Con el nombre de Jordan Peele como reclamo principal y con Marlon Wayans en un divertido papel entre el elenco, el director Justin Tipping lleva a cabo una película peculiar. A caballo entre el terror psicológico de carácter deportivo y una historia de superación personal, Him puede llegar a revolverte las tripas durante muchas de fases, con elementos tan crudos con entretenidos, pero también en otras puede resultar algo repetitiva y carente de un espíritu competitivo, nunca mejor dicho, que puede quedarse corto.

“Hola, soy Dan Trachtenberg y soy el resucitador oficial de la franquicia Predator”. Eso debe decirle el cineasta estadounidense a cualquiera con quien se cruce, o por lo menos, debe pensar en decirlo. Con este, ya son tres los títulos que ha llevado a cabo en este universo, y a cada cual mejor. Aquí, además, comenzando ya ese crossover que todos queremos volver a ver, el de los Yautja contra los Xenomorfos, y es que la corporación Weyland-Yutani tiene un peso prominente en la trama de Badlands, pero como dijo Jack el destripador, vamos por partes.

Como todos los años por estas fechas, varios títulos que primero desfilan por el festival de Sitges terminan estrenándose después en salas comerciales, solo una o unas semanas después de su premiere en la localidad costera. Este es el caso que hoy nos ocupa con la cinta noruega The Ugly Stepsister, una de las sensaciones, ya no solo en Sitges, sino anteriormente en otros como la Berlinale ni más ni menos.

Quién iba a pensar hace no tanto tiempo que la carrera de un experimentado cineasta con películas de culto a sus espaldas como Renny Harlin se iba a cruzar con la ya franquicia de Los Extraños. Reboot a modo de trilogía evolutiva, el director finlandés se ha sacado de la manga una reinterpretación de la película de Bryan Bertino que en 2008 sorprendió a propios y a extraños, nunca mejor dicho. Diez años después de la original nos llegó una secuela tardía directa, de nombre Cacería Nocturna y ahora esta especie de mini-serie estrenada en salas expande su concepto, así como su universo.

En la época de los remakes, y habiendo visto no hace mucho otros de la misma intención gamberra con espíritu subversivo ochentero como Street Trash nos llega, tras dos años desde su estreno en festivales, la reimaginación, ni más ni menos, que de The Toxic Avenger. Clásico de clásicos. Además, pese a conservar el esquema tromático* (con algún que otro matiz) presenta en su reparto a intérpretes de reconocida trayectoria internacional y de alto caché como son los Peter Dinklage, Kevin Bacon como el villano de la función o un Elijah Wood cuya filmografía está empezando a rivalizar, en cuanto a bizarra, con la de Nicolas Cage o Nick Nolte. Tampoco es la primera vez que vemos un remake de un filme clásico de la compañía neoyorkina con estos mismos elementos, véase hace quince años Mother’s Day con Rebecca De Mornay, Jamie King o Frank Grillo en el cast y con dirección de Darren Lynn Bousman en plena fiebre de las secuelas de Saw, pero esta vez la expectación era mayor ya que se trata de la película y el personaje emblemas y que más fans ha recolectado por el mundo el grande de Kaufman y los suyos.

Llegaba por sorpresa a la gran pantalla The Astronaut, película a caballo entre terror psicológico y ciencia ficción minimalista que nos pillaba a todos, o a casi todos, desprevenidos. En su reparto destacan la protagonista Kate Mara y el siempre cumplidor Laurence Fishburne como secundario de lujo, que nos ofrecen una historia, a priori manida, pero que se puede tornar interesante dependiendo de su enfoque.