Sergio Morcillo vuelve a la carga con otro cortometraje, y a lo tonto son unos cuantos los que lleva a las espaldas, prolongándose su carrera desde 2009 justo en paralelo a la existencia de Almas Oscuras. Una evolución evidente que le ha costado sudor y sangre; ”Bloody Mirrors”, ”Don’t Stop”, ”M is for Metamorphose”, ”Tus Gritos Me Dan Risa”, ”You’re Gonna Die Tonight”… un currículo a prueba de balas al que sólo tengo una pega que ponerle: ¿Por qué Sergio insiste en centrarse en el mismo concepto de una chica acosada, siendo básicamente esa la premisa de casi todos sus cortometrajes?

Su fétido aliento nos calienta el cogote, está muy cerca, ominosas y diabólicas siluetas se perfilan contra el horizonte… es la Noche de Difuntos, terminando de florecer sus bulbosas flores de muerte y diversión. Como es habitual, o debería serlo, intentaremos rebuscar por el trastero del horror para localizar, si sus grotescos habitantes nos lo permiten, un puñado de recomendaciones que hagan de esa noche algo más “auténtico”. Allá va… Recomendación 1: ¡Los locos siempre salen de fiesta durante Halloween!

Cuando me atreví a alquilarla en VHS hará la tira de años, “Solos en la Oscuridad” era un producto menor que sólo conocían, y remotamente apreciaban, los connoisseurs más recalcitrantes de la serie B. Hablo de una época en que nombrar a Cthulhu en el instituto suponía lo más parecido a tirarse un eructo sin hacerlo, con la consabida lluvia de collejas, los mismos tiempos que vieron a un amigo recomendarme esta película como si de un slasher al uso se tratase. Nada más lejos de la realidad, inocentes que éramos antes de Internet…

Con semejante infierno dentro de su enorme pecho, Bradley capitaliza el amor por su mujer, reconquistado tras una crisis provocada por un aborto y la pérdida de su trabajo como conductor de grúa, aceptando trabajar para un narcotraficante. Un año y medio de encargos peligrosos después lo verán bien posicionado económicamente y con una embarazada a su cuidado. No era la forma que hubiese elegido para llegar a tan idílica situación, pero la vida es demasiado dura como para mostrarse escrupuloso. Aunque la vida también ofrece advertencias a las ovejas descarriadas.

Bradley quizás debería habérselo pensado dos veces antes de seguir por ese camino torcido, aceptando un trabajo que ya le olía a mal desde el principio. Así que tras un tiroteo y la recuperación fallida de unos fardos de heroína, Bradley se ve encerrado en prisión durante varios años. Pensando que las cosas serán duras para su familia, ignora que las consecuencias de sus actos, no exentos de dicha justicia poética, lo harán descender un infierno más y más peliagudo a medida que sus habilidades como ex boxeador sean puestas a prueba en la cárcel por otro vengativo narco.

Cuando el terror no tiene mucho que ofrecer el thriller siempre acude al rescate. Esta vez, como sinónimo de calidad, tiene que recurrir a historias clásicas y duras, menos tensión y más drama del que seguro a muchos os gustaría, pero “Wind River” es una obra de tomo y lomo. Paisajes fríos, segregación racial, violencia de género y mucha melancolía en un largometraje que refleja la dureza de la realidad sin recurrir a artificios o discursos de falsa profundidad. La historia es simple, los personajes crepusculares y las panorámicas una delicia. El norte de Estados Unidos en toda su crudeza, adentrándonos en una reserva india donde un crimen revelará al espectador, si es que no lo sabía antes, la injusta posición a la que se puede reducir una raza cuando las oportunidades escasean.

La rabia nunca acude al rescate si reinan la resignación y el hastío, a juego con el escenario nevado, ocultos todos tras un mensaje demoledor, una investigación policial que se lleva de calle Jeremy Renner, interpretando a un cazador de animales catapultado por arte de magia desde alguna película de vaqueros secos como el buen burbon, un tipo duro lejos de los héroes de acción casposos.