Agarraos los machos, porque nos ha llegado desde Hong Kong un nuevo exponente de la acción salvaje para entrar en el club que presiden las dos entregas de The Raid y la bestialidad de The Night Comes for Us. Juega exactamente a lo mismo, pero con ese cierto aura del heroic bloodshed y artes marciales de la vieja escuela.

A ver, a estas películas no le exigimos más que grandes dosis de sangre, sudor y coreografías imposibles. Y The Furious es exactamente eso: un festín de destrucción de brazos, piernas y cabezas. De hecho, la conexión con las películas citadas no es solo espiritual, sino que comparte en su reparto a dos actores ya míticos de aquellas joyas indonesias: los grandes Joe Taslim y Yayan Ruhian.

Tras apenas unos días después de su estreno, Cortafuego se convirtió en uno de los títulos más comentados del momento. El thriller, dirigido por David Victori, ha logrado colarse en el top 10 de más de 40 países, un hito que confirma la capacidad del cineasta para conectar con el público global sin renunciar a una mirada autoral. No es casualidad: Victori lleva años construyendo una filmografía donde el pulso narrativo, la tensión y el riesgo formal son parte del ADN de cada proyecto.

Quienes siguen la trayectoria del director y recuerdan su estupenda No matarás, saben que Victori no es especialmente amigo de las fórmulas cómodas. Cortafuego no solo continúa esa línea, sino que la lleva un poco más allá.

Con una estupenda Belén Cuesta al frente del reparto, la película nos sitúa en una casa aislada en medio del bosque. Hasta allí llega su personaje junto a su hija con la intención de cerrar una etapa dolorosa: la reciente muerte de su marido. Acompañada por sus cuñados y el hijo de estos, se dispone a recoger objetos, empaquetar lo imprescindible y deshacerse de recuerdos que pesan demasiado, decidida a vender un lugar que ya solo le habla de ausencia.

Pero ese intento de pasar página se rompe de golpe cuando la niña desaparece y, casi al mismo tiempo, un incendio comienza a propagarse con rapidez por los alrededores. Lo que iba a ser una despedida se transforma entonces en una angustiosa carrera contra el tiempo, una búsqueda desesperada en la que la tensión crece a cada minuto y donde, como pronto descubrirá la protagonista, nada es exactamente lo que parecía.

No hemos terminado el año y ya empezamos a reseñar los lanzamientos de 2025. Aunque hemos podido ver en cine Heretic, su estreno en España es a primeros de enero. La cinta llegaba precedida de mucho ruido por la actuación de Hugh Grant, y la verdad es que este no decepciona. Sin embargo, tal vez lo más singular de este nuevo producto de A24 sea su originalidad temática: Heretic podría inaugurar un subgénero llamado terror teológico.

Dos voluntarias de la iglesia mormona llevan todo el día tratando de evangelizar a desconocidos. Su última cita de la jornada es en una casa a las afueras del pueblo, donde un hombre ha mostrado su interés por recibir una catequesis. Este sujeto las anima a entrar en casa pues fuera llueve; ellas, convencidas de que el desconocido está con su mujer (los miembros femeninos de la fe mormona no pueden entrar en hogares donde solo haya un hombre), acceden a la vivienda. Rápidamente descubrirán que el tipo en cuestión es todo un experto en temas de creencias. Diálogo a diálogo, su discurso trata de desmontar sus bases religiosas al tiempo que la sensación de peligro se intensifica.

Aunque esta película noruega lleva desde finales de 2022 viajando por festivales, y desde finales de 2023 con estreno digital en cines de Estados Unidos, no ha sido hasta ahora que Filmin finalmente se animó a acercarla a los espectadores de España. Esto, después de un montón de comentarios en redes sociales y foros que han servido de promoción gratuita, en base sobre todo, a su inquietante y sugerente sinopsis:

Christian, un heredero millonario, conoce a Sigrid, una joven estudiante, a través de una aplicación de citas. Congenian pero solo hay un problema: Christian le presenta a su perro Frank, que en realidad es un hombre disfrazado de perro.

A partir de aquí, el devenir será más o menos interesante en función de las expectativas que se haya generado cada uno. Es difícil desarrollar una idea así más allá de un corto, aunque Good Boy apenas supera los 75 minutos.