violencia

Gunpowder Milkshake

Hostias, tiros y estrógenos.

Has filtrado por etiquetaa: violencia

Erase una vez en Hollywood, asesinos en la realidad y la ficción... ¡Y mucho más!

char el 1x08 del podcast de Almas Oscuras.

Erase una vez en Hollywood, asesinos en la realidad y la ficción... ¡Y mucho más!

Escucha en IVOOX.

Escucha en SPOTIFY

Ya tenéis disponible el octavo programa de la primera temporada de nuestro podcast. Por diversos problemas técnicos, hemos tardado más de la cuenta, pero aquí estamos de vuelta y además, a tope: para las dos secciones grandes nos decidimos por debatir sobre Erase una vez en Hollywood, la última y polémica película de Quentin Tarantino, que podéis completar con la reseña que nos dejó en la web Titus Bellés. Por otro lado, en el Revival, no nos centramos en una sola película, sino en varias, pues os traemos un repaso a varios asesinos de la vida real que han tenido su paso por las pantallas.

Quién a hierro mata

La venganza se come en papilla

Quién a hierro mata

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 3.5/5

Quién a hierro mata

Regresa Paco Plaza a la gran pantalla y eso es siempre una buena noticia. Lo hace tomando distancia del cine de terror y saltando de lleno al thriller en una cinta donde demuestra su portentosa capacidad para construir tensión. Firma su trabajo más comercial, con todo lo bueno y con todo lo malo que ello conlleva.

Mario (Luis Tosar) es un enfermero geriátrico muy querido en el asilo en el que trabaja. Tan querido, que al entrar como paciente el patriarca de un clan de narcos gallegos se le asigna su cuidado. Pero la vida de Mario no ha sido fácil y guarda en su pasado cuentas pendientes con el anciano. Ni su próxima paternidad, ni la amenaza que supone ser descubierto por los 2 hijos del capo en cuestión, pueden contener la furia que guarda en su interior.

Lo mejor: Su premisa, las actuaciones y se inquietante plano final.

Lo peor: Poco creible cuando se piensa en ella.


The Death of Dick Long

Tranquilos, no va de asesinos de penes.

The Death of Dick Long

Tras participar en el ensayo de su grupo de música, el mejor amigo de Zeke y Earl muere sin motivo aparente, por lo que sus compañeros deciden no contarle a nadie lo que ha sucedido. Claro que su empresa es difícil: las noticias vuelan en un pequeño pueblo de Alabama, y estos chicos no son precisamente unos expertos a la hora de cubrir sus huellas. Las autoridades aún no han podido identificar el cadáver, pero la mujer de Zeke y su hija comienzan a sospechar que algo huele a podrido. Y no es precisamente Dick.

¿Curiosa título, verdad? Engaña un poco cuando lees la premisa, o ves el trailer. No, no se trata de un despiporre casposo sobre asesinos de penes grandes. Más bien, una historia más clásica, a priori, de suspense e investigación. Claro que eso de clásico queda lejos de las intenciones del director del invento, que no es otro que Daniel Scheinert ¿Y quién carajo es este tipo? Seguro que os empieza a sonar si os digo que dirigió la sorprendente Swiss Army Man (2016), en la convertía a Daniel Radcliffe en un zombie bastante fétido en una propuesta surrealista, pero con muchas más lecturas en su interior de las que se podría esperar. De hecho, en Almas Oscuras, hablamos maravillas de ella, y no por nada venció en el Festival de Sitges de aquel año.

Érase Una Vez En… Hollywood

Filia y fetiche

Érase Una Vez En… Hollywood

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 4/5

Érase Una Vez En… Hollywood

Lo que bajo manos de muchos es puro capricho, Tarantino ha conseguido transformarlo en sólida cinematografía. Tal vez este baremo no es en absoluto justo, y seré el primero en desacreditarlo siempre que sea necesario. Sin embargo, bien es cierto que el fetichismo cinematográfico de Tarantino (el otro ya tal) ha sido siempre usado por el director de manera suficientemente inteligente como para que se la considere fuera de la influencia del mero coleccionismo de referencias. Su carácter cinematográfico vive libre dentro de su propia cárcel de referencialidades. Pero esta realidad simulada bajo la que él se mueve, es lo que conforma la personalidad de uno de los directores más importantes de nuestra época, y no un mero álbum de cromos por afición. En ella hay entendimiento, somatización y transgresión. En ese orden.

