturación de la policía, el abuso de drogas y el intento de asalto a la clase media-alta norteamericana por parte de los enemigos del sistema, los extranjeros y los desheredados del sueño americano.

Keith y Jessica son dos científicos que trabajan para una vasta e impersonal corporación, su objetivo es investigar el extraño comportamiento de la naturaleza donde se erigió el remoto campamento de un misterioso culto. Trabajan y viven en un entorno de alta tecnología que está completamente en desacuerdo con el campo circundante, allí pasan sus días recopilando evidencias físicas del culto, analizándolas e informando sobre sus hallazgos.

La intensidad del trabajo y el aislamiento extremo acercan a la pareja. Pero cuando Jessica descubre algo de origen desconocido, la dinámica entre ellos cambia: se guardan secretos, surgen tensiones sexuales y se acrecienta la paranoia. Keith comienza a tener visiones y es incapaz de distinguir si son pesadillas o fantasmas de los antiguos moradores de la zona. Habiendo perdido cualquier sentido de lo que es real o imaginario, todo lo que sabe es que el horror que él y Jessica han sido enviados a descubrir (algo que podría ser biológico, psicológico o sobrenatural) ahora amenaza su propia supervivencia.

A medida que la oscuridad se desarrolla en el centro de una compañía de danza de fama mundial, su directora artística, una joven estadounidense nueva en la compañía y un psicoterapeuta atribulado se enfrentan a una pesadilla sangrienta y suspirante con raíces en la brujeria.

Por fin está aquí el tráiler del remake de “Suspiria”, esperado por mucho y evento innecesario para otros, entre los que me encuentro. No porque lo visto hasta la fecha tenga mal aspecto, todo lo contrario, simplemente sigo sin entender cómo ha podido llegar la industria a tal callejón sin salida que la nostalgia sea el único reclamo para atraer gente al cine. Además, como diría un amigo, si le vendes mierda al público como si fuese mermelada, cuando comen mermelada les sabe a mierda. Total, la pescadilla que se muerde la cola ha llegado a un punto donde la producción cultural completamente original se ve relegada a rincones muy oscuros, consiguiendo a veces la precariedad de estos entornos underground desmerecer el producto.

Una treintañera se muda a un nuevo estado para reconstruir su vida después de algunos eventos de traumáticos relacionados con acoso. Todavía tiene algunas alucinaciones persistentes de inseguridad, por lo que acude a una consejería psicológica, lo que resulta en una breve estancia en una clínica de salud mental para su observación. Pero ese inocente ingreso acabará resucitando el miedo y la inseguridad hasta el punto de no saber si ha perdido la cordura, incapaz de salir de la institución.

Muy buen sabor de boca. Tanto por el resultado visual de la propuesta, arriesgada hasta cierto punto, como por el desarrollo de la trama, perfectamente ejecutada y narrada. Suelo ser crítico con la falta de credibilidad de las películas que me trago, en este caso todo el producto está pensando para arrojar verosimilitud, por mucho que una parte importante de su argumento resulte difícil de asimilar. Dado el realismo con que está rodada, gracias al inteligente uso y colocación de diferentes iPhones, “Unsane” convierte su historia en algo más que probable, tanto en la parte de la violencia de género como en la conspiración creada entre las aseguradoras y el sistema de salud privado estadunidense. Sin embargo permitan que no ahonde en estas cuestiones, un servidor sería responsable de revelar las dos sorpresas que posee el film, las claves para encontrarle la gracia a la obra.

Sin ser yo ni fan ni detractor de la primera parte, es cierto que levanté ceja cuando me enteré de esta secuela, que además no puede llegar más tarde a la fiesta, en general.

Cuando el tráiler salió a la luz ya dejó entrever que el uso del trio era una mera excusa para atraer al público a un survival más corriente que contuviese algo que le sonase mínimamente familiar, ya que el concepto cambia totalmente. Allí donde la original fue el detonante para la nueva oleada de home invasión, y se centraba al cien por cien en explotar esa faceta con toda su normativa, esta segunda parte obvia totalmente la irrupcióndel espacio seguro, para abordar la acción en un lugar desconocido y convertirse en un slasher de nueva ola y bastante de manual, con su olorcillo a revival ochentero incluido.

Peppermint es una historia de venganza que se centra en una joven madre sin nada que perder, una mujer desesperada que ahora va a arrebatarles a sus rivales la misma vida que le robaron a ella cuando mataron a su familia.

Thriller de acción y venganza que cuenta como protagonista con Jennifer Garner, hembra de armas tomar que ya ha interpretado con mucho énfasis a las heroínas Sydney Bristow (“Alias”) y Elektra (“Daredevil”, “Elektra”). De nuevo se enfunda la piel de justiciera para repartir ensaladas de plomo entre la inmundicia de los bajos fondos, marcando la vuelta de un tipo de cine, el de vengadores urbanos, que cuenta actualmente con la atención de la taquilla y los críticos, como ha demostrado callándome la boca mi odiado Eli Roth gracias a su nueva versión de “Death Wish”.