Dos jóvenes rumanas son recogidas por tres chicos cuando hacen autostop. El grupito se dirige a un bosque para celebrar una rave, pero en su lugar celebrarán una horrible violación. Poco sospecharían que el acto despertaría los “cadáveres” de unos legionarios romanos en busca de sangre para su Diosa.

Polémica. ¿Es eso lo que buscaba Raffaele Picchio en su debut como director? ¿Reflexión antropológica? Tal vez, a través de una descarnada exposición de la violencia misógina, el guionista Gianluigi Perrone quería hacernos indagar sobre la oscuridad inherente a todos nosotros, sobre la ceguera de la justicia, que es implacable con víctimas y verdugos cuando se reviste de venganza. Diseccionas fotograma a fotograma y buscas un mensaje, una enseñanza… lo haces en vano, no la hay. Seamos sinceros, en ningún caso el vacío de Nietzsche se alcanza de forma premeditada. Las referencias a Némesis, la diosa de la justicia retributiva, no son gratuitas, pero tampoco conducen a ningún sitio. ”Morituris” acierta de chiripa en lo que a (a)moralidad se refiere. Señala muy adecuadamente que la realidad forjada por el ser humano es una paradoja nihilista, porque el cine en sí mismo es efímera nadería. Un mensaje en una botella que necesita de un receptor para cobrar sentido; igual que un ataque necesita de dos partes.

En la víspera de Año Nuevo, siete amigos se instalan en un refugio de montaña para celebrar el Año Nuevo. Pero antes de que puedan disfrutar de la llegada de la medianoche, son cazados, sistemáticamente, por un grupo de asesinos enmascarados y dementes cuyas secretas intenciones son más diabólicas de lo que nadie podía imaginar.

No es tarea fácil encontrar algo mínimamente interesante que decir acerca de Minutes to Midnight… pero por intentarlo que no quede. Siete jovenzuelos insensatos, las féminas —todas ellas— rubias de muy buen ver, una cabaña perdida en mitad del bosque, por delante una noche de alcohol y sexo… y por supuesto un salvaje asesino con la cara deforme y armado con un potente machete (creo que era un machete…) dispuesto a darles, a todos ellos, su merecido. Vamos… un slasher, a priori, de los de toda la vida. Por este lado, salvo sorpresas de última hora, supongo que no cabe esperar nada especial de Minutes to Midnight (no me entendais mal… yo soy de los que siempre encuentra un hueco en su agenda para disfrutar de un slasher sin demasiadas pretensiones).

Sam Baker es un veterano de guerra sin hogar, poseedor de un oscuro pasado que no ha logrado dejar atrás. Durante Navidad pasa la noche encerrado con otros vagabundos en un juzgado abandonado. Todo se complica cuando tres sangrientos psicópatas, disfrazados con trajes de Santa Claus y armados hasta los dientes, aparecerán en la “fiesta” repartiendo regalos afilados.

Otro slasher de corte tradicional, últimamente parece que han vuelto las armas afiladas. No sé si responderá a alguna situación social, a las corrientes cíclicas de los sub géneros del terror o, simplemente, que son baratos de rodar. En este caso la excusa está clara, más en un día como hoy, pagar homenaje a los primeros clásicos – “Noche de paz, noche de muerte”, “Navidades Negras” y “Christmas Evil” – y aprovecharse de la ambientación que suscita una época tan contradictoria como la Navidad. De hecho, la película escrita y dirigida por Stuart Bedford, que debuta tras un par de cortometrajes desconocidos y estar asociado a la serie Z de Tony Jopia, se anuncia en pre-producción durante estas fechas y promete ser estrenada durante las Navidades del 2016, obviamente para mejorar su recaudación. En principio la trama no ofrece mucho pavo que trinchar, básicamente tendremos unos tíos disfrazados de Papá Noel que putean a gente sin hogar.