1969. La industria hollywoodiense está cambiando. El cine y la televisión busca una evolución en sus héroes y la confección clásica empieza a ser cosa del pasado. Esto está siendo difícil de asimilar para Rick Dalton (DiCaprio). Acostumbrado a ser el héroe en innombrables westerns y series de televisión de gran renombre, su ego se niega a aceptar que, si las cosas no cambian, él y su dueño quedarán relegados a una posición secundaria bajo el estigma del spaghetti western. A su vez, Cliff Booth (Pitt), su doble de acción y siempre a la sombra del héroe intenta ayudarle a amoldarse a este resurgir de la industria. Por su lado, Sharon Tate (Robbie), actriz, modelo, mujer de Roman Polanski y vecina de Dalton, está empezando a ver realizado su sueño como interprete, sin ser consciente de que la familia Manson está a punto de dar rienda suelta a su macabro plan.

Lo mejor: Hay muchísimo y muy variado a destacar. Pero pese a caer en el convencionalismo: el trio DiCaprio-Pitt-Tarantino y como se retroalimentan entre ellos.

Lo peor: Que un posible efecto rebote y el desconocimiento de unos termine condicionando la experiencia de visionado de otros.


3 From Hell

Ahora si... ¡Trailer del regreso de Rob y sus zumbados!

3 From Hell

Hace unas semanas os hablaba del teaser de 3 From Hell, el regreso de Rob Zombie a la historia de los Firefly y su inseparable Capitán Spaulding. A priori, cierre de una trilogía que empezó con las magníficas La casa de los mil cadáveres (2003) y Los renegados del diablo (2005). Hemos tenido que esperar 14 años, y valga la redundancia, esperamos, la espera haya valido la pena. Si nos fiamos del trailer, se intuye un Rob Zombie totalmente desatado, con libertad y posiblemente menos presupuesto. Una estética un tanto amateur, pretendida o no, que le puede sentar muy bien para evocar aquel añorado cine salvaje de desviados mentales de los 70s, que tanto gusta a su director. Violencia, gritos y grano, mucho grano. Muy grindhouse.

La versión sin censura de 3 From Hell llegará a más de 900 cines norteamericanos los días 16, 17 y 18 de septiembre de la mano de Fathom Digital Broadcast Network, y a su vez está coordinada con diferentes eventos realizados durante esos días, uno diferente cada noche. El primer día, los primeros 50 espectadores podrán contar con Rob Zombie para una presentación especial. El segundo día se podrá visionar un documental de media hora con imágenes detrás de las cámaras, y para rematar, el último día habrá una sesión doble especial con su predecesora Los Renegados del Diablo.

The terror (temporada 1)

Servir muy frío.

The terror (temporada 1)

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 4/5

The terror (temporada 1)

Sin duda alguna Stephen King es el rey de la novela de terror actual. Su obra es conocida y reconocida en todo el planeta y seguramente sea el único autor de género, popular entre los no iniciados, en esto de poner la piel de gallina. Pero si preguntamos por quién ostentaría el segundo puesto en la novela fantástica contemporánea, la cosa estaría reñida… entre los muchos propuestos (Campbell, Gaiman, Barker o Straud) yo sin duda apostaría por Dan Simmons. Para aquellos que le conozcan poco o nada, es un excelente autor capaz de adoptar el tono sintético y ligero de King a la hora de abordar una obra (como en “Los vampiros de la mente”, para mi gusto una de las novelas más entretenidas que he tenido en mis manos) y en la siguiente obra adoptar un estilo narrativo denso, descriptivo y profundamente lírico con tintes de Poe (como en la que nos ocupa o en “La soledad de Charles Dickens”). Además, como King, no se limita al terror y sus novelas van desde el policiaco “El bisturí de Darwing”, la fantasía mística de “Fases de la gravedad”, pasando por su celebrada ciencia ficción con tintes de “Los Cuentos de Canterbury” en su excelente saga “Los cantos de Hyperion”. Un autor inquieto y complejo de adaptar pues sus obras contienen tramas extensas donde las situaciones y personajes crean narraciones complicadas de elaborar en el reducido tiempo de un largometraje. Tengo que decir que es autor de una de las novelas cortas más terroríficas que he leído nunca “La canción de Kali”.

Lo mejor: Densa, lujosa, con gran reparto y diálogos.

Lo peor: Su espesor puede jugar en su contra en algunos momentos.