Entre el Pedro Almodóvar de finales de los ochenta, por femenino y colorista, y el John Waters de los noventa, por ligeramente aberrante y escatológico, se mueve la última película que he podido disfrutar del siempre controvertido Sion Sono, director tras títulos tan creativos y sugerentes como “Suicide Club”, “Love Exposure” o “Cold Fish”. Y digo “disfrutar” aunque la experiencia, como suele ser habitual dentro de los trabajos de este cineasta, deja sensaciones contradictorias en el subconsciente, pues no tiene miedo a dinamitar su propio estilo, no siempre para bien, descolocando hasta al más curtido en su filmografía. Sí, lo primero que sorprenderá al novato es su inclusión en una web como Almas Oscuras; pero amigos… ¿no es acaso este un tipo de cine extremo que nos remueve las entrañas igual que podría hacer una buena película de terror?

Así de inclasificable es Japón, o debería serlo para un occidental medio, y todavía lo es más cuando lo observamos desde el prisma de ese chiflado llamado Sion Sono. Además, no neguemos la mayor, el comienzo del año sigue siendo muy parco en estrenos interesantes y esta es la única película que recientemente me ha hecho elucubrar algo más que odio. Obviando “Tres Anuncios a las Afueras”, pero eso ya es otra historia (muy interesante) que no tiene cabida aquí.

Esta reseña no pretende ser una crítica sólo un alivio, lleno de destripes, a la traumática experiencia de ver semejante aborto.

“The Honor Farm” es una película muy bonita: habla de sentimientos juveniles desatados, dentistas satanistas, de tortillas de setas alucinógenas, de penes de tamaño monstruoso y cabritillos adorables, dignos de un anuncio de detergente extra suave. Pero sólo habla, claro, ver todo eso en pantalla no debe ser un trance por el que un ser humano esté obligado a pasar, así que todos los personajes se conjuran para sólo danzar entre bosques, ruinas y cascadas mientras miran más allá, tras la cámara, a los ojos empañados de emoción de una realizadora que llora lágrimas de sangre ante la construcción de la alegoría perfecta. ¿A quién le entrego mi virginidad?

“¿Qué hace esta mierda de película reseñada en Almas Oscuras? ¡Sucios cabrones! No hay terror, no hay tensión, no hay sangre… No hay nada que justifique la presencia aquí de un drama existencialista con toques románticos. ¡Os habéis convertido en la versión “Mondo Sonoro” de las páginas web! ¡Qué me devuelvan el dinero que no he pagado!”

“¡Oh, que sensibilidad inusitada! El ogro de Almas Oscuras sale de su pozo de mierda para analizar una de esas hermosas piezas de arte que simbolizan la evolución del terror. Podré compartir con la plebe mis opiniones, por fin, sobre una película que trasciende las clasificaciones y se convierte en experiencia mística. ¡Oh, éxtasis teresiano! ¡Oh, “overdose”!

Podría empezar esta reseña aduciendo que uno de los mayores terrores a los que se enfrenta el hombre, independientemente de su sexo, es el cambio físico, mental y de prioridades que se produce durante la adolescencia. Inconsciente al principio de la misma, abandonamos nuestras fantasías infantiles para, en el caso de los chicos, pelear por un puesto en la cabeza de la manada; llegando al final de esos días, cuando la enseñanza primaria alcanza su término, extenuado y consciente de la montaña que queda por escalar, además desprovisto de la inocencia que cuidadosamente te has concentrado en aniquilar durante esos breves años de hormonas ardientes y primeros tragos de vicio. Bajo este supuesto –bastante artificial y pretencioso dentro de la concepción del universo no antropomórfico que defiendo– habría que reconocer a “Boys in the trees” como un auténtico hito dentro del terror.

Sin embargo, bajo escenarios más clásicos y menos rebuscados –por ejemplo la corriente de terror sobrenatural nihilista que también defiendo– “Boys in the trees” es tan sólo un drama adolescente revestido de fábula siniestra y oscura. Aunque esta oscuridad no lo es tanto por seguir las líneas del cine de género, del cual se aprovecha para lograr una mayor difusión, si no por trasladar a pantalla las tendencias musicales de la juventud rebelde, marcada por un tormento que preludiaba esta nueva era de control, donde un niño no puede salir sólo a jugar al fútbol con sus amigos en la puta calle.