Un grupo de seis ex estudiantes universitarios han decidido ponerse al día tras un año de desconexión, para ello deciden pasar un fin de semana de lujo en una tranquila zona rural. Las chicas del grupo han decidido en secreto organizar un juego del “escondite”, que se traduce en ver qué chico pasa el fin de semana con qué chica. Después de algún tiempo retozando entre los árboles, se descubre que no todo parece ser diversión: una persona enmascarada está al acecho en los bosques.

Dirigido por Rizal Halim y escrito por Desmond Hew, debutantes ambos, nos llega desde Australia este thriller con cierta proporción de slasher, al menos es lo que se colige viendo el enmascarado que acecha a los típicamente guapos protagonistas. Aunque si estáis esperando algo a la altura de “Wolf Creek” ya os podéis ir olvidando. Una producción de bajo presupuesto que sigue la línea tendente de innovar lo mínimo, ajustando lo máximo sus medios técnicos para alejarse de la serie B y colocarse, con suerte, en algún canal por cable.

El Carnicero de Los Ángeles está aquí, desde su cuenta de mensajería y su blog ha catalizado la atención del país gracias a sus actos de justicia: está acabando en directo con las “celebrities” de moda, justificándose con lo inútil que resultan sus aportaciones a la sociedad. ¡Vivamos la fiesta de la sangre! ¡El nuevo Coliseo de los Famosos! Kiko Hernández: ¡Tú serás el siguiente!

Pues la verdad que no tengo ni puñetera idea de que película acabo de ver, y no se trata de una cuestión relativa al consumo de estupefacientes, sencillamente, entre el poco interés que me iba provocando, la estética y ritmo de videoclip, la mezcla incongruente de comedia y slasher, un asesino sin motivaciones claras y unos arrebatos de filmación onírica (por llamarlos de alguna manera); pues resulta que es como si hubiese estado hora y media delante de una pantalla en blanco. Precisamente es ese blanco nuclear, quiero pensar que heredero del tecno pop ochentero que preside la cinta (encabezado por los geniales ABC), el que destaca en la vestimenta del L.A. Slasher. Un misterioso tipo, con voz de dibujo animado, dejes de chiflado y aficiones que lo hermanan ligeramente con Jigsaw, al que se le han hinchado los huevos de ver tantos famosos de medio pelo copando el tiempo de las parrillas televisivas y las redes sociales. ¡Y eso que jamás ha visto Telecinco!

After Dark 2015, Round 7
Bob Vs. El Asesino del MIR
FIGHT!!!

Una que van varios jóvenes estudiantes de medicina, miembros de United Colours of Benetton, hasta unas ruinas Turcas a pasar un ratico y allí empiezan a morir uno a uno entre folleteo y folleteo. ¿Quién será el asesino? Yo haría oposiciones para el trabajo, la verdad.

“Murder in the dark” parte de una base curiosa, un intento original de hacer una película de terror. Eso sí, por parte de tíos que no tienen ni puñetera idea de que funciona de cara al espectador, probablemente regocijados bajo los efectos de una borrachera ante el atrevimiento de sus ideas: “oh, lá lá”. Rodada en 2013, lo que ya da pistas del resultado final si ha tenido que esperar casi tres años a ser estrenada de tapadillo, esta coproducción entre Estados Unidos e Italia intenta recrear en parte los logros de “El Proyecto de la Bruja de Blair”. Si os acordáis, la cinta de Eduardo Sánchez y Daniel Myrick presentaba a unos actores que no conocía de antemano todo el desarrollo del guión, siendo así para lograr mayor veracidad en sus reacciones ante los sucesos escalofriantes que los atormentaban. Si ya en su momento podríamos poner en duda los resultados del invento, es con “Murder in the dark” cuando todo se va al garete. Dicen sus propios creadores que se trata de un rodaje de forma experimental para lograr una película imprevisible, con sólo unos breves apuntes la historia avanzaba sobre la marcha según las decisiones de los actores, algo parecido a un juego de rol. Sólo que con un grave problema: no había historia que contar, más allá del típico esquema slasher que tú y yo podríamos rodar en las ruinas de Belchite.