Una niña en el bosque, la escena de la ducha, la niñera, la chica teniendo su primer orgasmo junto a su primer novio, el detective borracho, el departamento de policía inepto, el viejo espeluznante con una advertencia, el único personaje que parece saber algo y un asesino icónico tras una máscara: El Destripador.

A ver, ¿cómo empezar? ¡Un nuevo homenaje a la época dorada del slasher! No, suena a lo de siempre, probemos algo más pedante: Detrás de la máscara se encuentra la verdad, cubrimos nuestros rostros para ocultar el lado oscuro que jamás debe ver la luz, el extraño, el asesino; ¿acaso no vivimos todos detrás de una careta? ¡No! Suena demasiado intelectual para una serie Z de todo a cien como “Blood Slaughter Massacre”. Vaya, no es fácil presentar un nuevo slasher repetitivo como pocos. Intentemos un paralelismo con películas de culto, suena sólido y demuestra bagaje: Igual que “Slaughter High” (“El Día de los Inocentes”, 1986) destripaba el subgénero hasta la médula, convirtiéndola en una mera correría de adolescentes muertos, la presente ofrece básicamente lo mismo, una cacería de rostros jóvenes…. Tampoco, es absurdo intentar conseguir comentarios y visitas con estas noticias de películas roñosas. ¿A quién pretendo engañar? El público actual ya no está interesado en los cimientos del cine de horror, dale súper producciones o la nueva metáfora neoyorkina sobre la maldad humana.

Sin embargo, ¿qué ha quedado de esos jóvenes con camisetas de “Poison” que husmeaban por los video clubs en busca de un poco de casquería para comentarla el lunes entre sus compañeros de instituto? Supongo que en la época dominada por las chaquetas vaqueras y los chichones “Blood Slaughter Massacre” hubiese tenido algo que hacer, pero ahora, en un mercado lleno de producciones infames, este slasher sólo será uno más, otro de tantos que alza la bandera de lo retro como mayor atractivo. Normal que no se me ocurra nada que decir, ¡dudo qué su director llegue a ser conocido más allá de su barrio! ¿Quién demonios es Manny Serrano? Vaya película, una vez estrenada el 21 de Abril en DVD será olvidada hasta por la propia productora.

Cincuenta desconocidos despiertan atrapados en una cámara enorme sin tener ni idea de cómo han llegado hasta allí. Dispuestos en círculo y si posibilidad de moverse, descubren que cada dos minutos uno de ellos debe morir ejecutado por un extraño dispositivo colocado en el centro de la habitación. Al poco se dan cuenta de que sus conversaciones y opiniones influyen de alguna manera en la persona elegida para morir por la máquina; entonces empieza un juego maquiavélico donde los valores de cada uno de los prisioneros será puesto a prueba.

Unas gotitas de “Saw”, la dosis adecuada de “Cube”, paralelismos con “Exam”, reminiscencias a “Mentes en blanco” y hasta algo del anime “Gantz” conforman el cocktail llamado “Circle”. Un nuevo thriller donde se exponen las debilidades y miserias de las relaciones humanas cuando somos puestos bajo presión. Vamos, un tema universal de nuestras sociedades, una trama que por otra parte causa un poco de pereza debido a la sobrexposición a la que se ha visto sometida, pues en los últimos años han sido muchas, quizás demasiadas, las películas que han puesto sobre la mesa aquello de enfrentar al hombre a su propia humanidad. Al fin y al cabo, y con unos cuantos años a las espaldas, dicha reflexión me parece pamplina muy trillada cuando se presenta como lo hace “Circle”. Ojo, no me entendáis mal: creo que estos thrillers suelen quedar bastante resultones en pantalla siempre que el empaque visual acompañe con un poco de tensión atmosférica, mirad sino la patata llamada “Game of Assassins”.

Brent Chirino se une a la fraternidad Delta Bi Theta, pero no como cualquier iniciado, Brent tiene un legado con la fraternidad y un misterio que resolver: el asesinato de su hermano gemelo. Hará cualquier cosa por resolver el crimen, aunque eso incluya realizar la broma más atrevida de todos los tiempos, una que causará el choque entre dos aviones comerciales y, como consecuencia más inmediata del accidente, el castigo de la hermandad a pasar un fin de semana de reclusión en La Vieja Casa del Lago, donde no serán los únicos habitantes. Una psicópata llamada “Motherface” acecha cerca, ella sabe de los miedos más profundos de los hermanos y los irá aprovechando para ir liquidándolos uno por uno…

No mentiré a nadie diciendo que una de mis debilidades cinematográficas son las “teen movies”, o lo que es lo mismo: películas de universitarios (aprox.) descerebrados persiguiendo chicas ligeras de ropa y poniéndose de cerveza hasta las trancas. Y tampoco creáis que le hago ascos a las que son malas, es más, mi favorita siempre será “Los Rompecocos”, cinta que recomiendo para todo aquel que desee navegar en las infamias del cine para encefalogramas planos. El hecho es que mezclar “teen movies” y terror no es algo novedoso, especialmente en el formato slasher, ya en los ochentas tuvimos las cintas de bajo presupuesto “Student Bodies” o “Pandemonium”, ambas muy recomendables, y en los 90 me atrevería a decir que la saga “Scream” tiene algo de esa mezcla, aunque no gira tanto hacia la comedia como la presente. La norteamericana “Dude Bro Party Massacre III”, como su propio nombre indica, es una chorrada como un piano. La tercera parte de una saga inexistente pero simpáticamente recreada en su descacharrante tráiler, el cual os ruego no os perdáis.

Siento predilección por Andrew Davis. Sé que no es un Martin Scorsese o un Quentin Tarantino, pero a mí es uno de esos directores que me llaman la atención. Me atrae que de la misma cabeza hayan podido surgir películas de Steven Seagal (Above the Law, 1988; Under Siege, 1992), Chuck Norris (Code of Silence, 1985), y también cine más “comercial” y más generalista, como “The Fugitive” (1993) o el remake hitchcockniano “A Perfect Murder” (1998). En medio de esta maraña de corrección y pasión – en serio, nadie se cocina tantas pelis de acción si no es por devoción – , hay dos películas que parecen fuera de lugar en su filmografía. Una es “Holes”, de 2003, un ejemplo para quien escribe de lo que tendrían que ser las películas juveniles: apasionantes aventuras con un mensaje de fondo muy serio… para los adultos. La otra es la que nos trae aquí hoy, “The Final Terror” (1983), su segunda obra.

Un grupo de vigilantes forestales organiza una suerte de excursión con un grupo de chicas para despejar una ruta en la alta montaña. Ignoran que se meten, de lleno, en el área de actuación de un psicópata, que irá acabando uno a uno con ellos…